昨晚,第四届羊城国际粤剧节在广东外语外贸大学拉开帷幕,广州市民由此将迎来一连七天的粤剧“狂欢”。而就在前不久,市文化局有关负责人也向媒体透露,作为广州文化体制改革的重大项目之一,南方剧院将争取在今年年底变身为广州戏曲演出基地,做到“天天都有戏看”。
作为岭南文化艺术的瑰宝之一,粤剧曾遭遇冷清,甚至还出现了“培养一名观众比培养一名演员还要难”的局面;偌大一个广州,粤剧的“铁杆”戏迷竟然不超过2000人。是现代都市人越来越淡漠了传统,还是粤剧逐渐脱离了时代、生活,在各色流行文化的冲击下逐渐削弱了生命力、吸引力?大概二者兼有,尤以后者为重。须知,艺术来源于民间,生命力亦在于民间。倘若脱离了民间的沃土,就算生存下来,也只能小心侍奉于博物馆、艺术院的展览架上、教科书中;就算再多的物力、财力支持,也依然是“台上热闹锣鼓响,门前冷落车马稀”。
今天,我们提出振兴粤剧,首先便要改革粤剧。而粤剧改革,正要以群众满意不满意为标准,真正达到贴近实际、贴近生活、贴近群众,这才是振兴粤剧工程的基石。也唯有如此,才能使我们的粤剧“狂欢节”真正成为广大市民的节日;不但不让“天天有戏看”陷入“有戏可演,无人来看”的尴尬境地,更要吸引越来越多的观众,争取“天天有戏看,人人来看戏”。
近年来,粤剧界人士在粤剧改革方面进行了诸多有益的探索和尝试。比如由红线女执导并配音配唱的首部粤剧动画电影《刁蛮公主戆驸马》,将电影、粤剧、动画融于一体,通过生动的故事情节、精彩的动画制作、活泼的角色造型,便吸引了大批观众前来观看,有些小观众还情不自禁地跟着影片中的对白唱念起来。又如昨晚上演的“多媒体青春粤剧”《梦惊西游》,更是将网络小说搬上粤剧舞台,不可不谓一次大胆的尝试。
“穷则变,变则通,通则久。”如今,振兴粤剧的宏伟戏台已然搭建,接下来,便要看这出戏唱什么、怎么唱了。(评论员东方)(来源:广州日报)