迷笛音乐节“摇”动五一

　　在海淀公园的草坪上出现了几十顶帐篷，早晨醒来，大部分人悠然地躺在帐篷里看书，偶尔瞟一眼舞台上的演出，这就是迷笛音乐节的写照。音乐也许并不是太让这些观众在意，但到现场去却成为了一种态度，站着听

　　着感动着舞动着兴奋着悲伤着欢乐着哭泣着，爱音乐爱生活，这也是一种生活方式。

　　A 口号中的绿色与和平

　　音乐可以改变世界，绿色与和平是当前世界最想达到的目标。在中国和在世界各地，绿色与和平，同音乐常常“狭路相逢”。5月1日至4日，北京海淀公园的迷笛音乐节上，打出了“绿色与和平”的主题，但在中国，主题性的音乐节还不那么名副其实。

　　经过多年的坚持，迷笛现代音乐节已经从一个北京地区地下乐队的交流舞台“升级”为“全球华人地区最大的露天摇滚音乐节”。今年音乐节的舞台扩张到6个，包括海淀公园现场的5个舞台和星光现场的“迷笛后”舞台。在阵容方面，有90支中外乐队及50位个人音乐家来到现场为观众带来不同种类、形式多样的现代音乐。全国各地的乐迷、外国朋友、海外华人或外宾聚到北京，每天1万多名观众参加了音乐节。

　　在为期四天的音乐节上，海淀公园内的“主舞台”迎来春秋、AK-47、窒息、重塑雕像的权利等国内乐队共31支和来自美国、挪威、日本、丹麦、德国、英国、瑞典、冰岛的13支国外乐队参加演出，此舞台风格以摇滚为主。第二舞台“Gibson吉他中国舞台”有颠覆M、玛雅、冥界、液氧罐头、左右乐队等28支中国乐队和来自法国、美国、日本、德国、挪威、英国、马来西亚的12支国外乐队参加演出，风格多为金属音乐。

　　第三舞台“电子实验舞台”由20余名电子音乐家演绎电子实验音乐、先锋音乐。5月4日，第三舞台特别推出“民谣日”，7支民谣乐队及5位民谣个人为观众献上精彩演出。第四舞台“焱舞曲舞台”邀请国内外32位DJ高手带来风格迥异的舞曲音乐。

　　在主舞台对面的绿色和平组织也举行了大规模的活动，有专门的工作人员销售绿色和平主题的T恤、筷子、CD、贴纸等等，还有人在为乐迷的胳膊上喷上环保主题的图识，在现场还可以看到保护藏羚羊和金丝猴的图识。但整个音乐节的绿色与和平基本体现在此，现场的乐队没有提到绿色，也没有提到和平。

　　B 依然是那些高手

　　音乐节第二天，曾被评为迷笛音乐节最受欢迎乐队的反光镜乐队，一大早就在主舞台上把观众的气氛调动起来。乐队的歌曲轻快、欢乐，不停地煽动起台下的高潮，人浪翻滚，POGO(朋克乐和摇滚乐演出时观众的蹦跳和相互碰撞)成群。晚上，大部分乐迷集中在主舞台前听子曰乐队的演唱，多年的坚持，子曰积累的乐迷有好几代人。乐迷们在黑暗中望着泛蓝光的舞台和闪烁的大屏幕，听着子曰的老歌，与主唱秋野一起唱起“本来无一物，何处惹尘埃”，像是全场卡拉OK大合唱。

　　音乐节第三天，主舞台迎来了众多国内外知名乐队，像国内知名的老牌摇滚乐队麦田守望者，近年来口碑极佳的新乐队重塑雕像的权利，超级现场乐队SUBS，象征着国内朋克音乐最高演出水平的脑浊，和最后压轴出场的瑞典大牌乐队SoundtrackofOurLives。这些乐队近几年在中国摇滚界影响重大，因此他们吸引了大量的观众，同时也把现场气氛搞得极为热烈。

　　第三天，Gibson舞台的最大亮点是北京的耳光乐队和德国的Gammalux乐队，前者的京味色彩和机智歌词不断地调动着观众们的情绪，而后者的卖力演出则让大家感受到了国外乐队的敬业和专业。焱舞曲舞台出现了三位国内知名老DJ———精于Techno的MickeyZhang、作风猛烈的老将OuYang和善于调动气氛的知名DJ张有待。他们各有千秋的表演使得当晚的炎舞曲舞台变成了一片沸腾的海洋。在Hip-Hop舞台，久未登台的北京乐团CMCB为观众带来了他们的新歌。

　　第四天，新裤子、夜叉、李志等国内知名音乐人登上舞台，掀起了音乐节的最后一波高潮。

　　虽然今年的迷笛有六个舞台，来的国内大牌也很多，但这些大牌并不是久违现场的音乐人，在迷笛音乐节看和在其他现场看没什么区别。小乐队也有出色的，但在这样的音乐节上，难有太大的号召力。已经不是年轻乐迷迷恋对象的崔健始终未在迷笛音乐节上出现过。

　　C 商业化的迷笛和跳蚤市场上的笑脸

　　很多乐迷都觉得，感觉最好的迷笛音乐节是2003年十一的那次。在非典过去几个月后，音乐节也在建立一个纯美的理想主义状态，一切都是如今最常提到的和谐。如果2003年的迷笛有主题的话，那就是和谐。不需要门票，来的人也都很可爱，都是参与者，大部分是乐手以及乐手的朋友或者是音乐的热爱者，当时的音乐节没有如今的这么多功能，没有这么完美的商业化服务和各种收费的项目。

　　今天的迷笛音乐节，已经从迷笛音乐学校的汇报演出变成了收取不低门票的商业演出，票价50元，售票的窗口贴着纸条：“严禁带水进入。”于是，很多乐迷认为，商业没什么不好，但是，不能只有商业。国外很多大型的音乐节就是因为太过于商业化而失去乐趣，最后死掉。与海淀公园的迷笛音乐节相对应的是朝阳公园的流行音乐节，无论媒体还是乐迷都热衷于讨论“东朝西迷”的Pk问题。大部分年轻人会选择来迷笛，但当另外一个有实力、服务性强、乐趣更多的音乐节出现的时候，流行音乐节对迷笛音乐节的冲击会越来越大。

　　不过，在迷笛音乐节上能够看到张张笑脸的地方，是跳蚤市场。熟悉迷笛音乐节的朋友都知道，音乐演出永远只是迷笛的一部分，其跳蚤市场同样是每年迷笛不可缺少的重头戏。尽管现在在迷笛摆地摊已经需要付费，但跳蚤市场的盛况依然不减当年。从二手CD到T恤，背包，从书籍到玩具，那里绝对是北京最能激发摇滚青年的消费欲的场所。坐在跳蚤市场的边上，一边讨价还价，一边和朋友讨论演出，那种喜悦发自内心。

　　D 西风东渐之伍德斯托克音乐节

　　在中国，知道迷笛音乐节的人一定知道伍德斯托克音乐节。伍德斯托克音乐节是后来世界各地许多音乐节的借鉴者，在那里发生的摇滚盛会多少年过后总是被人们提起。

　　1969年8月15日到17日，两个24岁的年轻人发起了一场音乐节。这次演出原定在纽约州的赫德逊河旁的伍德斯托克村举行，但由于当地有关部门的反对，他们不得不把演出转移到离纽约市西北70英里的一个叫做亚斯格的农场举行。举办者希望这个容纳10万人左右的农场能有5万左右观众光顾。但演出开始后，他们发现有40多万观众涌进了农场，最初预备的帐篷、食品等顿时短缺，组织者的失误导致这场演出极度混乱，连续两天的大暴雨使整个农场变成了一个难民营。

　　正是这场灾难给音乐节涂上最光彩的一笔，所有的人都井然有序。参加那次音乐节的人都记住这样一句话：“你身边的每一个人都是你的兄弟姐妹。”同时，舞台上的歌星也给他们带来真正的陶醉。上世纪60年代红极一时的歌星几乎都参与到这次演出中。

　　当摇滚风潮再一次席卷全球时，经历过1969年伍德斯托克音乐节的人，已经成了爷爷奶奶，他们会对儿孙说，继续去摇滚吧。之后世界上举行了多次音乐节，包括1994年和1999年两次在伍德斯托克当地举行的伍德斯托克音乐节，虽有当年的阵容，但却再无当年的气质，而中国的迷笛音乐节，从一开始就决定，向伍德斯托克致敬。

　　2000年5月1日和2日，第一届迷笛音乐节在迷笛学校大礼堂举行，30支乐队参加，其中包括成名已久的乐队以及即将一炮而红的乐队，甚至还有转瞬即逝的临时乐队，每日观众近千人，现场有大量免费啤酒。于是到2006年，迷笛音乐节越办越大，从礼堂来到了郊外最后进了公园，音乐节的现场也从简单的一个舞台而变成三个到今年的六个。在2006年的迷笛音乐节上，达到了收支平衡。

　　迷笛音乐节上，有中国式的嗓音和呐喊，有着年轻人的快乐和愤怒，有这样一片舞台很不容易，但愿迷笛音乐节能够茁壮成长。

　　(本报综合)