寻找高远的境界

　　楫托

　　最近，去中国美术馆看了一个叫敬庭尧的画家个人展——“西藏风骨·红白黑系列画展”。画家展出的几十幅作品大都描绘的是关于西藏古老的历史、神秘的原始风情以及壮美的雪域高原……因为是外行，起初只为看个热闹。然而，虽不懂他属于什么画派，是什么技法……但那一幅幅大气磅礴的画面却给人身临其境的视觉冲击，画家独具个性的绘画语言传递着高原与心灵之间无法言喻的情感，传达了一种纯粹高远的境界。走出美术馆回头望去，竟有一种心灵的震颤。

　　然而，更能让我引起共鸣的却是画展中画家的一篇自序。原来从上世纪80年代起,画家第一次进藏到现在已经有20年的历史了，他竟先后30多次冒险深入西藏无人区采风写生！他说自己每一次进藏受到的皮肉之苦，同时都变成一串串美好的记忆，都积淀为不同凡响的收获。画家为什么会得到这样奇特的心境变换？他说：“因为这博大、古老、神秘的土地和海拔本身就是一种境界，一种高度。人一旦到达这个境界，就可以排除许多杂念，大自然悄悄地将你的灵魂进行一次洗礼、一次净化。”

　　于是，想到了泰戈尔的一段话：“源于伟大心灵体验的有生命的语言，其意义永远不会被某一逻辑体系阐释清楚，只有通过个别生活的经历不断予以说明并在各自新的发现中增加它们的神奇。”或许一个人只有经历身临其境的心灵体验才能提升自己对宇宙人生的参悟？不是吗？在物欲横流的今天，“知识分子”“知道分子”们常常因不能获得一种纯粹高远的境界而郁闷不已。然而，所谓境界其实也就是一种视野、一种胸怀。这听着有些玄妙的非物化的精神感受却是“纸上得来终觉浅”，在浮华世界是找不到的，在充满物欲的市井小民那里是得不到的。而画家在博大苍凉的西藏高原，在善良淳朴的藏民那里并非刻意地发现了提升自己境界的那条崎岖而又光明的小路。

　　画家一次次走进世界屋脊，一次次经历生死艰辛，于是有了一次次的真实发现，有了一次次触及灵魂的顿悟——在藏族同胞似雪山一样洁白，如空气一样透明，像湖水一样清澈的心灵面前，繁华世界里一切功名利禄的争夺都显得那么无关和庸俗。他不能忘记，那一次，在一条湍急的河流前，是一位不曾相识的藏族牧羊女毫不犹豫地背起了疲惫不堪的他，赤着脚，坦然涉水过河。他只记得那从容而豁达的藏族姑娘黑黑的瘦瘦的小小的……无数次，饥寒交迫的他走进陌生的毡房讨水喝，实实在在的藏民总是拿出吃的喝的盛情款待他这个素不相识的外乡人，天黑了，便挽留他住在自己的毡房里。于是，在他笔下，《天界子民》、《康巴人物》是生命与生命的交流，在他笔下，《珠穆朗玛》、《古格之魂》则是对民族魂魄的护佑。

　　怀着一颗感恩的心，画家在格聂神山脚下出资兴办牧民小学，在若尔盖大草原上救助失学儿童……的确，雪域高原沐浴了他的灵魂，他从藏文化中汲取了营养，而他在将自己融入高原天地的同时，更顿悟了天地之大美，人生之大美。他的艺术之旅成为真正的生命之旅、精神之旅。

　　在快餐文化充斥的今天，当E时代一族为自己缺乏归属感，为得不到刻意强求的“理想生活”而彷徨困惑，疲惫地唠叨着“活着没劲，干什么都没劲”时，不妨去看看敬庭尧的画吧。