新华网太原10月3日电(记者彭洋 刘翔霄)通过对中国传统艺术精华及国外优秀文化加以吸纳创新,中国动画获得生命之源,并源源不断地创造出了许多为观众所喜爱的作品。
山西省第三届动漫艺术节动漫创意产业高层论坛日前在山西太原落下帷幕。
与会专家说,从上世纪50年代开始,中国动画就对中国传统艺术进行了专门的研究,尤其注重对京剧、剪纸等民间艺术品的借鉴和运用。
上世纪60年代水墨动画《小蝌蚪找妈妈》,开创了世界动画史上一个新的里程碑。它以鲜明的动画形象和中国风格震动了国际影坛。法国《世界报》评论说,中国水墨画细致的笔调以及快乐的动作,使这部影片产生了魅力和诗意。在动画形象的背后,它展现出的是一个意境深远的人文景观,以及一个深远的文化根源。
专家认为,动画片作为一种文化传播的途径,承担的是文化传播的功能,我们每一代中国人都肩负着传承中华民族优秀文化的责任。在长期的民族动画创作中,在乐而不淫、哀而不伤的基调下,中国产生了很多的优秀动画作品。
内蒙古大学艺术学院副教授陶雯说,世界经济的一体化发展使人类文化趋向全球化,但这并不意味着全球文化也要一体化,当代发展文化产业更加应该避免失去自身独立的文化品格。当前研究中国动画学派的成功经验,有着特殊的现实意义。
同时,与会专家指出,中国动漫要实现升级,并进一步走向国际化,需要具备以下三个要素:国际化的高端人才;领先的技术;创意的环境。
北京师范大学艺术与传媒学院副院长肖永亮认为,高端人才的核心在于创造力,包括导演、制片在内。现在要想办法,将这些人才发掘并利用起来。中国目前在电视动画方面还没有形成产业,首先要实现产品和市场的接轨。
由于目前中国专业的编剧队伍少,动画剧本酬金低廉和幼稚化倾向等原因,中国动漫艺术面临尴尬。很多有能力的编剧宁可去做电视的编剧,而不愿意去做动画的编剧。
中国戏曲学院舞台新媒体艺术系主任于少非认为,戏曲动漫在中国动漫中独树一帜,未来戏曲动漫将成为动漫家族的一支“异军”,发展前景光明。戏曲题材的动漫作品具备三方面优势。首先是品牌优势,中国拥有广大的戏曲戏迷群,戏曲本身就有品牌效应。第二是民族效应,戏曲剧目的故事、题材及叙述都非常经典,在此基础上稍作改编,就能获得很好的动画故事。第三为题材优势,因为每部戏都有自己稳定的戏迷。
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