陆机曾言，“丹青之兴，比《雅颂》之述作，美大业之馨香。宣物莫大于言，存物莫善于画。”而在这画道之中，自古以水墨为上，因为它，“肇自然之性，成造化之功”。无论是山石草木、飞禽走兽、神佛精怪，只要轻轻的抹上一层淡墨，那便是一道酣畅淋漓的极致、浑然天成的神韵。

　　西安有个张长索，人称妙娃高手，他画的孩子，总有一个灿烂的小脸、稚嫩的微笑，就像朝阳下的向日葵。长索先生还喜欢画猫，他的猫，总有一份狡黠神情、精明的眼，写照着生活中的人间百态。

　　先生说，最早画的是漫画。画猫是从漫画转过来的，画小孩还是在画猫之后。很小的时候，画了一个《特别的人》，画的是一个懒孩子，种向日葵的时候，他讨厌大粪，嫌脏嫌臭，捂着鼻子跑开；等向日葵熟了，却跑在任何人的前头争着吃，连说好吃。这幅画被老师推荐到《西安日报》，还获得了一份奖励。那年先生13岁。也就是从这时起，先生沉迷于丹青，一发不可收拾的热情中开始了自己的艺术人生，挥毫泼墨间，借笔下的水墨宣泄、释放着心中的激情与梦想。

　　在步入艺术殿堂的路上，先生逢遇明师，得到了著名国画大师、长安画派主要创始人石鲁（原名冯亚衡）的言传身教。石鲁先生于画，主张意在笔先，认为只有立了意才可以动笔。画画一定要知道想告诉别人什么。意在笔之先，画尽意犹存。不能为画而画，画画要有一种精神和思想。艺术不是色彩的堆积，而是思想感情的流露。这让先生受益颇深。后来，先生又遇到了韩美林大师。韩老师那气运精灵、生动活泼的独特画风，让先生感到了心有灵犀的震动，也对此风韵爱慕非常、久久不能忘怀。今天，先生的画里也有着一种自然酣畅的活泼与灵动，犹如韩师风韵。

　　先生性情，自然淡定，平和中带有朴实。言谈举止中，没有半点的派头架势，总是给人以平易可亲。先生曾有副给自己的对子，说的是“做凡人，画年画，大俗通大雅；写民情，立新意，笔端能生花。”先生画画，不论早起还是后来的，无不取材身边，源于生活，都是将自己心中的真情感触，以寻常百姓喜闻乐见的形式宣示与水墨之间。从而，将这一份妙趣与人分享，与人同乐。

　　黑猫白猫逮住老鼠就是好猫的时代，先生有感于现实人生的种种，开始画猫。“外事造化，中得心源”，寥寥数笔，写出胸中逸气，世间万象化作了一个个狡黠、精明的猫，诙谐之后，暗藏着一份讽刺，这厮喻世也是喻人。

　　后来，先生觉得，猫儿虽能劝世，却不能存真，显恶不如扬善，讽丑不如誉美。艺术宣扬的应该是真善美。希腊人说，艺术长生命短。艺术是永恒的，生命是短暂的。艺术应该是一种精神。至于表现什么样的精神，那是很不一样的，有积极向上的，也有消极颓废的。人间自有真情在。手中的画笔应该宣扬那些美好的、能给人以希望的东西。稚气可爱、烂漫无邪的孩子是最好的选择。孩子就是希望，孩子就是未来，孩子的心最真最美。从此，先生的笔专注于孩童。于是，一个个挚诚的赤子，一张张甜美的笑脸，来带了世人的面前。“晨阳下，向日葵是一轮金黄的火轮，她深爱着太阳，高举着赤诚的圆脸。”

　　干、湿、浓、淡、飞白走墨间，明快、简洁的线条，亮丽、张扬的色彩，尤其是欢畅活泼的气韵，显露无疑的烂漫天真，深深吸引着每一个正看着画的人，也感动着每一颗相逢的心。

　　画画之外，先生也好书法。书画同源，丹青一家。也许是喜欢碑帖的缘故，先生的字，总像是石头上刻出的一般，一笔一划，不仅有神、有气、有骨、有血、有肉，而且古朴浑厚、遒劲凝重。柳公权说，心正则笔正，笔正则自正。其实，也就是字由心生，字如其心，字如其人。先生的字，正如其人，没有喧嚣，也没有矫揉造作，只有一份平和与淳朴，好似浑厚。淳朴的黄土地。

　　先生说，“从来不想成为名人、大画家，书画就是我生活的一部分，从来没有什么压力，就是兴趣爱好。走过了大半辈子，还是什么都不想去争，只要能很好的生活就行了。”

　　其实，平凡的背影里，还有个不凡的梦，那就是与人同乐，与民同乐。一支画笔，几道墨痕，写出生活的真善美，还了人间一块乐土。生活着，歌唱着，大意水墨里，长索人生……（文/张博锋）