金钟奖大赛终极盛宴“金钟盛典”昨晚在深圳举行。国内几十位音乐人齐聚鹏城，共谋中国流行音乐的发展。昨天下午在深圳广电传媒集团多功能厅举行的专题研讨会上，谷建芬直言中国流行音乐存在许多问题，而此次金钟奖则让这些问题一一浮出了水面。其中，音乐版权是谷建芬最为关注的话题，谷建芬透露，向广播电视平台收取音乐版权费有望在年内实现，而这将大大改变长期以来强势媒体对音乐作者的“压榨”。

　　央视春晚是霸王条约

　　谷建芬今年曾在多个场合炮轰社会不重视音乐版权，已成为限制中国流行音乐健康发展的最大症结。昨天谷建芬向记者透露，她在两会上的提案得到了温家宝总理的认可，政府派专门的考察团前往日本等地考察，总理批复国内的音乐版权收费标准要参考国际标准来执行，而这个国际标准远高于广播电视和音乐人协调的每分钟3毛钱。

　　谷建芬表示，广播电视对音乐人版权的不重视直接影响了音乐人的创作积极性。“前两天央视俄语频道开播，要一个洋气的音乐，就来问我，我说那就先签协议吧。但他们迟迟没签，到现在用了我的音乐，还没拿协议过来。”谷建芬说，央视的春晚也是一个名副其实的霸王条约，“他们要求只要上春晚，歌的所有权益都要归他们，以后发DVD，让第三方演绎，所有的版权收益都归了春晚，和词曲作者完全没有关系了。我这两年坚持不从，他们才给了我一首歌2000元，但也只有我一个人拿了钱，他们今年就到王晓峰家里，逼着他签这个霸王条款。”

　　写一张专辑只拿几千元

　　版权意识的淡薄，让音乐人步履维艰。谷建芬用自身的经历告诉记者，自己年前推出的一张儿歌专辑，每卖一张专辑一首歌只有版税2毛8，就算卖1万张，也只能拿到2800元。创作音乐和写作不一样，制作一首歌动辄几万十几万，这使得众多内地词曲作者这些年都交了“白卷”。

　　“这是本末倒置。”谷建芬感叹，“写歌的什么钱也赚不到，唱歌的走个穴就三五十万，音乐不值钱啊！”长此以往，就算金钟奖、青歌赛能培养出再多的优秀歌手，中国流行乐坛也还会是死水一潭。对此，某风险投资专家在研讨会上给金钟奖支招：在大赛中出现的优秀原创歌曲版权归属大赛组委会，一切第三方利用都向组委会支付版税，再由组委会转交词曲作者本人，真正起到保护音乐人的作用。

　　收徒和音乐教学大不同

　　除了版权问题外，音乐人的培养和培训问题，也是昨天研讨会的焦点话题。今年参加金钟奖的选手中，绝大多数都来自四川音乐学院、西安音乐学院等设有通俗音乐专业的院校。然而这些专业出身的流行歌手身上却存在着千人一面、与当下潮流脱节等诸多问题，这都是教育导向的结果。因此不少音乐人呼吁应该建立完善精准的流行音乐教学体系。

　　谷建芬从上世纪80年代开始“收徒”，苏红、毛阿敏、那英等大牌巨星都是她的高徒。这种不同于“教学”的另类模式如何能诞生一批精英？谷建芬解密说，两种方式存在诸多不同，“那时我是花了钱在培养她们，15元一小时让她们听金铁林上课，每个月还有七八十元的生活费”。加上谷建芬只教唱歌不约束生活和个性发展，几位大牌巨星得以完整地保留了属于自己的个性魅力。记者韩垒

　　研讨会警语录 >>>

　　今年金钟奖的“分贝器”有多大程度反映了歌手的受欢迎程度，我必须提出质疑。在下面欢呼的基本都是亲友团，声音的高低其实就是在拼亲友团人数的多少而已。——陈小奇

　　现在国内25-35岁是个断层。基本我们知道的那些天王天后都是40岁左右了，而25岁这个年龄段的都是选秀明星。 ——王晓峰

　　一些歌手唱片卖得不好就责怪市场，甚至恶毒地责怪大众音乐审美情趣低下，这实际上是孤立自己。做歌手不能孤芳自赏。 ——小柯

　　我们让选手参加比赛有时简直是给他们做“整容”。告诉他们，什么样的歌能唱，怎么样算唱得好，就像是硬要他们去整一张范冰冰那样的脸，或者学李冰冰说话。——向雪怀 (来源：新闻晚报)