解读“经典”的实用意义(组图)

　　在预算有限的经济形势下，经典成了一个弥足珍贵的法宝。这一次，我们邀约Burberry设计师ChristopherBailey、Hermès丝巾创意总监BaliBarret、英国皮包设计师AnyaHindmarch和美国服装设计师MichalKors解读“经典”的实用意义，细说任何年代任何境况下都不会令你的形象失分的时尚原则。

　　这一季T台的景象，经典来势凶猛：MaxMara在名为“Atelier”的手工坊系列中，几百件单品只有17件新款，其余皆复古；一向以青春活泼为主要风格的DKNY，居然推出了数款经典款式的驼色大衣；再来就是硬挺的白衬衫和优雅的小黑裙成了每个T台的固定宠儿，从YSL到AlexanderWang无一落空；至于那随性轻松的中性look，如果连充满波希米亚风格的AnnaSui也抢搭这股潮流的快车的话，就真的事有蹊跷了。上世纪80年代的风潮也来势汹汹地复古回归，连带着同期的服饰图腾也跟着复苏，垫肩、朋克、女强人套装与烈焰红唇的势力绝对不容忽视，理由很简单，经典的地位，如表现稳健的绩优股，任潮起潮落，照样笑傲江湖。

　　
　　经典恒久远　简洁永流传

　　一只Hermès的凯莉包，居然比华尔街的致富策略还经得起时间的考验，大多数设计师终于发现，在这个充满太多变数的年代，越简单的东西越能保值，也就越能流传到永久。英国皮包设计师AnyaHindmarch，特别渴望穿上Dior超级纤瘦的经典Bra外套，因为那立起来的领子好不神气。JohnGalliano所做的新版Bra外套，看起来和1947年的那件始祖几乎一样完美，但经过60年的岁月洗礼，这件外套的经典意味更加名副其实。就像Chanel穿越时光的小外套，什么时候穿都好看，KarlLagerfeld在本季为这件黑色外套加上了可拆卸的袖口和领口，简直是神来之笔，让它在强悍的中性风的比照之下，形成有趣的逆转效应，装拆之间，风格的转换宛若冰火两重天。

　　不过多年时尚圈的发展套路告诉我们，并非凡经典皆平等，有些只是“情人眼里出西施”，但不管怎样，能被称作“经典”的，还是有它们的共通性。Burberry的设计师ChristopherBailey就指出，这些共通性中最重要的一点，就是简洁。对他而言，这是经典单品不可或缺的重要元素，不论用在西装、牛仔还是风衣上，都可以正式可以随性，尽随心意。
　　3∶7　经典评价黄金比

　　配饰是让经典单品变身时尚的好帮手，即使只是一身典雅朴素的小黑裙，只要点缀上夸张流行的配饰，时尚就依旧是你的不变的标签，在这个时代，任谁都不能单靠经典过活，正如设计师MichalKors说的：“经典与时尚必须像肉跟马铃薯一样相辅相成。”据他的估计，3∶7的比例最为完美，言下之意，就是女人的衣柜里，必须有30%的经典单品及70%的平价潮流品：那些狂野色彩、创意印花最好用在围巾上；夸张珠宝的宝石也不一定要用真的；腰带更是要放胆收集，虽说细腰带在本季不流行了，但谁能保证它下一季不会重出江湖？看看美国第一夫人Michelle对于经典的重新诠释吧，那无袖直筒连衣裙搭配大衣的穿法是40年前肯尼迪夫人的招牌打扮，但那时Jacqueline的连衣裙用的不是运动布料，袖口也没有挖空处理，更没有用亮片手包进行搭配。

　　
　　新旧混搭　新经典

　　亮片不只可以修饰配件，就在人们认为条纹再也无法吸引目光的时候，本季Balmain有一件从头到尾缝满亮片的条纹衣，能让人穿到哪里都好看。所以，只要在小处上下点心思，也能带出很大的惊喜。Gucci的魅力女总监FridaGiannini就很懂得去芜存菁，黑色外套、高领T恤、黑长靴、劳力士古董男表和偶尔令人惊艳的丝巾与腰带，都是她诠释经典的利器。

　　还有紧身裤也值得一提，虽然LindsayLohan和KateMoss一定要用亮面紧身裤搭配短款上衣，但没有她们那种身材的人，穿上深色版的紧身裤配宽松点的膝上连衣裙，也同样能达到令人难忘的效果。Hermès的丝巾创意总监BaliBarret认为，经典单品决不拘泥于一种形式，它背后蕴含的价值更显不凡。
　　个性创造　自我经典

　　AnyaHindmarch认为，要穿出好的品味，需要不厌其烦地尝试，人和衣服有着非常亲密而矛盾的关系，如果这件衣服让你觉得不自在或者穿的时候需要用力收小腹，那就不会对它有长久的热爱。女人要有一套挑衣服的直觉，包括为了迁就身材而舍弃窄裙改穿A字裙，或者掠过五分短裤改穿能让腿形瘦长的直筒裤，又或者放弃及膝风衣改而尝试短版风衣。

　　
　　除了要懂得辨认适合自己的身材外，一个女人必须依靠自己的特性和生活态度来决定是否可以完全依靠这些经典产品。如果不想让自己看起来像一个时尚克隆人的话，一点小小的改变手法是必备功课，我们不能想象一个华尔街的女精英背着一个Chanel的2.55去参加一场金融谈判，不是人不适合，而是场景受限。

　　在这个年代，看似简单的穿衣术，背后也暗藏不简单的玄机。同时掌握时尚与经典，能让人轻而易举地维持美丽与品位，只是这轻而易举的背后，需要一点周详的计划而已。

　　危机造就的经典

　　好与坏一直都是各有分野，却又互为影响，就像战事连连的一战和二战，中间还夹着一次恐怖的全球经济大萧条，加之后来的80年代石油危机，一个个看似动荡不安的局势，没想到竟像为设计打了一剂强心针。所谓金钱有限，创意无限，成了那些黑暗时期的写照，而如今，金融危机乍暖还寒，我们来徜徉回味一下当年的蜕变，准备好迎接新的时尚风暴吧。

　　Burberry的风衣

　　　　战争虽无情，但因为有了第一次世界大战，才能造就出Burberry风衣成为跨越近一个世纪的不灭风潮。防风雨的Gabardine军用布料做出的款式，不只曾在一次大战成为英国御用军服，而且因为其具有肩章、腰带、金属D环等功能性设计，这款风衣（TheTrendCoat）顿时成为Burberry最经典的代表作。延伸至本季，除了驼色风衣内搭格纹图案设计依然历久不衰之外，设计师更持续不断地为它创造了新形象：短版及膝风衣、低调华丽的光泽面料、双层马甲装饰等，不管时代变迁，光景如何，可以确定的是，Burberry风衣将继续它的伟大任务——温暖、干爽与舒适。Ferragamo的新鞋材

　　　　所谓危机就是转机，这句话用在梦幻制鞋大师Ferragamo身上，可说是最佳写照。因为第一次世界大战后的经济大萧条和物资贫乏，他穷则变、变则通的精神，让差点陷入破产边缘的品牌SalvatoreFerragamo重新站稳脚步。他大胆采用了特殊玻璃纸、树叶纤维、麻绳、塑料泡沫等素材取代了一般皮革，成为首个使用皮革外原料的鞋子设计师，他那些别出心裁的鞋款，让SalvatoreFerragamo的造鞋美名在全球时尚圈奠定了不凡的地位。演变到本季，在一系列牛羊皮素材的鞋款之外，有丝缎、帆布、罗非鱼皮、陶瓷，甚至钯金属等材质出现，这给如今低迷的经济态势带来了当年以创意渡过危机的积极观念。Louis Vuitton的Keepall软袋

　　　　时代演变，促成设计进化，这在具有百余年历史的LouisVuitton身上，可以得到最鲜明的印证。为了适应第一次世界大战期间，普遍需要轻装携带物件奔走的情势所趋，以打造行李箱出名的LV在1924年诞生了一款全素面的Keepall软袋。而Keepall穿上LV著名的Monogram图案，还有赖于二战时的原料短缺，当时LV正在原料困境中进行帆布改造运动，将经典的Monogram图案印在涂了防水物料的帆布上，让箱包变得更轻、更适合旅行运输。换上新衣的Keepall日渐备受爱戴，逐渐进化演变成如今我们看到的Speedy，受欢迎的程度位居LV产品销售榜榜首。本季的Speedy已经不只沿用之前的帆布和经典的Monogram皮革，而是在皮革上绣亮片，用极强的闪耀度来拉拢顾客的欢心，不能不说，够张扬，够扎眼。Prada的尼龙袋

　　　　没有在第一、第二次世界大战中留下代表性足迹的Prada，却在石油危机爆发的上世纪80年代里，以耐用轻巧的尼龙布包设计，大放光芒。如果将它视为是战争和经济双重危机下的产物，其实也不为过，因为它的主要素材是来自第二次世界大战时的军用降落伞布料，而正式上市的时间又撞上了全球能源危机的氛围。设计师MiucciaPrada透过她对当时环境低迷的高敏锐度，以降落伞布料搭配简单线条与金属三角logo装饰，打造出极为轻巧且不浮夸的款式，在诉求简单实用的上世纪80年代里，顿时掀起热潮，也因此才有了今天我们看到的Prada王国。本季的经济形势，正在上与下中摇摆不定，在重重疑虑中，设计师采用了皮革与尼龙双重物料拼贴和在尼龙上绣满珠片装饰的做法，既让尼龙包有了更强的质感，也用炫目的闪片光华宣告了Prada尼龙包旺盛的生命力和创造力。Chanel

　　Gucci

　　　　Chanel的小黑裙

　　究竟，在不景气的时势下该做什么样的装扮？历经了第一次世界大战，思想前卫的CocoChanel重新思考出女性着装的另一种可能。1926年，能源危机造成以往的浮夸风逐渐式微，她大胆地将无曲线且全素面的黑色及膝连衣裙端上台面。在那个强调丰胸、纤腰、翘臀线条及繁复装饰的年代，这一创举居然成了引领女性服饰的一大趋势，被法国主流媒体视为“现代女性新制服”而大力推崇。绉纱、及膝、合身剪裁的小黑裙的问世，不但奠定了Chanel在时尚圈的地位，这股热潮，在日后不景气的年代里都产生了莫大的影响，而小黑裙也成为“最安全”的服饰装扮，地位至今无衫能及。本季，除了Chanel之外，其他各大品牌的设计师也对小黑裙青睐有加，至今还模糊不清的经济形势让所有人的心里都没有底，在这个时刻，“安全”当然是最重要的，于是乎，天鹅绒、绉纱、丝绸、皮革及具有光感的特殊材质，连带着偏肩、镂空、荷叶边等剪裁细节，让小黑裙散发出永不褪色的流行主张。Dior

　　　　Dior的New Look

　　景气动荡威胁着时尚，保守消费成为良言，在设计师们纷纷翻箱底找经典的时候，Dior的NewLook就在筛选中被凸现出来，因为它不仅是老的好东西，对比今日，更具有时代意义。NewLook诞生的年代，适逢第二次世界大战后的物资贫乏，从18世纪开始便主导时尚潮流的法国高级定制服业亦岌岌可危，ChritianDior却在此时大胆地创造出一种有别于战后女性由尖锐线条与及膝裙所组合成的工作服穿着风格，在服装里融入柔和的肩线，搭配上腰际如黄蜂般的收束剪裁，再以过膝的宽松蓬裙将女性如沙漏般的玲珑曲线勾勒出来，让女人如花般雍容绽放，被定名为“NewLook”。本季的设计师JohnGalliano在经典线条之外，更加入他对潮流、街头的看法、多材质的拼贴抓绉，在把握“沙漏”的原则下，窄腰夹克被置换成了皮草背心，下身的搭配更变成灯笼裤，他让NewLook更有新意。除了Dior自身之外，AlexanderMcQueen、Lanvin、Dolce &Gabbana等，都来取New Look一瓢饮。Lanvin的那些斜切围裹及褶状悬垂的衣幔，都收拢成简洁的束腰轮廓；Dolce&Gabbana则将硬衬的礼服裙下摆夸张出凸现蜂腰的效果，New Look的踪迹遍处可寻。(池倩倩) (来源：广州日报)