支教画家孙金龙：让孩子自由飞翔

　　支教画家孙金龙

　　农村的孩子太多，家长管不了，只能自生自灭。如果有艺术家来，孩子们就会追求艺术

　　陈小瑾 发自广东雷州

　　这天，南京艺术学院毕业的孙金龙的画展在这个偏远的小村庄正式开幕了。看画展的是戴草帽的村民和孩子，相对于画家孙金龙，他们更熟悉小学老师孙金龙。

　　去年5月，孙金龙在广州结识了同好中国传统文化的雷州足荣籍儒商陈宇，并随陈宇参与了雷州足荣村新农村建设活动。8月8日孙金龙第一次踏上雷州半岛，岭南画派大师关山月所画的层层桉树，第一次真实地呈现在眼前。一条小路望去，红泥土染上一圈赤红，上头是葱葱郁郁的大树，绿得新鲜发亮，远处是成片的甘蔗林、香蕉林，小屋在林间若隐若现。好一幅天然水墨画。孙金龙问足荣村小学的校长，孩子们是否画画，校长说学校没有固定的美术老师，美术课只是“随便上”。

　　孙金龙决定留下来，在这里支教。这只是瞬间迸出的想法，却十分坚定，他要让孩子们把“这种惊奇转化为艺术”。

　　支教生活

　　孙金龙支教的第一天，村委书记夹着“雷语”憨憨地说：“孙老师，我不会讲普通话哦。”

　　语言不通是孙金龙当美术老师遇到的最大困难。

　　开学典礼那天，孙金龙给孩子们挥毫：“天道酬勤”，还给他们唱了歌，把一首《姑娘我爱你》改编成了《猪笼我爱你》。晚上，村民大会又把他请上主席台，大伙儿说的雷州话他完全没听懂。

　　低年级的孩子普通话不灵光，上课自由散漫，讲话，做小动作，随意走动，孙金龙一开始有些“心灰意冷”。他在日记里写道：“这里的孩子多少有点野性，这野性是城市孩子所没有的童真，他们需要引导、关心，他们会成长的。”

　　孙金龙一周上12节课，一至六年级每个年级上两节。

　　早晨7点钟，孙金龙起床准备上课。他8平米左右的卧房，仅够摆一张旧式大床，带来的衣服不多，直接挂在蚊帐里。蚊帐里的空间被一块木板分成两层，上层密密地排着书，下层一张棉被，仅留下一个刚好能容下他高大身躯的空子。这里容不下他和妻女的“敖包相会”。他甚至没敢把她们带到这边来看看，“怕她们接受不了”。

　　早晨他给自己煮粥。雷州半岛多梅雨，潮气大，孙金龙的被子总是湿润润的。虫、四脚蛇、蜘蛛特别多。有一天他揭开锅盖想做点东西吃，发现全是蚂蚁，突然感到沮丧。

　　而孩子们总能给他力量。他教一二年级的孩子画简单的画，启发孩子们用心去感受美，要求五六年级的学生去写生。他在黑板前一动不动地站着，给孩子们当肖像模特。

　　他的第一个教师节，孩子们给他送礼物，他说：“我不要你们买的礼物，你们可以自己制作。”那以后，低年级的小孩手上总扬着一张自己的画对他说：“孙老师，这是送给你的。”

　　学生们还总是把家长让带的东西递到孙老师跟前说：“这个好好吃的。”

　　附近村子也有人把孩子送到足荣村，希望跟孙金龙学画。孙金龙收了26个徒弟。孩子们在孙金龙的知足小院，可以将宣纸占为己有，可以随便用孙金龙的画笔和墨水。而在孙金龙南京的家，女儿是不被允许碰父亲的画笔的。

　　孩子，你们要自由飞翔

　　对于从小痴迷画画的孙金龙来说，他的童年比足荣村的小孩要幸运得多。虽然父母都是普通工人，但他出生在城里，读的是城里的学校。刚好赶上文化大革命，学校没有紧张的课程。做木工的父亲有个徒弟，偶尔简单作画。一次，他送给父亲一幅画，写了毛主席的诗词：“茫茫九派流中国……”旁边配一个小三峡的图。孙金龙很喜欢，临摹了好几遍，这是他画画的开始 。父亲并不喜欢儿子学画，希望他学点手艺，能有饭吃。孙金龙自己省下零花钱买纸笔。从那开始，他画了40年。

　　而足荣村的村民一辈子没见过画家，没看过画展，孩子们更没见过真正的国画，没抓过画笔。

　　孙金龙说，女儿从小上学都是接送的，现在已经读完研究生了，而这里的孩子学前班就自己背着书包回家。他经常说，农村的孩子太多，家长管不了，自生自灭，能走到哪就是孩子自己的造化了。

　　在这里，他第一次看见女同学上课还要带着弟弟，读书时还有另一双小手抢着抓课本。

　　孙金龙希望通过支教，让孩子们有“走出去”的理想，有画画的可能，有成为艺术家的可能，但他也经常体会到这里的孩子读书的艰难。

　　广东商人陈宇，27年前正是从这个小院走出去，上中学、大学，后来创立了樟树湾集团。他至今感慨，这是广东最穷的地方，小时候就没看过画笔。

　　开学那天，孩子们回答陈宇的提问“你长大了做什么？”有孩子说：“我长大了要像你——陈董一样上大学，做大老板，赚大钱回报社会，孝敬父母。”虽然听上去有些稚气，这淳朴的语言还是被孙金龙写进了日记。

　　孙金龙画展的开幕式上，城里来的姐姐带着孩子们一起唱《自由飞翔》，告诉他们，外面的世界很大，你们要好好读书，要飞出这里。孩子们听得懵懵懂懂，却在歌声中天真地笑着。

　　孙金龙的努力是有成果的。除了一个学生的作品被拿到雷州市的画展展出之外，大家发现，村委书记的普通话流畅多了，这个村子的普通话水平有了普遍提高。

　　这也许是有史以来最乡下的画展。除了媒体，光顾的基本是足荣村的村民，多数出于没看过画展的好奇。

　　有多少人能懂？

　　孙金龙想，农民可能不懂画，但他们可能认识到这样是“美”，等他们以后去镇上买画的时候，可能会说，这个画没有孙老师画得好，或者比孙老师画得好，这就是对“美”的认识了。

　　孙金龙曾问学生：“你们家有几本书？”90%以上的家庭都是没有书的。这里的知识投资基本没有。如果不在这里办画展，这里的人一辈子也不会进美术馆看画，也不会看到真正的国画。

　　画展的主题是“天蓝地红”，展出的是孙金龙在足荣村支教半年的作品。主要作品是他新尝试的红泥画，用朱砂、咖啡、茶叶、美酒和着雷州的红泥巴做成颜料，画的是月下树，树中屋，祥和的归隐之所，到处带着热烈的红色尘土，透着不屈的风骨。村里请来木工，给孙老师的画装上画框。这粗糙的画框，放在城里同行们也许会认为很土，而孙金龙现在觉得很美，古朴自然。他用鸡笼、簸箕做灯罩，悬上瓦屋顶，灯光柔柔地照亮了整个屋子。

　　篆刻艺术家钟国康说，“很多艺术家都是农民的孩子，没有知识青年到农村去，我就不会成为艺术家。要让村民对艺术更尊重，让村民鼓励孩子追求艺术。”

　　当一个聋者

　　比起作画时的激情澎湃，孙金龙是略短于言辞的，话语完全不经修饰。更多时候，他独享一份孤独，宁愿当一个聋者。

　　聋者善视。拂去喧嚣，美好尽在心里。

　　孙金龙从来都是寂寞的。小时候一起学画的5个师兄弟，有的当官了，有的进学校做科研了，在画画的道路上坚持下来的只有他。

　　孙金龙一直在追求心中的禅静，他的右手腕经常戴一串佛珠，一直有出家的想念，最终怕家人不理解而放弃。他认为，现在的艺术家首先是社会活动家，还要经营市场，这些他都做不来。而抓起画笔，他可以48小时不睡觉。

　　早在1994年，孙金龙的作品就登上了美国《读者文摘》的封面，作品名字是《无为》，98年他在江苏山水画展上获奖的作品是《清净无为》。

　　无欲则刚，也正是在这与世隔绝的足荣村，他找到了悟“道”之所。只要拿起画笔，寂寞皆可抛诸脑后。以前画画，他不喜欢小桥流水，认为那太甜腻，只喜欢山林的冷寂和空旷。

　　现在，他开始画上了村里的人家，以及慢慢升腾的炊烟。