图为杭州大剧院。俊影 摄
“记者同志，我们这儿的大剧院才叫浪费。花了几千万元造的大剧院，除了‘五一’、‘十一’重要节庆有政府大型活动外，就是出租场地，卖参观券。”
2月9日，本版(人民日报“文化新闻”版——编者注)发表的《豪华设施，建得起用不起》，报道了上海东方艺术中心运营一年半，耗资巨大的冰上舞台却仅用了一次的事，在社会上引起强烈反响。次日，一位西部地区的读者辗转打听到记者电话，迫不及待地要“举报”当地的“建筑浪费”。
而在网友当天1000多条的留言中，这类“举报”并不鲜见。
看来，大剧院建设热引发的问题，远比预想的还多、还重。
城市需要文化建筑——
大城市建大剧院并不为过，警惕中小城市盲目攀比
一位网友留言说：“东方艺术中心几乎每天一场演出，国际水准很高，利用率至少在国内很突出了，还有什么不满足的呢？”还有一声叹息的：“‘东方’至少还有人在心疼、着急，很多地方的大剧院，国有资产闲置浪费亏损，没人心疼，更没人负责。”
事实的确如此。“东方”启用一年半来，在管理模式上进行了全新的探索，无论是利用率还是影响力，无论是社会效益还是经济效益，都在国内“同行”中有口皆碑。
“大剧院的特殊意义，使它在设计上求新求异，设施上追求先进，造价上偏高，这有一定合理性，应该理性对待。尤其像北京、上海这样的代表中国参与国际竞争、国际文化交流频繁的城市，有必要拥有能与国际接轨的一两座大剧院。”上海社科院研究员花建的这一观点，得到了京沪很多专家的赞同。
保利文化艺术公司总经理李南认为，像北京、上海、广州、深圳这样的城市，建大剧院并不为过。文化建设首先应该从硬件建设开始。现在一些发达城市能够想到投资大剧院，而不是政府大楼、宾馆和银行，这其实是好事。北京军区战友文工团团长刘斌说，前些年，我们的城市竞相上马大项目，可就是没有博物馆、大剧院，结果成了城市的缺憾。如今开始建大剧院，说明了人们的认识在进步。
至于像一些设施利用率较低、耗费较高一类的问题，专家认为，这不能单纯从现实利用去考虑。剧院是百年大计，设备必须齐全，这是为长远利益着想。东方艺术中心管理有限公司总经理林宏鸣对此深有体会：“尽管我们很难用得起管风琴，但有没有管风琴，大剧院的身价完全不同。”
“但是，一些中小城市一味强调‘前瞻眼光’，不与本地经济社会发展水平相适应，不考虑或少考虑建成后的效率与效益，这样的超前，应该修正或制止。”花建同时强调。广州军区战士杂技团团长宁根福这两年率团到过不少大剧院，他发现，一些地方大剧院建设相互攀比之风盛行，一个比一个考究。这样的剧院往往浪费惊人。他曾在一个很华丽的剧院看到，由于长期无人使用，只好承包出去，乐池也因荒废不用而招致老鼠横行。
是“必要的超前”还是“奢侈的浪费”——
要量力而行，警惕大剧院带来大浪费
客观地说，判断一座大剧院建设究竟是“必要的超前”还是“奢侈的浪费”，是件极富争议、需要时间考量的事。国际上也没有绝对标准。
但并非“无迹可循”。事实上，各地如火如荼竞建的大剧院正有豪华攀比之趋势，很多大剧院里的先进设备设施，已不是利用率低的问题，而是被严重大材小用甚至束之高阁，绝不是因合理“超前”造成的阶段性正常现象。
决策浮躁、一哄而上，是这种情形的重要原因。
某种程度上说，大城市的著名剧院，类似于机场、港口等枢纽，其布局与功能定位应有区域整体观念。
大剧院“公共性”的辐射半径，不受行政区划所限。当《剧院魅影》、《猫》等世界名剧和柏林爱乐乐团这类世界顶级乐团在上海大剧院、东方艺术中心上演时，观众中很多就来自长三角甚至国内其他城市。可惜，很多地方决策大剧院时，就像热衷于建机场一样，在意“拥有的自豪”，忽视了这些规律。以长三角地区为例，在这一带密集的城市群中，近年来春笋拔地般“长”出大量新型剧院，外型千姿百态，功能大同小异。无法拥有上海演艺市场的国际号召力，又缺乏自己的本土特色，这样的剧院，想靠市场化运作维持经营，难！
中国舞蹈家协会常务副主席冯双白说，像大剧院这样的城市建设工程，一定要量力而行，进行细致的论证。他发现，有些城市根据游客的流量、文化市场的成熟程度、旅游和演艺产业的发展状态来确定建什么样的剧院，使用率很高；但更多的地方不做调查和分析就拍板上马，有的纯粹是为艺术节而建，结果门可罗雀。特别是一些城市将大剧院完全当作一种形象工程，至于形象以后做些什么，就无人过问了。
中国爱乐乐团艺术总监余隆说，“大剧院”建造不能抱有暴发户心理，好像别人有了我就必须有，而且还要超过别人。上个世纪70年代亚洲有些国家与欧美攀比，经济刚一腾飞就盲目建造许多剧院，导致后来演出场所的过剩，这个教训我们应该记取。建大剧院千万不能造成大浪费。
内容建设才是关键——
大剧院不是大房子，重“建”更要重“管”
豪华剧院的低利用率，还直接暴露出另一个问题：许多大剧院普遍重建不重管。
今天国内很多中小城市的大剧院，硬件设施甚至超过了欧美一些著名剧院。但管理水平远远落后。政府缺乏有效的大型公共文化设施的操作经验，剧院匮乏优秀的剧场管理、演出经营人才，从而直接影响大剧院的经营和演出计划。
人才到底有多缺？几年前，上海文广局一次调查表明，全市演出机构员工拥有本科以上学历的仅为1／3。被公认为全国演出市场最成熟的上海尚且如此，各地从业人员的文化素质就不难推测。
余隆认为，内容建设才是大剧院建设的关键。大学，非大楼之谓，乃大师之谓也。这句话放在大剧院也很适用。没有优秀的艺术表演和专业化的经营，剧院实际是个空壳，纯粹成了一种形象标志！李南说，大剧院不是大房子，而是一个制作公司、一个营销团队、一个艺术生产单位。许多地方将剧院看成是城市内的房屋建设或者是建筑艺术，盖完就算大功告成，这个观念必须改变。
客观地说，东方艺术中心无论是管理模式还是管理团队，在国内都居领先地位。然而，我们的管风琴演奏家太少，冰上芭蕾舞团没有，都影响了剧场某些设施的发挥。
很多专业人士指出，我国大剧院建设起步较晚，管理运作经验不足，相应的演艺机制还不健全、市场培育还很落后，所以，当务之急，应该在大剧院的管理上加快有益探索，力求与国际接轨。
别让豪华剧院成风景
锡兵
对大剧院建设热，我们很难简单地判断其是非。大剧院该不该建？焦点似乎也不应放在它是否豪华、是否超前上，甚至也不在于政府补贴了多少——扶助文化事业，本就是政府的本分。
当然，这并不是说，提供高品位文化产品，就只有豪华场馆一途。如果青少年没有充分的闲暇时间去阅读和聆听音乐，城市市民远未养成阅读和欣赏艺术的习惯，如果满足市民基本精神需求的音乐厅、图书馆等还十分短缺，却把财力都集中于豪华大剧院，这样的思路显然是有问题的。
这也不是说，有了大剧院，就拥有了城市的文化名片。如果管理团队水平滞后、演艺机制不健全、市场培育不成熟，仅仅拥有大剧院，恐怕也只能成为一道寥落的建筑风景吧。
(记者：吴焰 陈原）
来源：人民日报
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