视觉饕餮快意人生

　　大过年走亲访友的时候，大鱼大肉地被招待已经算是“小菜一碟”，不过这大同小异的“小菜”吃多了难免看着就饱了，所以我们不妨从电影中挖掘点吃的花头，丰富一点节日的餐桌。当然，如果您想边看边吃，记得一定要注意选片，有些画面也许是让人垂涎欲滴，但有些画面兴许就让您“伤胃”了。

　　青菜萝卜

　　喜欢电影的人往往不能拒绝美食，美食家也往往都是爱好电影的“文艺青年”，这两类人群之所以如此重合，除了从个性倾向上去分析考虑之外，我觉得还有一个很重要的原因，那就是看一部电影的时间大约和吃一顿饭的时间相当，在一两个钟头的辰光里，品尝一顿快意人生。不过，我们并不建议把这人生等量的两大乐事同时进行，即使我们能超越技术上的掣肘，从情感的角度而言也未必合适，电影和美食的同时叠加并不能使幸福感加倍，反而往往暗伏危机。

　　如果我们这样来理解，似乎可以容易些：当你吃饭的时候看电影，恰恰碰到《花样年华》里的周慕云缓缓地咽下一枚云吞，张曼玉再在旁边切切地问一句“好吃么”，自然是能增进你的食欲；但万一碰到《孔雀》中的一家人围桌而坐，那只肥硕的大白鹅被毒死摇摇晃晃倒下的时候，难免会让你在胃口全失之余，更去怀疑同桌吃饭的至亲，是否也都藏着不可言说的秘密。再或者更直接些，一家人和和气气地吃饺子，偏偏碰上电影里放的是白灵掌勺的《饺子》，我也不多说讨打，反正您能不吐出来就已经是万幸了。

　　所以我们建议要平平安安去吃饭，快快乐乐看电影。而且如果你足够认真专注，还真能从电影里看出不少美食学问来。比如愚钝似我，在茶餐厅里点了无数遍海南鸡饭，还跑到三亚丢人现眼高喊来一份儿你们的特色“海南鸡饭”，直到看了张艾嘉的《海南鸡饭》，才晓得这原本是新加坡人的地道手艺。当然，比我级别更高的吃客自然是多了去了，根据美食家沈宏非的调查，从《霸王别姬》获得金棕榈奖的那一年开始，在广州和香港，各大酒楼的老板们就纷纷采用小阉鸡来代替嫩母鸡去烹调“霸王别姬”这道传统的徐州名菜，这也算是美食对电影的一种致敬了吧。

　　当然要说到电影里的吃，好吃的自然还是占了大多数。虽说《食神》里的“撒尿牛丸”发挥了周星驰一贯YY过头的特点，有些像日本人发明的排球招式“晴空霹雳”那样不靠谱，但基本上徐克版《满汉全席》里的夸张，都还在可以接受的范围，其中一些演示技艺的片断，如烹制象鼻、猴脑、鱼翅的部分，那都是有案可循的真功夫。至少我在看完这部电影后，非常想见识一下张国荣推荐的“踏雪寻熊”。《满汉全席》里吃的部分是如此的光彩夺目，以至于你说：多少人还记得这部电影本来的名字《金玉满堂》呢？

　　对于“美食”这个主题，虽然不能说是中国导演的独好，但讲究食不厌精的中国人的确更有发言权。这就不难解释：为什么没有哪个国家的哪个导演会像中国导演那样，对“吃”念念不忘依依不舍。即使漂洋过海到了海外如李安，也毅然决然地把吃作为自己电影的主题，在其成名的三部曲里，就有《喜宴》和《饮食男女》两部是赤裸裸的吃文化。在侯孝贤的《童年往事》里，一家人吃饭长达数分钟的长镜头，在艺术上被称为他电影中的经典镜头，而于私，则是侯孝贤本人最珍贵的童年记忆。

　　作为中国电影的一面旗帜，张艺谋也更是一个电影界的“吃货”，《红高粱》的时候他就抛出了“大碗喝酒大口吃肉”的个人饮食喜好，《有话好好说》中则让姜文和李保田严肃认真探讨猪蹄子如何区分左右，《千里走单骑》他又用温和宽广的镜头摆出十里不散的长街宴，即使和吃完全挨不着边际的《十面埋伏》，老谋子也不忘让章子怡挥洒花生米来击鼓。与之相对应的另一位旗手陈凯歌，则要稍微矜持而文化些，《霸王别姬》里小癞子在死前的最后时刻奋力吞下一串糖葫芦的场面，至今仍是其个人作品中最震撼人心的影像之一。

　　当然，我很困惑的是，这么多年过去了，人们按说老早都已脱贫致富了，可是张陈两位大导演似乎在对食物的表现上依旧停留在饥荒年代，仍对馒头这样的初级食物念念不忘。于是我们在2006年的春天，看到陈凯歌辛辛苦苦种下了“一个馒头”，到了冬天，张艺谋终于找到了一筐馒头。说起来，也算是一点进步呐！

　　推荐电影

　　《魔幻厨房》

　　（2004年，导演：李志毅）

　　这是一部拍给情侣看的美食影片，虽然言承旭和郑秀文的搭档并不能算作强势，影片也绝对谈不上经典的电影作品。但是就像正餐需要法式鹅肝，也需要餐后甜点一样，人生总有些吃过算过的菜，也总有些看过算过的电影。《魔幻厨房》讲了一个道理浅显的小故事，片中的美食竞技也是一个看点，重要的是影片的画面有油画般的质感，就像慕斯蛋糕一样至少有个好卖相。

　　《海南鸡饭》

　　（2004年，导演：毕国智）

　　2004年张艾嘉的监制作品，虽然也是表现文艺电影最爱选择的同性爱题材，但是影片轻松的剧情和诙谐的风格抹去了这类影片惯常的色彩。张艾嘉在其中扮演了一个开明又慈爱的单身母亲，而作为一个餐馆老板娘，海南鸡饭正是她的家传手艺。影片的镜头从一道海南鸡饭的制作开始，从切碎青红相间的海椒，到滴上最后一滴豉油，影片着力要表现的东方人家庭观念中的脉脉亲情，被融入到了这一道典型的新加坡菜式中。

　　《一顿饭的来源》

　　（1978年，导演：LucMoullet）

　　对电影来说，娱乐大众和启发民智并不能判断何者的价值更高。但是对于饮食来说，吃饱却毫无疑问是第一位的。在这个单元的最后，还是很想推荐这样一部法国导演吕克幕莱的纪录片，影片中导演调查了他自己一开始所吃的金枪鱼和香蕉，他发现鱼来自塞内加尔，而香蕉则是来自厄瓜多尔，当导演追本溯源来到这些产地时，却用镜头表现了生产者的拮据。“遍身罗绮者，不是养蚕人。”中国诗人一千年前就已吟诵的诗句，如今的世界还依旧是这副样子。

　　《欲望巴黎》

　　（Vatel，2000年，导演：RolandJoffé）

　　吃过了大席甜点茶餐厅，不妨在电影里领略一把异国风情，《欲望巴黎》正是一部这样的法式大餐电影百科全书。电影本身的故事是沉闷而深刻的，但是作为背景的欧洲贵族奢华生活却填满了胶片的每一格，游乐活动的铺陈包装高潮迭起，让人目不暇接。更重要的，你会发现如果你有一个好胃口，下辈子不能长在中国，就期盼自己至少生在法国吧。

　　《小偷》

　　（1997年，导演：PavelChukhraj）

　　英俊帅气伪装成军官的小偷，和他半路“捡”来的可爱善良的儿子，简单说来讲述男孩长成男人的故事，免不了涉及坚韧与怯懦、信念与背叛这样老生常谈的话题。不过电影放在俄罗斯这个背景之下，更增加了影片的刚毅色彩，影片承袭了俄罗斯影片一贯冷峻锋利的影调，而林海雪原火车呼啸始终是俄罗斯最具标志性和震撼力的风景。

　　《布拉格之恋》

　　（1988年，导演：PhilipKaufman）

　　光听这个名字，就觉得这已经是部美得不敢看的电影。而所有到过布拉格的人，也不得不承认这已经是美得不敢看的城市。电影改编自米兰·昆德拉的《生命中不能承受之轻》，抛开电影沿袭自原著而来的精彩故事不谈，影片中作为背景出现的布拉格风光就足以让人看完整部电影。布拉格高高低低的塔尖，毗连成一片塔林，因此有“百塔之城”之称，而在阳光照耀下，“百塔”显得金碧辉煌，这也是“金色的布拉格”的由来。

　　《特务迷城》

　　（2001年，导演：陈德森）

　　成龙的电影拍遍了世界每一个角落，但时至今日《特务迷城》仍是最具异国情调的一部。土耳其本身的神秘风光为影片增添了不少异域风情。蓝色大海边的清真寺、热闹而奢华的大市集，我们不是总在新闻和纪录片里才能看到阿拉伯的风貌，平静的镜头下有着更迷人的城市和风俗。

　　《牛仔裤的夏天》

　　（2005年，导演：KenKwapis）

　　这不是一部足够经典的影片，一条牛仔裤改变四个情同姐妹小女生的生活的故事，改编自畅销青春作家的小说。推荐的原因在于，电影中四个小姑娘被送往了各自的出生地，一条牛仔裤通过邮局奔波在美洲和欧洲之间，而你也可以通过镜头看到整个世界的不同风光。其中最让人心旷神怡的一段是希腊的故事，女主角骑着毛驴在爱琴海边高高低低的房子间上上下下，希腊蓝与白的风景一览无遗。