话剧《不三不四到台湾》表现晦涩死亡无关痛苦

　　作为“2007北京首届亚洲城市青年戏剧节”的开幕剧，台湾“创作社剧团”《不三不四到台湾》21日在北京上演。此剧虽然表现了死亡的严肃主题，表达又偏于晦涩，但由于出众的形式美感和喜剧色彩，观看起来并不是一件痛苦的事。

　　根据说明书，话剧《不三不四到台湾》讲的是媒体工作者文芳，按照人死后8小时内仍保有听力的说法，向好友桑蒂倾诉了步入中年后自己忙碌而茫然的“不三不四”处境，而桑蒂魂魄的驻足正是为了让文芳明白自己也已死亡的真相。

　　主人公的生活“不三不四”，舞台上的对话也“不三不四”，忽生忽死，忽男忽女，没有闭合的情节，意象支离破碎，却又比荒诞派戏剧多些逻辑，于是舞台上充满两人身体和语言幽灵般游动，就像意识的流动。虽然编导周慧玲称，她试图通过对生死的观察思考，反映对此刻台湾现状的看法和对人的关系的思考，但是传达的效果却并不理想。

　　但这不能否定表演的优秀。尤其是文芳的扮演者，文静与神经质，严肃与戏谑，放纵与控制，在多面之间转换自如，非常有表现力。而在这样一部没有真实生活情景的戏中，戏剧张力爆发的时候她眼中的泪花则显得格外珍贵。虽然表现死亡，但假装阴间老妪的滑稽表演以及对时局的调侃却让整部剧带上了些许喜剧色彩，观众也不时发出笑声。正如周慧玲所说，喜剧性是为了有一定距离面对死亡。

　　总之，这是部形式大于内容的戏，如果不熟悉剧本，很难一下子明白个中含义，但若是抱着看流水的心态，效果会好一些。