继《琥珀》后,孟京辉邀请夏雨(前排左一)和高圆圆(前排左二)制作又一台“明星话剧”《艳遇》。
刘烨在音乐话剧《琥珀》中的表演。
上周,著名影星葛优在沪演出了5场《西望长安》,6000多张戏票几近售罄,据称创下了170多万元的票房,今年一年里,《西望长安》将转战全国,演出50场。尝到甜头的大连艺隆演出公司当即宣布:明年将完全依照《西望长安》的创作模式,继续创作一台“明星话剧”,并以一年一台的速度占领话剧市场。今年是中国话剧百年诞辰,越来越多的明星走上了话剧舞台,“明星话剧”成为百年话剧庆典前夕最为亮丽的一道风景。
风起云涌
如果要作个考据的话,国内“明星话剧”这一概念的出现,大概得追溯到1998年影视明星姜文主演的话剧《科诺克医学的胜利》。但真正把“明星话剧”这一概念完全进行市场化运作并取得持续成功的,恐怕还得数沪上著名主持人叶惠贤。2001年,叶惠贤推出全明星版的话剧《霓虹灯下的哨兵》,聚集了倪萍、尚长荣、廖昌永、黄豆豆等京沪影视和戏剧界的十多位明星,在上海大剧院演出一炮打响。之后,叶惠贤一发而不可收,相继推出明星版《家》、明星版《雷雨》等,孙道临、奚美娟、濮存昕、潘虹等大牌明星悉数被邀请至这些剧中扮演角色,明星版《雷雨》还巡演全国,收益颇丰。
叶惠贤探索出的这一“明星话剧”的成功运作模式,被很多演出单位、演出公司竞相仿效,据初步统计,从2001年至今,共有近40台话剧打出了“明星话剧”的招牌,而更多的“明星话剧”还将趁着今年话剧百年这一时机纷纷走上舞台。
挑战演技
话剧是考验演员的活,所以焦晃、濮存昕、徐帆等大牌明星都愿意穿梭于影视与话剧之间。斯琴高娃曾自导自演话剧《月牙儿》。说起其中的原因,高娃说:“舞台是很神圣的地方。拍了很多影视剧,就想沉下心来演些话剧,挑战自己的演技。”
离开舞台20年后,葛优重新演起话剧,而且要推掉很多影视片约,一演就是50场。葛优说:“电影演完后,并不是结果,好戏也可能被剪掉。但演话剧,演出就是结果,演员一上台,导演就控制不了,每次演出都是‘一次过’,不可能像拍电影那样可以反复,所以难度很大,也特别过瘾。”正是这种“过瘾”与挑战性,让越来越多的明星抛弃片约,舍弃比演话剧高得多的片酬,加入了明星演话剧的队伍中来。
号召力强
话剧制作方邀请明星加盟演话剧,关键是明星有票房。一张票即使卖到880元,都会有“粉丝”热情追捧,而且最先卖完的往往是高价票。明星版《雷雨》,投资150万元,在没有赞助的情况下,不仅成本全部收回,每巡演一场还有2万多元的利润,靠的就是由潘虹、濮存昕这些一线明星担纲主演。
这次,濮存昕又要演话剧了,他将和陶虹一起在上海演出《建筑大师》,虽然离演出还有一个多月,但在“双明星阵容”的号召下已卖出了一场多的戏票。
如果说以前的“明星话剧”多以名著为题材的话,那么,北京名导孟京辉则把“明星话剧”引向了带有实验性质的演出样式。2005年,孟京辉找来“金马”与“金鸡”双料影帝刘烨和“金鸡”得主袁泉联合主演由其执导的话剧《琥珀》,票房的火爆程度完全出乎孟京辉和制作方的预料,演出的出场费也随着该剧的火爆水涨船高,甚至涨到了原先的2到3倍。这会儿,孟京辉如法炮制,邀来从未演过话剧的威尼斯影帝夏雨以及高圆圆主演话剧《艳遇》,以期重现两年前《琥珀》的辉煌。