前朝盛景渐寂寥

　　四川新闻网-成都日报讯 ：

　　潘小娴

　　在广州，有两个公众地方，总是能听到咿咿呀呀的婉转粤剧。这两个地方，都堪称代表广州典型文化生活的名片：一个是饮早茶的茶楼，另一个是白云山。

　　每天凌晨四点一过，广州的茶楼里就坐着很多老头老太，他们拧开小小的收音机，伴随着咿呀呀的粤剧，边听，边吃，边聊天。

生活的每一天就这么滋滋润润地被掀开了。而每到周末，广州人都喜欢呼朋唤友攀登白云山。在白云山上，你也总能听到婉转粤剧从葱郁的树林中飘出。他们是三三俩俩结伴成社的票友，拿的家什还挺齐全的，小锣鼓、二胡、笛子等，有滋有味地边敲边唱。但是这一拨拨热爱粤剧的人，大都已经上了岁数了。

　　虽然在这两个代表着广州典型文化生活的地方，我都能不期然地与粤剧相遇，但是，这一份看似热闹喧腾的相遇，却让我更深刻地感受到，粤剧越来越远离了繁华的舞台，流落到边缘的境地了。就好像那些曾经的公子王孙，从豪华的皇宫，被贬到了民间，多少还是有些落寞难耐的。这让我不由得想起曾经采访过的粤剧粤曲名家们：粤剧最流行最普及的腔派之一“虾腔”创始人罗家宝、被誉为“广东艺坛四美”之一的曹秀琴、“金嗓子”倪惠英以及“最新一代粤曲星腔传人”梁玉嵘等，他们的年龄从70多岁到30多岁不等，但除了谈及自己的艺术人生，都不约而同地谈到两句话。一句是：在上个世纪的八十年代以前，“锣鼓一响，万人空巷”看粤剧的前朝盛景；另一句是：在今天，像很多传统剧种一样，粤剧渐渐显出一派无可奈何花落去的寂寥与落寞了。

　　粤剧寂寥的原因，一直争论多多。我不是专家，当然说不出所以然来。但去年我看了《伦文叙与柳先开》和《花月影》两出粤剧后，却有了些许具体的感观。从舞台场面来说，前者仅只有简单的门、桌、椅子、灯笼、水桶等道具，但是故事内容很丰厚，完全俘获了我的眼睛。后者美轮美奂，非常具有大制作气势，融合了现代舞、交响乐、影视蒙太奇效果等，且不说道具服装如何华丽无比，仅灯光便投资近百万元，但由于故事空洞单薄，就像散了架的华丽时装，叫我怎么也喜欢不上来。这是个时兴大制作的年代，连粤剧也不例外。但是，大制作得没有了好看的内容，这种喧腾在华丽的空心中的作品，谁还爱得起来？但愿，对粤剧而言，喧腾在华丽的空心中，也只不过是一种短暂的现象。