吴天明：青年导演是中国电影的希望

　　“西安曲江国产电影新人新作展”昨日结束了在西安的电影院、高校、社区的20余场展映，该活动吸引了千余人的参与。本次展览的倡导人、曲江影视集团的董事长吴天明先生昨天接受了西安以及来自北京、上海、广州的十余名记者的采访。

　　吴导首先表示，青年导演的作品目前处于春笋的发展时期，但是大多数还不够成熟，在设备上以及对电影的把握上、思想内涵上都有欠缺。更多的是导演、编剧个人对生活的看法以及对社会的认知存在偏激的看法。这种客观存在是允许的，阴暗面当然也是可以揭露的，但同时电影是有责任的，它应该更多的是对生活的一种真诚美好的表达。

　　好电影玩的是内涵

　　在谈及青年导演的问题时，吴导说，执导电影应该更加准确的把握社会问题，不断提高自己对人生的理解和对影片的把握能力。应该拍出给人精神上带来慰藉、陶冶与享受的好电影。纯粹玩儿花子，比如在电影语言或者镜头上秀技巧是不行的，电影其实玩儿的是内涵，真正优秀有价值的电影是深刻揭示人类社会共同东西。

　　第五代是不可逾越的

　　上世纪80年代的电影《黄土地》、《一个和八个》从电影的美学上讲，给以后的很多导演拍片子起到了一个引导的作用。“现在的很多电影无论是从拍摄手段、展现形式、电影内容上的探索还是概念上，都在模仿那些电影，第五代是不可逾越的。”吴导表示，当年的第五代没有市场的压力，有人支持他们就出来了。而当下这个时代可供选择的太多了，所以就要经受市场的考验，票房是最基本的要求。当然，观众的欣赏水平和审美能力还都需要提高。

　　完美的电影还不存在

　　“第六代的贾樟柯、陆川已经出来了，新的一代正在往出冒，估计也就是五六年的时间，新的一代就要唱主角了。”吴导认为，第五代这个群体的出现当时是聚集了足够大的气势，也代表了当时中国电影的水平。这次“双新展”扶持的电影新人拍出来的片子也将代表当代中国电影的水平。吴导说，希望这批人可以发展得更快，但他提醒年轻导演，艺术是追求完美的，而真正意义上的完美不可能存在，完美其实是一个过程，一位导演在这个过程中不断成熟才能更接近完美。

　　创新是中国电影的出路

　　吴导表示，创作应该是开放的，市场也应该是开放的。你不可能强迫大家进电影院，这需要一个过程。他建议，影院可以专门开放某一个专门放映青年导演的电影的影厅，让更多的人来关注青年导演。谈及火了一时的《疯狂的石头》，他表示，你看着感觉很新鲜，但这样的片子只是一种，青年导演不可能都去拍这样的电影，电影要不断创新才能出好的作品。只有给中国电影增加了新的东西，中国电影的路才能更宽广。

　　本报记者 余明