“图雅”继续遇“寒流”文艺片前路漫漫唯求索

　　汉网消息记者翟晓林

　　当我们还在为《三峡好人》、《姨妈的后现代生活》的市场遭遇而慨叹时，又一部优秀文艺片《图雅的婚事》本月13日上映后票房遇冷。银兴院线未透露其具体票房数字，但告诉记者其成绩“很不理想”。

　　 柏林电影节金熊大奖的肯定、导演王全安对自己讲故事能力的自信、余男等人出色的演技，以及华夏电影发行公司给予的大片般发行待遇，都未能改变它无法迎合观众的状况。看来，在当下要找到一个文艺片市场探索成功的例子，依然十分艰难。我们只能尝试着，从体制、流通渠道、创作者和受众各方面寻找原因，为国产文艺片探寻一线光明。

　　体制：多扶植降票价

　　市场应该分流，艺术片应该有属于自己的院线，也应该有适应观众需要的价位，这是专家开出的体制药方。

　　北京电影学院研究员黄式宪认为，在银幕还不多、观众层面狭窄的今天，影院普遍比较浮躁，只以票房论英雄；没有好的艺术院线提供专门阵地，艺术片很难生长。在西方有专门的艺术片院线，国家对它们进行补贴和文化引导，在台湾拍摄文艺片也有政府扶植基金，这些举措为文艺片发展创造了良好的外部环境，值得我们学习。同时，艺术电影要滚动放映，必须降低票价到10元左右、观众的经济能力能够支持的价位。现有37条院线只占领了城市中的白领、中产、大学生和年轻人等市场，还相当片面，如果电影能向农村和工薪阶层靠拢，市场空间会变得无限广阔。到那时候，金字塔形的多元文化结构形成，中小投资的文艺片也会有生存空间。

　　创作：好故事有特色

　　4月4日起，本版与荆楚网联合推出“近年国产文艺片票房长期低落的原因”的网络调查。我们给出了5个选项，截至昨日，网络得票结果总结如下（以高下为序）：

　　“主题晦涩，自说自话，无法引起感情共鸣”，得票率38.46%%；

　　“节奏太慢，不能调动观众情绪”，得票率34.62%%；

　　“没有明星主演，宣传太少，知名度低”，得票率23.08%%；

　　“制作粗糙，不如选商业片值回票价”，得票率7.69%%；

　　“其他”，得票率7.69%%。

　　这多少反映出观众对艺术片创作和推广的一些不满。正如黄式宪指出，市场上投放的多部小制作国产电影质量不尽如人意，恐怕正是大量这种电影的存在，进一步败坏了观众的胃口。

　　文艺片创作需要解决什么样的问题？黄式宪认为，首先要讲好故事，“要先适应这个市场才能改变市场”；清华大学影视传播学院副院长、影视传播研究中心主任尹鸿进一步指出，电影必须适应后电视网络时代，要确实与年轻人的心态和审美时尚接轨，类型上需要更有个性、有差异、有想像力。

　　这与读者陈华文、黄卉等人来信提出的建议不谋而合——“文艺片要想有光明的出路，要把电影故事讲好，讲出特色，给观众留下印象”，“拍有特色的中国文艺片”，“要有对生活的真诚关注和对理想的不懈追求”。

　　看来，文艺片创作者在向他人提出批评之时，也应当多作努力，将创作水平提到一个更高的水准。

　　同时，专家和读者也对文艺片的宣传推广提出了更高要求——有好酒就应该吆喝，进行特色宣传，让好电影为人所知，才能帮助收回票房。

　　出路：出影院出国门

　　无论是专家还是读者，都在接受采访时明确地传达出这样的信号：既然在内地票房不理想，文艺片何妨走出影院，走出国门，寻找其他出路？

　　黄式宪举出《三峡好人》、《向日葵》、《青红》等在国外已收回全部投资的电影为例称，文艺片将国内外市场打通是一条可行之路。尹鸿更直接指出，影院只是文艺片的第一个窗口，文艺片要市场化必须走出国门，从海外放映、电视市场、音像版权中收回成本。

　　我们的读者也为文艺片安排了类似的出路：得奖、赚老外的钱、出版高质量的音像制品，维持自己的生存，同时培养文艺片观众。他们说，现在中国重大片，轻“小片”，文艺片受到影响恐怕也是中国电影发展要付出的历史代价。

　　观众：多宽容多素养

　　《姨妈的后现代生活》遇冷的原因之一是不少年轻人表示看不懂、没兴趣，记者将这一观点同中国电影艺术研究中心副研究员王群进行探讨时，她深表讶异：“这是一部商业包装相当成功的文艺片。如果这样的电影都不能接受，我真的不知道现在的观众到底怎么了。”王群说，如果是自己掏钱进影院，她一定会选文艺片，而不会挑那些千篇一律的进口动作大片。

　　但显然，像王群这样的观众在今天的电影观众群体中只是阳春白雪。大部分观众的口味，正如专家所说，受电视和网络时代影响，“不是很有文化宽容度，观众选择往往跟着时尚走”，“多样化接受能力不足”。

　　不要低估我们的观众。《三峡好人》在高校巡回放映受到大学生好评，《姨妈的后现代生活》曾收获满场笑声，《图雅的婚事》不乏知音，这让人看到了部分观众的文艺片欣赏水平。然而，大部分来自城市的白领观众、年轻观众，仍然宁可用千篇一律的重口味电影（动作片、悬疑片、枪战片）刺激神经而走向审美疲劳，也不愿意像王群那样寻找精神上的慰藉，不愿意像大学生读者黄卉那样追求“每一部文艺片代表的独一无二的思想和体验”。

　　观众口味的培养需要过程，需要随着经济基础的进步而进步，也需要社会集体发力来创造一种文化氛围。身为个体观众，固然不应被强制承担“保护国产文艺片”的使命感，但何妨提醒自己在追求视听刺激的同时多一些人文精神，相信文艺片回馈的，一定会多一些深层感动。

　　有话要说（翟晓林）

　　许多人没有意识到，电影不只是票房的问题，也是记忆的重要方式。

　　如果一个人在年轻时没有激情、年老时没有睿智，他的人生难免缺憾。而年轻时的激情与理想，除了父母影响、学校教育之外，更多的还来自社会文化的激发。身为上世纪六七十年代生人是幸福的，我们被抗战电影的英勇坚韧爱国情操所激励，在《红高粱》的酒神精神、《秋菊打官司》的不屈不挠和《我的父亲母亲》的纯爱中找到精神共鸣。而当代青少年的惯常文化消费则令人担忧，电影院端上来的本土菜肴一味镶金挂银，搭配失当，缺乏营养。

　　王朔说：“不能让后人看今天的电影就是一帮古人在打架。”贾樟柯说，处在一个全民娱乐的时代，那些花边消息充斥的娱乐元素，可能是记忆的一部分，但它们很多年后不会构成最重要的记忆。这个时代最重要的记忆，可能正是今天特别受到冷落的一些艺术作品所承担的。

　　不要奇怪我们为什么要关注文艺片——这种看起来没太多观众的东西。一个民族从电影中得到的，应该远远多于金钱。

　　特别提醒

　　非常感谢读者朋友热情参与我们“国产文艺片路在何方”话题的讨论。从4月初至今，编辑部收到了一些颇有质量的来稿，对本次系列报道提供了不少来自观众的声音。为表谢意，我们特选出刘学军、陈华文、黄卉、李纯和王巍5位投稿的朋友，你们每人将得到由银兴院线提供的影票2张。请上述5位读者于5月15日之前至江岸区胜利街218号湖北银兴院线3楼策划部黄小姐处领取。咨询电话：82834210。

　　另外，您觉得有什么电影现象是您和朋友普遍关注、希望记者报道，或能成为我们“中国电影风向标独家观察”话题的，也欢迎您来电来信提供线索。线索一经采用，即可得到我们的谢礼。