于大伟的当代艺术展吸引了众多年轻人。田芳 摄
本报讯(记者 田芳)昨日,两个当代艺术展同时在长沙开展,一个是旅法青年艺术家于大伟的“流动——凝滞”绘画作品展,一个是“追尾”当代艺术展,前一个在湖南书画研究院展厅展出,后一个在三亩地美术馆举行,虽然同为当代艺术展,但展出者对当代艺术的理解和观念的不同,让长沙观众见识了当代艺术不同的侧面。
于大伟是山东省威海人,2000年毕业于山东师范大学美术学院,同年赴法国留学,就读于法国里昂实用艺术学院学习西方当代艺术,2003年考入法国布尔日国家美术学院,跟随法国著名艺术家尼哥拉等全同学习西方当代艺术,获得法国国家造型艺术学位和法国国家高等表现造型艺术学位。
此次在长沙展出了他50多幅作品,包括绘画和新媒体作品。于大伟此次展出的的作品都在宣纸上完成,但颜料却是综合的,从展出的作品来看,呈现出两个极端,一种是浓墨重彩,像《乡村》系列给人以强烈的视觉冲击,从而极具装饰性,一种仅以黑白呈现一种崇高洁净的纯美世界。
于大伟告诉记者,当代艺术起源于西方上个世纪70年代,是人们的审美对于艺术诉求的一种表现,当代艺术在中国是个泊来品,因此,中国的当代艺术不能称之为真正的当代艺术。于大伟认为,中国的当代艺术许多是对西方当代艺术的模仿、抄袭,没有中国自己的文化底蕴,一些艺术家学的只是西方当代艺术的某些形式,作品没有自己的思想,“是些假的当代艺术。这些作品不能体现艺术家的对社会的反思以及社会责任感。”于大伟说,“在许多西方艺术家眼里,中国的当代艺术就像猴子耍戏一样幼稚和简单。”于大伟表示,中国的当代艺术许多是在哗众取宠。
就在于大伟对中国当代艺术发表这些感言之时,在三亩地美术馆,长沙当代艺术的先锋人物刘洵策划的“追尾”当代艺术展吸引了一大批年轻人观展。刘洵曾在长沙策划过几次当代艺术展,虽然一些装置艺术、行为艺术不为人们所理解,但他让当代艺术进入了长沙人视线。参加此次展览的艺术家包括朱朝晖、陈泽慧、石劲松、史智勇、石强、刘洵、刘希、贺龙元、唐建文、何玲、林小烽、罗阅等。
“这次展览与以往不同,这次我们有一个主题——追尾,这是一个在当代社会时常发生的现象,怎样艺术地看等追尾,在追尾的背后存在什么样的社会问题,正是艺术家们在装置、影像、摄影、绘画等作品中要表现的东西。”记者在展厅看到,几件作品颇引人注目,一是一辆卡迪拉克冲入一堵墙中,只剩车尾露在外面,一是一个城市的现场,除了满地的报纸,就是到处车翻。一位参观者表示,“这些作品在一定程度上反映了当代城市生活的一些现象。”
对于于大伟关于中国当代艺术的感言,刘洵表示不感苟同。他说,中国当代艺术是在中国这块土地上发展起来的,是中国当代艺术家对中国当代文化、社会问题思考的艺术表现,中国当代艺术家是真诚地在对社会、对生活的进行艺术追求,虽然我们的艺术形象和内容都还在丰富、完备的进程中。