眩目的果冻时代
BY 张 晴
上海美术馆举办的《果冻时代》艺术展,吸引了60位(组)青年艺术家,涵盖了当今艺术式样的各类作品350件(组)。本展览旨在全面考察中国1980年前后出生的艺术家,关注他们的生活方式、创作倾向及创作特征。
果冻原为西方的一种点心。1985年第一条果冻生产线被引入中国。果冻在中国历时22年,与1980年前后出生的这一代人共同发育成长。除时间上的吻合之外,果冻的形态、性质也与1980年前后生人有种种不谋而合。展览力图从时代角度综括全局,既反映当代青年艺术家的自由而孤寂、开放而自我、纯粹而贫瘠的各异生态,又对之进行小结与提升。果冻的原料随着时代变化不断进化,人类亦是如此。当代青年艺术家是这个时代凝结的变异花朵,矛盾丛生。童年短暂,如一个来不及品味就吞下喉咙的果冻;成年期却格外漫长。这代人在羽翼未丰前就开始想要挣脱儿童这个称呼,却又要不断回头以儿童的身份回避成年的压力。果冻时代出生的人奉行非线性的无章法的拼贴的哲学,是一个混沌没有界限却融为一体的果冻;往天下看去,又反射到自己。在经济时代里果冻人叫嚣着最原初的人性,绽露情感的波澜及心灵深处的感悟。如同剥去外壳的果冻闪闪动人,却因为生活机理的变异而形成了婴儿化的青春。
本次展览结构将分为婴儿化的青春、中国艺术形象的探索和国际视野下的当代社会生活现状三个部分,分别从果冻时代人的心理、形式与语言表达以及生活样式对主题进行阐发。本展力求对中国未来20年的艺术思考和艺术样式做一个立体的探求。在他们严肃而灵性的艺术态度中感受到我们艺术的未来是美好的,他们的特征是具有当代国际艺术视野,对本民族的艺术史和艺术未来拥有各自的理解与观点,他们已踩上了全新的艺术起跳的跳板,并纷纷引体起跳。因此,他们对艺术的思考更为本质与个性,对艺术的实践更为复合与尖锐,对艺术的讨论更为广阔与理性。可以想象得出他们是一群后理想主义和后英雄主义的艺术家,使得中国未来的艺术生态进入到一种浮游自律的状态之中因此,果冻时代将以全新的容貌逐渐突现于国内外艺坛。
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