中山西路某地一夜闪出大幅离奇图案 涂鸦族，上海断壁喷洒“青春狂”

　　最近，中山北路的一处断壁残垣上，一夜间出现了大片的涂鸦，其狂野之状引得路人纷纷驻足观看。SOMO，这幅涂鸦的作者，一个白天当老板，晚上放任疯狂的涂鸦者。SOMO的作品遍布上海各个角落，上千幅涂鸦力作，奠定了他在沪上“涂鸦族”一群中的地位。

一个偶然的机会，记者走进了SOMO的生活。

　　本报记者 郦亮

　　画一个坏笑的男人

　　2007年4月的一个春日，大雨伴着横行的春雷，SOMO背起他的行囊，向着目的地出发了。那是一处工厂的残壁，是SOMO心仪已久的地方，一看到那斑驳的墙面，他就有一种说不上来的兴奋。在瓢泼大雨中，SOMO打开行囊，拿出一听听喷罐，仔细地做着准备，他是如此镇定，以至于四周有了一种惊悚的气氛。

　　那是一堵行将消失的墙壁，裸露的上百的青砖经过大雨洗刷，映出了SOMO扭曲的脸。SOMO的情绪开始激动起来，他拿起一个盛着白色颜料的喷罐，一按钦钮，喷口射出一个点，那是一只眼睛。这只眼睛完全让SOMO兴奋起来，在闪电暴雨之中，他迅速地更替起喷灌，墙壁上的图案，随着颜料的不断喷射，而不断叠加，增加。一个小时后，SOMO全身上下滴着水，墙上那个男人在朝他笑。

　　那是一个时尚男人，两米高的身材，戴渔夫帽，穿T-SHIRT，他的嘴巴微微上翘，他似在嘲笑，嘲笑这一片死气沉沉，嘲笑这一片毫无生机的断壁残垣。看到男人笑得那么坏，SOMO很满意。但是当他转身的时候，他惊异地发现，在不远处，有一个用碎石头整齐堆成的工商银行的标志图案。他由惊转而笑了，因为他知道，他又将要遇到一个同道的朋友。

　　SOMO是这座城市涂鸦族中的一员。

　　“那一刻，我完全自由了。”

　　第一次的PASS

　　SOMO今年26岁，经营着一家颇具规模的制鞋企业，五花八门的鞋子是他平时最关注的对象，在生意场上常看到他身着西服、觥筹交错的影子。可是谁会想到，闲下来的时候，他最大的爱好却是去涂鸦，戴着嘻哈风格的冷帽，穿着划开一道道口子的破牛仔裤，面对冰冷的墙面，然后让积淤心中的热情尽情喷射。

　　还记得约莫10年前，当自己还是高中生的时候，一天SOMO得到了一张美国HIP-POP音乐CD，音乐的旋律现在是全然不记得了，但CD封面上的那张涂鸦，却久久印在他的脑海中，那奔放的线条，那怪异的却喻示着现实的图像，让SOMO心潮涌动。似曾相识，仿佛就是苦苦寻找的那一个，对，就是它！SOMO就这样与涂鸦结下了不解之缘。

　　在浏览了无数涂鸦杰作之后，2003年的夏天，按捺不住的SOMO终于决定自己动手。复旦大学背后的一条小巷的墙壁上，SOMO的涂鸦处女作至今还在，尽管已差不多为各种小广告所淹没，但仍依稀可辨。那是一个大大的英文单词“PASS”，4个字母夸张地向四处伸展，像4个倔脾气而又不失天真的孩子。为什么偏偏是“PASS”？SOMO至今也无法解释奇想究竟来自何方，只是记得22岁的他当时站在夏日的悠长小巷中，向着有光线的地方望去，感觉自己在穿越一条时光隧道。“PASS”！“PASS”！艺术冲动之光瞬间闪现。

　　SOMO眼中的涂鸦就是这么神奇，不是你引导思绪，而是思绪引导你，任思绪自由翱翔于苍穹，把抽象的无形变为漂亮的线条。这灵动的过程让SOMO如醉如痴。

　　“我的艺术消失了”

　　SOMO从没有学过绘画，对于涂鸦他甚至讲不出一二三，但他现在却完全着迷于线条的快感。SOMO坚信自己喜好的涂鸦是一门艺术，是一门完全入得了大雅之堂的艺术，如果看到谁要对涂鸦表现不屑之情，他一定会表示抗议，“那都是20年前的事了！现在这可是大师的艺术。”

　　和别的涂鸦者不同，SOMO心中涂鸦的理想之地是断壁残垣，因为那里无须征得同意，也不会遭受白眼，你只要会胡思乱想就可以了，没有另一双眼睛。于是，寻找断壁残垣便成了SOMO的功课，在这座到处都是工地的都市里，寻找一片残垣，似乎并不是什么难事，但看到自己的“艺术”随着断壁残垣的倒掉而消失，SOMO总是很心疼，“我一月份在大连路上涂了一幅作品，第二次去看就没有了，我的艺术消失了，很作孽。”

　　SOMO珍爱自己的每一幅涂鸦，希望能久久地看到它们，因此除了残垣，SOMO的心中还有小巷。SOMO经常转悠于各条小巷，寻找心中的那一块“画布”。SOMO说，他更喜欢那些没人走的，但又不失活力的巷子。一般都是事先勘探好地形，不和屋主人打招呼，选一个寂静的夜晚，尽情地涂鸦于其上，天亮之后，让所有人都大吃一惊。这种神降一般的艺术创作过程，给了SOMO极大的快感。SOMO现在涂鸦的速度很快，差不多一平方米只要半小时。他现在最开心的一件事情就是和别人说，某某路上的某某弄堂里的某某号的墙壁上还有他的一幅涂鸦。

　　“我赚钱，但我不为钱”

　　纯粹自娱自乐的涂鸦，竟然也能赚钱，这是SOMO想也没想过的。但当有一天一个老板真的给他打电话，提出“合作”事宜，SOMO却很坦然，他知道每天都有成千上万的人看到自己的“艺术”，仿佛一切都是水到渠成。SOMO现在的身价是每平方米500元人民币，有时几个月一次活，有时一个月几次活。上个月，SOMO刚给中山北一路上的一家新开火锅店完成一幅作品，关于老上海建筑的，是个“命题作文”，很具象，反倒有点不像涂鸦了。

　　SOMO最喜欢说的一句话是“我赚钱，但我不为钱”。SOMO现在是有活必接，有钱必收，他甚至还有一个专门团队负责此事。可他并不靠这个生活，接活收钱，毋宁说是做生意，倒不如说是体现和检验自身价值的一种方式。不过“命题作文”的涂鸦，毕竟存在先天不足，所以SOMO还是更喜欢“单飞”，在一个寂静无声的空间里，一个人沉静在自己的世界。

　　“我并不孤单”

　　SOMO说他不是孤单的，他所熟识的涂鸦者已有好几百人。他们相识的过程也很有意思。A一天在路上某处墙壁上看到了一幅陌生的涂鸦，于是发动圈内朋友一起寻找，最终找到涂鸦的作者B，于是A和B相识，我们这座城市的涂鸦圈里又多了一分子。当然，更多的时候是撞见朋友的涂鸦，每个人都对别人的风格谙熟在心，只要稍稍一瞥，便知道哪个家伙又偷偷涂了一件新作。

　　在这个好几百人的圈子里，成员形形色色，有SOMO这样的生意人，有学生，有广告人，有公务员，有设计师，大家职业不同，爱好却惊人的相似。他们常常切磋涂鸦的技艺，当然也谈生活，谈工作，谈过去和未来，彼此亲密无间。SOMO从不认为自己和朋友们是“另类”的一群，“涂鸦是一门艺术，”他又这么说，“每个人未必能自由选择工作，但他一定能自由选择爱好，有爱好的生活，难道不是愉快的吗？”

　　声音

　　留出一分空白让人自由发挥

　　“刚开始以字母涂鸦为主，后来逐渐变形成图案。”讲起涂鸦来，梁永安滔滔不绝。梁永安，上海复旦大学中文系教授，上海文化史方面的研究专家。在梁教授眼里，涂鸦族盛行于上海是必然，因为涂鸦往往总是在建设中的城市出现，40多年前的伦敦、巴黎和纽约是这样，今天的上海同样如此。

　　“大工地总是枯燥的，而涂鸦的出现却让它有了生机。”梁永安对涂鸦的态度是宽容的，相比所谓“影响市容”的指责，他说，社会应该留出这样一片空白的天地，让人们能自由舒展自己的个性，“如果这都不能被包容，那么那些自由的力量就会以其他的形式释放出来。”

　　新闻背景

　　涂鸦首先出现在1960年代的美国。经过这么多年的发展，涂鸦文化已经散布到世界上的许多国家，在纽约、柏林、伦敦、哥本哈根等一些大城市，涂鸦慢慢被人们接受并逐渐成为一种艺术。上世纪80年代，涂鸦文化悄然进入上海。到了新世纪，涂鸦文化开始在上海逐渐泛滥，形成众多涂鸦圈，有青年涂鸦者近千人。