专题撰稿 实习生 沈洪 本报记者 王秀全
首届中国校园原创音乐大赛决赛即将唱响 本报讯（实习生沈洪）首届中国校园原创音乐大赛决赛将于8月29日唱响北京。自8月18日至8月24日举行的大赛四场复赛圆满结束，紧张激烈的角逐后，共有29名选手（含组合）脱颖而出，最终获得决赛的入场券。
其中，长春分赛区收获最丰，“摇滚娃娃”（《rockdoll》）、张晓航（《鸳鸯结》）、金正国（《绿色之梦》）、TNT组合（《月光海》）及WING组合（《加勒比海盗》）入围决赛；北京分赛区的王书（《十二种颜色》）、张于（《篱翁对韵》）、张晓东（《不想分手》）和覃羽佳（《伴飘零》）成功晋级。此外，天津分赛区白羊射手组合（《柯尔庄园的天鹅》）、Edream组合（《想对你说》）和王洋（《爱在秋天》），安徽分赛区的陈果（《躲》）、王（《心灵世界》）和奇迹乐队（《onmyway》），新疆分赛区的王哲（《爱情的精灵》）、王莉娜（《心乱》），西安分赛区的Reason组合（《红罂粟》）、张世峰（《零度的眼泪》），福建分赛区的谢钧镕（《绿色希望》）和梁纯子（《小镇老邮差》），山东分赛区的姊妹花芳菲组合（《枫叶日记》）、姜鑫（《梦想的力量》）也都顺利晋级。
其他6名晋级选手（含组合）分别是，武汉分赛区的唐捷（《涂鸦tango》），大连分赛区的王泱、王启迪组合（《征人泪》），上海分赛区的徐崎峰（《假装》），沈阳分赛区的余海峰（《爱过多少人》），河南分赛区的韩永强（《想要的结局》）和成都分赛区的乐队斑竹湾118号（《放飞梦想》）。
首届中国校园原创音乐大赛总决赛 时间：8月29日
批准单位：共青团中央
主办单位：中国青年报社
承办单位：北京上多国际传媒广告公司
场地协办：北京绿得金生态温泉旅游度假村
选手：要让世界听见我们的歌 “原来你就是珊瑚森林！我在线听过你的作品，很不错。”一群年龄相仿又同样爱好音乐的年轻人，因为首届中国校园原创音乐大赛聚到了一起。分赛区比赛阶段，他们已经通过大赛官网论坛、自建QQ群或深或浅地相识、交流。曾经互相鼓励，“相约北京”的梦想终于在北京“绿得金度假村”成为现实。
搭伴吃饭、到房间串门、几个人凑在一块儿弹弹吉他聊音乐。尽管他们有不同的成长经历，不同的人生故事，不同的音乐梦想，而对音乐的痴迷热爱和努力付出，是他们共同的标签和底色。
比赛很重要
坐了41个小时的火车硬座，途中在吐鲁番因为刮12级大风停车7个小时，整整两天两夜才来到北京的新疆赛区选手们，把比赛看得很重。“我很在乎这次比赛，希望通过这个比赛能让大家认识我。”新疆师范大学音乐学院音乐教育系大四学生王哲说。
王哲从小学6年级就开始四处打工，上过砖窑，做过传菜生，当过保姆，混过舞厅。生活费省出来买磁带听。之前喜欢摇滚乐。王哲的头发本来长至腰际，为来比赛，他剪成了短发，“希望能够阳光点，也是为在北京从零开始吧。”王哲说不管比赛结果如何，他都要在北京闯出一条路，哪怕磨炼10年,“我最希望的是有个平台来帮助我，告诉我该如何前进”。
新疆分赛区带队老师王志文每天都会和选手们开会讨论，吃自助餐的时候他们会坐在一起，拼大盘子一块儿吃。“在新疆做原创音乐的孩子很多，但是他们没有出口，展示自己和被发现的机会很少。能来参加一次比赛真的很重要。”
“我等了这么多年，头一次参加这样的比赛。我的目的很纯粹，积攒了这么多年的音乐才华，终于有机会展示了，一定要让别人知道我。”来自天津音乐学院的王洋坦言，他是作曲系大四的学生，女友陈雯雯是古筝系研二的学生。他们有3个作品晋级天津分赛区十强，这次来北京，两人放弃了组合形式的作品，分别以独唱的形式参赛。“能出来的机会大一些吧。”陈雯雯说。
被评委们一致看好的Reason组合来自西安音乐学院。他们的参赛作品是《红罂粟》。陕西电视台为“6·26”世界禁毒日拍了部宣传短片《红罂粟》，主唱任向东和吴鑫是短片里的演员，他们因此有了灵感为短片创作了主题曲《红罂粟》。
“我们是一个桌子四条腿，缺一不可。”主唱吴鑫说。他是古典吉他系大三的学生，正在准备雅思考试，想留学澳大利亚或者加拿大，继续深造。萨克斯手刘雷是管弦系大三的学生，从9岁起至今学了11年萨克斯，其间模仿世界萨克斯大师凯利·金7年。主唱兼吉他手任向东的愿望是做个创作型歌手。组合里唯一的女孩雒鹏翔是作曲系大三的学生，被他们称为是“幕后指导”，创作过好多交响乐的曲子。
组合成立以来，他们一起登台的机会并不多。“能有这样的机会很好，我们需要积累组合的舞台经验。”Reason对晋级决赛很有信心，准备换装演唱《为你祈祷》。这首歌是他们组合成立后创作的第一支曲子，是唱给父母的。“不管通过什么方式，有些心愿希望能够传递给大家”。
来自四川乐山师范学院的乐队斑竹湾118号算是本届大赛经验最丰富的团队了，他们在乐山地区音乐比赛中获过多次大奖，开过专场演唱会，其他大小演出近百场，并已经出过两张专辑。“斑竹湾118号”是四川乐山师范学院的地址，他们以此命名来纪念乐队成员的相遇。乐队成员中，主音吉他手、旅游学院04级的杨伍合和键盘手、音乐系04级的龙里格都是彝族选手。“每次比赛的机会我们都很看重。”节奏吉他手、中文系04级的队长黄琦说，“我们有信心为拿第一而努力奋斗。”
不管有多苦
台上几分钟光鲜闪亮的背后，是选手们辛苦努力的汗水。努力付出的背后，是他们对音乐的痴迷和执著。
梁堃是云南师范大学商学院广告设计系大四的学生，是成都赛区晋级北京复赛的选手。从云南飞赴成都报名参赛，到来北京接着“拼”，梁堃的经历和他的参赛作品《启程》有些相仿。这首英伦摇滚曲风的歌表达的是年轻人喜欢音乐、为之拼搏的愿望。
大学四年，梁堃和几个朋友一块儿玩过乐队，离散后他独自一人坚持下来。“我做歌做得很痛苦，压力很大，付出这么多到底值不值得。”梁堃做《启程》这首歌和弦的时候，30多个小时没睡觉，坐在电脑面前“连轴转”，一日两餐由盒饭打发，“年轻人就一个字，拼！走些弯路也不怕，自己享受过程是最美好的”。
和梁堃的温和不同，北京女孩“摇滚娃娃”热情直率、活力十足。她是吉林大学莱姆顿学院银行与金融学院大四的学生。摇滚娃娃从初中开始写词，高中偷学吉他，手指磨出茧也在所不惜。和宝贝吉他一块儿躺在琴盒里的，是她满满两大本歌词，140多首。摇滚娃娃说她喜欢跟别人不一样，参赛作品《RockDoll》就是以她自己为蓝本，描绘了一个勇敢追求自己梦想的个性女孩。
“我要自己趟出一条道儿来！”摇滚娃娃说她想一辈子都做音乐。曾经一度反对她搞音乐的父母，在看了女儿的现场表演，并看到她捧回2007年1月“艺彩中国——音乐舞蹈盛典”全国声乐金奖之后，一改初衷全力支持她的音乐梦想。“我爸说了，要是我这次能进决赛拿名次，就给我订做一把吉他。我看过许巍的现场演出，他那把吉他是从台湾订做的，13万元。我也很想有一把。”
来自天津的白羊射手组合，帅气的肖睿和漂亮的张睿哲是一对儿。他们是天津音乐学院艺术管理系大一的学生。参赛作品《柯尔庄园的天鹅》是哥特古典风格的，“有点欧洲民谣的味道。”肖睿介绍说，“创作的时候结合了很多欧洲的元素，追求的是意境很唯美的画面感。”
收藏CD一两千盘的肖睿曾是一个乐队的吉他手，高中毕业那年随乐队来北京闯荡了一年，住地下室，每天吃馒头榨菜。那样的日子里肖睿每天8小时练琴，没演出没活动的时候，差不多会抱着琴弹一天。肖睿说他更喜欢制作人的角色，“把歌做好，让大家伙儿听得过去。”他创作的10首歌曲风格也很多元化，英伦、朋克、民谣等等都有涉及。
“别人喜欢我的音乐就是最开心的事了。”《望阁楼》的作者王新涛也是创新派，他喜欢每次都给人一种不同的感觉，每次都加入一点不同的味道。《望阁楼》是首中国风的曲子，灵感由梁祝故事而来。在安徽交通学院读网络技术专业二年级的王新涛，一年半的时间差不多每天下午两点半都去琴房练琴。王新涛听歌的时候特别投入，身体会跟着节奏摆动。有一次过马路时听mp3，因为摆手，误会招停了两辆出租车。“音乐让我快乐，不管有什么忧愁，只要唱歌，我就能开心起来。”王新涛认为每种音乐风格都有自己的生存空间，以后要自学MIDI制作，尝试做更多更精的作品，毛遂自荐，把作品寄给唱片公司。
相逢是首歌
河南平顶山工业职业技术学院机电大四学生王建椋是个经历颇多的选手。16岁学弹吉他，在一个乐队做了3年的贝司手。为生计去酒吧驻唱，辗转换过好多家，一连做了5年，在当地已经小有名气，大家称呼他“椋子”。学校老师找王建椋参加本次大赛时，“我激动得眼泪都流下来了，终于有这样的比赛了”。
椋子说他特别希望别人能听到他的歌，能用音乐抚慰一些人的心灵。“人一辈子最想做的就是表达自己的内心。人一定要有追求，不然就是行尸走肉。”为了坚持原创，他曾经花一年时间写了首《闪亮的梦想》，就因为朋友听了说有点像许巍的《蓝莲花》，他就把歌扔了，“只要别人说我这歌有谁的痕迹，我马上扔”。
河南洛阳理工学院材料工程大一学生刘闯写歌则有些偶然。一直成绩优秀的他高考发挥失常，分数出来后的那段时间，他差不多一天写一首歌。像是压抑了许久的天赋一下子被激发，刘闯在音乐的世界里自己摸索。“要不是心里有父母牵挂着，我倒很想做流浪歌手。”刘闯挺羡慕椋子的丰富阅历，“我希望出来经历多一些，像他一样成熟”。
几天时间里，混熟成为哥们儿姐们儿的并不只有王建椋和刘闯。东北师范大学音乐学院钢琴专业大三学生张晓航，和武汉音乐学院音乐教育系声乐方向大四学生唐捷“很有缘分”。她俩一同被接站，住一个房间，比赛期间做了半个月的舍友。张晓航的参赛作品是《鸳鸯结》，以黄梅戏的天仙配为基调的民族风，而唐捷的作品《涂鸦tango》则是运用了比才的歌剧作品《卡门》中的哈巴涅拉主题，西洋风十足。音乐风格如此迥异，却丝毫不影响这一南一北两个姑娘的友情。
比赛是一个展示才华的平台，也是结识乐友的最快方式。厦门演艺学院声乐专业二年级学生陆树良是福建厦门分赛区的“最佳男歌手”。“他们有些综合素质比较高。”帅气谦逊的陆树良在几天的接触相处中，觉得自己跟其他能做歌也能唱的歌手还有一定距离，“这对我来说是个提高的好机会”。
总是笑脸迎人的何荣卜，是河南省平顶山工学院电气自动化专业大二的学生。家人和同学朋友都很支持他来参加比赛，每天电话短信关心进展。何荣卜自己倒很轻松，他说来参加比赛主要是为了进步和大家交流，向其他选手学习，他的心愿是，“假如我能真正唱出符合大家口味的歌，请大家记得我”。
评委：感受到了作品的青春气息 “来这个大赛做评委我特别开心，我觉得这个活动真正是音乐的事儿。现在很多活动打着音乐的旗号，干别的事儿。”国内著名音乐制作人王童语说。王童语是本届大赛诸多“重量级”评委之一，曾为费翔、田震等艺人创作歌曲。此外，鸟人艺术公司老总周亚平、著名摇滚经纪人郭传林、著名乐评人科尔沁夫、音盒娱乐公司王磊，也一一受邀在评委之列。
复赛现场，评委们认真地听完了所有选手的作品，细致记录并打分，评判结果交由北京市公证处工作人员封存之后，评委们进行点评。
作曲家、中国音乐家协会原秘书长顾春雨非常感谢大赛批准单位共青团中央和主办单位中国青年报社。他认为，在“模仿秀”和“娱乐秀”风行的环境下，校园原创音乐大赛丰富了校园文化生活，给学子们提供了真正展示才华的平台，“选手们的演唱都很投入很认真，根据自己的生活和喜好创造出来的作品，很有感情”。
作为评委，王童语一直很怀念十多年前的经典校园歌曲，“那些作品很单纯。”王童语说，“今天的比赛作品，形式比以前更多元化了，但失掉了单纯，再掺和浓重的港台情歌腔调，我会不喜欢。”著名乐评人科尔沁夫认为，选手们还要注意音乐个性。
周亚平也认为，选手们的风格还不够多元化，缺少特别有个性的。“艺术就是要强调个性。作为艺人、作为歌手来讲，最重要的就是要有个性，包括你音乐上的特点和表演上的特点。”他希望选手能够更多挖掘出适合自己的东西，表现出自己的个性来。
选手们的舞台着装和台风是评委们点评的另一重点。
“从演出现场来看，各位选手的行头不够。舞台就要有舞台的感觉，着装夸张一些没关系，要展示你们最鲜亮的一面。”周亚平点评选手们的自我包装不到位。科尔沁夫还谈到了音准问题，他建议选手赛前准备更充分，调试乐器音准，不要因此影响了比赛表现。
在复赛中，评委们感觉一场比一场精彩，一场比一场发挥得好。的确，有了“前车之鉴”，再加上体会评委们的现场点评，后面参赛的选手及时给调校了自己的方向。但正如评委周亚平所说：“比赛是残酷的，有人留下也有人离开。但你们将来的音乐之路并不取决于某一场比赛。只要你们努力了，付出了，全身心地去投入、去追求了，我相信成功的路就在你们的脚下。”
唱片公司：心态一定要放松 进入复赛以来，承办单位北京上多国际传媒公司邀请了多家唱片公司或专业音乐机构与选手们进行主题交流活动。8月17日是音盒娱乐，8月18日是当然音乐，8月19日是鸟人艺术，8月20日是大地唱片,8月21日是亚神娱乐，8月22日是竹书文化，8月23日是网络秀，8月24日是多闻唱片，8月25日则是音乐之声。
选手们很珍惜这些难得的机会，活动期间踊跃提问，或是向资深音乐制作人请教关于创作的问题，求解自己遇到的瓶颈和困惑，或是和公司签约艺人讨教参加比赛的前期准备及后续发展。
在音盒娱乐主题交流活动中，公司副总经理王磊和选手们分享了他2005年挖掘并包装推出的校园音乐作品《玻璃杯》的幕后经过。“最重要的还是做自己的音乐，潮流无法把握。”王磊建议各位选手不要过多地关注潮流，“大家不要写自己不熟悉的东西，就写自己身边、自己熟悉的生活就好”。
除了创作本身，大赛当前的选手们对如何准备比赛也颇为关心。“当然音乐”签约艺人邓宁热情诚恳地跟选手们分享了自己的心得。邓宁是江苏卫视两档黄金节目《绝对唱响》的季军和《名师高徒》的冠军，有相当丰富的比赛经验，之后被“当然音乐”看中，成为旗下签约艺人。
“我的经验是，你们平时练歌的时候要随时想象正面对着亿万观众，但真正比赛的时候，却不要把它当作一场比赛，把自己表现出来就可以了。心态要放松，就当作是我要被淘汰了，这是我最后一次机会站在舞台上，完全放开地来唱。”邓宁说他是那种很认真的人，要做就要做到自己的最好，“年轻的时候就是要拼尽全力，不要等到以后后悔”。
导演编导给选手挑不足找到舞台感觉很重要 “停停停，12号选手，你就从这边出场，不要从高台下来。好，再走一遍，音乐准备！”复赛开始以来的每一天，本届大赛总导演丁冬都会坐在“绿得金”大型综艺演出的舞台现场，逐个“盯”走台彩排的选手。
复赛的流程安排紧凑有序。每场复赛前一天，总导演坐镇挂帅，声乐导演及两名形体导演对选手进行全天辅导，包括出场谢幕、走台、舞台肢体表现等方方面面。复赛当天上午彩排一次，一来巩固头一天的指导效果，二来串起来连排看整体效果。下午再针对个别选手的问题和细节开小灶辅导，敲定选手着装、造型等等。直到晚上正式比赛，选手们光鲜闪亮地出现在舞台上。
“这些选手的表演、声音和音乐都很纯，很绿色，符合原创的要求。音乐旋律也很时尚，像慢摇、R＆B形式、纯民谣等，可以说是各种风格应有尽有。脱离了过去大学生歌手一把吉他一个人干唱的形式，表现形式更为丰富，像钢琴弹唱、通过加入更多肢体表现的组合表演等等。”这是盯完一场辅导下来，丁导对选手们的第一印象。
“他们的不足就是舞台经验太少，社会实践机会太少。有些人上台之后太紧张，都不知道该迈哪条腿，要不就是乱晃。”有过近百场晚会、演出导演经验的丁导，非常重视选手们的舞台表现，“在台风、舞台着装、肢体表现等方面，我们的选手还有待加强。”丁导建议选手们珍惜每一次舞台锻炼的机会，不管是指导还是彩排，“不要只着眼于音乐旋律上的创作，也要注重整体综合素质的提高”。
丁导每“盯”一个选手，给出点评和修正意见后，舞蹈编导肖跃和李昕南要轮流带着选手到后台化妆间进行一对一的辅导，单独辅导少则半个小时，多的两个多小时。有些选手一点就能明白，有些则要一个抬手、一个动作地示范着教。吃完饭的间隙，不少选手还会积极主动地与舞蹈编导聊，指导、练习、再指导，这样一来，两个舞蹈编导的担子特别重。肖跃说：“他们的歌都很不错，但是没有舞台经验，这方面没有训练基础，又太紧张了。但有些还是很有潜力的，就是没有找到舞台感觉。舞台感觉非常重要，在舞台上，要让观众通过你的肢体表现来更为直接地感受你在音乐中流露和表达的情感。”
“面部表情也很重要，有些选手紧张得发抖，眼睛不敢看我们。”李昕南补充道，“选手应该更自信一些，肢体动作要投入进去。不能把肢体动作当作一种负担，而是要变成自然而然的一种流露。另外，选手们要注意形象包装，着装、饰物等各个细节都要关照到。歌手的外形很重要，要让评委和唱片公司看到选手的可塑性。”
丁冬认为，大学生歌手相对其他歌手而言，有着更为扎实的乐理知识，对音乐理解和感受更为到位，“这个大赛给中国乐坛注入了新的血液，如果这次比赛能带出一批音乐知识型歌手就更完美了。我们的社会和校园应该更多地创造机会和平台，为原创音乐提供一个展现的舞台”。
组委会工作人员的电话成了“万能热线” 绿得金度假村按照时段供应选手们的每日三餐。早餐时间是7点半到9点。刚开始几天，有些选手早晨起不来，组委会分管选手食宿的王梓溟会打电话叫醒他们，让他们能赶上早餐时间。选手们亲切地叫她“王姐”，王姐的电话就像“万能热线”，选手有什么问题都找她。
组委会还为选手们配备了保健师。来自北京市大兴区红星医院的内科大夫们每天轮班，从8点工作到17点。选手们的“小恙”多是嗓子疼，还有一些是感冒、腹泻等，大夫们除了进行简单护理、对症下药外，还在饮食上进行指导，比如建议选手们不要吃太油腻的、太凉的和刺激性的食物等。
大赛组委会还规定，为确保选手们的人身安全，复赛期间严禁夜不归宿。每晚十点是“查房时间”，工作人员会挨房间敲门，确保选手们留宿。
每晚，选手住宿区都安静了，办公区却依然灯火通明，组委会要开会总结当天的工作和落实第二天的工作安排。通常他们会忙到第二天凌晨两三点才睡，第二天早晨六七点又要投入工作中。据说组委会分管舞台的曹晓琳，4天瘦了10斤。
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