动漫腾飞不能放弃原创
朴兴寿，韩国江原信息文化振兴院院长。
像所有行业的代工（接受委托，代理生产或加工产品）一样，动漫行业也要受到汇率的制约。目前，人民币升值的趋势很强，虽然不会像韩币对美元变化那样大，但也会逐步影响中国动漫的代工份额。另外，随着中国经济的腾飞，劳动力价格也将快速提高，这无疑会影响中国动漫代工的优势。
对于世界的动漫产业来说，目前题材的选择、篇幅长短的定位，基本都由美国和日本来定。
其他基本的工作比如画画，则由中国、韩国等国家和地区来完成。美国、日本的动漫产业是为了减少成本，将动漫基本工作外包。
在市场经济条件下，动漫代工企业又无法形成价格联盟，只能得到微薄的利润。韩国动漫在代工这个阶段停留了40多年。因此，中国动漫企业必须缩短这个时间，不能因为代工份额的增加而放弃原创。
发展动漫产业并不是培养画画的人才和使电脑软件的高手。比如拍一部电影首先要有导演，后期有剪辑、制作，如果只有演员是发展不起来电影工业的。因此，政府主导推动动漫产业发展，首先需要投入资金扶持原创，不断开发新的题材。中国人才济济，只要发展战略正确，动漫产业会在短时间内崛起。
要迎合辽宁人的口味
大岛景弘，日中CG文化交流协会会长。
动漫可说是个老的产业，又是一个新产业。漫画书的青春已经过了，但动漫还正年轻。新科技赋予动漫无限的表现力，也使动漫的市场从书报亭走向全球化。比如一部短片可以在网络上被点击几千万次，而在全世界风行。
日本的动漫有草根文化，全社会男女老少都喜欢。可以说，这是日本动漫发达的基础。我的感觉，日本动漫的题材非常丰富，来自全世界。比如《尼尔斯骑鹅旅行记》来自阿根廷，《移动的哈尔城堡》来自英国，当然也有纯日本风味的《一休》，还有没有国别的《铁臂阿童木》。日本动漫作品角色塑造胜过情节，这其中包括对话、音乐、配音、效果等。而中国动漫企业缺乏这样的协作体系。
动漫离不开文化，因此沈阳发展动漫首先是迎合辽宁人的口味。我到过中国的一所著名大学，那里毕业生的作品跟日本比都不差，但工作几年后的专业水平却相差很大，这正是动漫产业缺少文化、体系不完善造成的。
只要利用好文化元素，与恰当的新媒体结合，动漫产业就会崛起。比如，日本动画是切图的，《铁臂阿童木》当年为了迎合中国市场，专门出过连环画形式的。我觉得连环画形式并不过时，比如连环画适合手机动漫，阅读十分方便。
“国家级”吸引我目光
陈征，环球数码创意控股有限公司执行董事兼行政总裁。
陈征向记者坦言，他所在的公司在动漫的道路上跌倒过很多次。“不仅是动漫产业，所有产业都有逐渐发展的过程，交学费是必然的。但我希望不是所有的人都交学费，有了失败的经验要分享。这是政府应该做的工作，使企业少走弯路。”
中国是资源缺少的制造大国，制造业受资源制约。动漫是创意产业，受自然资源制约不大。目前，全国各地的动漫基地蓬勃发展，有200多所高校开设了动漫专业。然而受到教育体制缺陷的影响，学生毕业很难适应实际工作，动漫教育变成了“关在庭院里的教育”。所以说，动漫产业大力提倡职业培训。企业希望的是毕业生很快可以工作，而不需要一年的培训。从这一点来看，教育培训体制应该是动漫发展依赖的第一环境。
在深圳的动漫企业中有很多东北人，如果东北动漫环境好，那么他们就会回到家乡创业。国内发达地区的动漫企业也在不断寻找新的空间，沈阳是国内重点关注的地区。动漫环境不局限于产业的优惠政策，更看重的是龙头企业。就像全国通讯人才都愿意在深圳发展，是因为深圳有华为和中兴两家通讯行业中的龙头企业。
有了好的环境还要会宣传。浑南动漫基地被授予国家级的产业基地，这就吸引了我的目光，使得环球数码把目光投到这里，这就是“国家级”的作用。
动漫不可失去童真
韩明，美国好莱坞动漫制作有限公司执行长、好莱坞卡通在线董事长
学美术出身的韩明在美国动漫行业工作多年，谈起动漫，他的第一个词是“童真”。韩明说：“动漫就是给人快乐的。动漫与真人表演的不同就是运用技术，形象和动作更加夸张。它就是用来给观众寻找与动漫人物的连接，实现儿童时的梦想。”
与国外的动漫作品相比，国内更注意动漫的教育意义，甚至成为大人教育孩子的软工具。在创作上，国内动漫与美国相差很大，其中主要是创意的差距。“美国动画片可以先配音，再制片，画师根据儿童配音来琢磨人物形象，无形中增加了创作的元素。”
而国内发展动漫通常是看重结果。国内的动画软件和硬件水平与国外相差无几，但实际操作上却相差许多。实际上，动漫的制作更重要的是在题材、策划、市场和资金上，实现手段只是其中的一个部分。
国外的动漫作品让青少年观众可以看到自己的影子，甚至可以让成年人找到童真。因此，真正的动漫制作者要理解童真，首先打开自己的童真，这样才能有轻松的感觉，而不是只关心画小人的工作。
沈阳发展动漫产业，应该首先扶持龙头企业。有了龙头企业，就会打造出一批职业的团队，从而带动动漫产业的整体腾飞。
本组稿件均由本报记者常思哲采写
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