大型民族歌舞剧《梦·云南》是首次尝试用美国百老汇风格表现云南少数民族风情民俗并获得成功的旅游演出项目。
《梦·云南》作为长年演出项目,解决了云南艺术学校毕业生的就业难题。
11月16日,大型民族歌舞剧《梦·云南》在昆明云南艺术剧院演出。这部斥资5000万元打造的美国百老汇风格,包含了踢踏、原生态、民族舞蹈、杂技、魔术、马术、水中芭蕾,在舞台上甚至出现飞机、老虎、狮子、飞鸟,充满声光电舞台特技的歌舞剧,以极其绚丽的视觉冲击,饱满丰富的梦幻情节,使整个演出过程充满了欢乐的互动,台下观看演出的是来自70多家旅行社的观众。
打造这样一场大手笔演出,是云南省以旅游演出为突破口,培植类型文化产业链的尝试,同时也让人们对"旅游演出"这一概念有了更新的印象。探寻演出市场新路
近几年,各地演出开始自发地向旅游演出靠拢,凭借成为旅行社旅游项目来保证票房。因市场反映大好,各地专门创作的旅游演出相当火爆,像北京虹剧场的舞剧《功夫少林》和北京之夜剧场的歌舞剧《大中华乐舞》、张艺谋的印象系列、三峡地区的情境剧《盛世峡江》、青海的风情花儿剧《六月天》等,四川的旅游演出更是成井喷之势,以川剧为主打的《蜀风雅韵》、《芙蓉国粹》、《锦城之乐》、《金沙》等多台旅游演出同时出现。
这一台刚刚推出的大型民族歌舞剧《梦·云南》也属于同类演出。这些演出的共同点,一是大多由当地政府扶植,企业资助,有相当的投资规模;二是一经推出即连续演出,并都获得较好的票房。像《梦·云南》刚刚推出近两个月就取得相当不错的票房。四川的《芙蓉国粹》不仅盘活剧场,更盘活了当地的川剧院。三峡的《盛世峡江》推出仅一年多,就已成为三峡游的品牌项目;三是内容基本上都是以“秀”出当地风情、民俗、文化为主要内容。
《梦·云南》总导演官明军在接受采访时介绍:“美国百老汇每天有几十场演出,且场场爆满,基本是靠各地游客支撑票房;俄罗斯的《天鹅湖》全年每天都有演出,票房也基本上来自世界各地游客。试想,这么密集的演出频率,如果只靠当地市民,能撑几场?所以,旅游演出在文化产业中是非常重要的演出类型。它最大的特点是,演出作为旅游项目之后就能在长年演出中确保票房,并形成相对完整的产业链。是一条前景大好,且经过国外多年演出市场检验的类型文化产业出路。”
官明军还告诉记者,既然是针对特定的观众,就要研究这一类特定观众的心理,这是演出市场细分化的必修课。调研结果显示,观光客看演出的心态和平时以欣赏艺术为目标的观众大不同,他们不希望演出过于艺术感,内容过于深刻化,而希望得到即时性的愉悦感,以增添旅游趣味和快乐为目标。其次,希望在演出中能看到本地的风土人情、民俗风情和文化典故等。《梦·云南》的创作用百老汇模式表现云南民族风情就是遵循这一市场需求。尚待完善市场机制
据官明军介绍,目前云南的各种歌舞演出,多以原汁原味的民族特色为主,不是太过大雅,就是品质内容格调不高,多数在演出市场上举步维艰。《梦·云南》因为最初定位就是成为旅游项目,因此,在创作上更加通俗、直接。官明军强调,做旅游演出,要常年演出,甚至要每天都演,这就需要一个相对完善的市场运作机制。像世界上最著名的商演歌舞《猫》,能够这么多年长演不衰,完全得益于有一套相当完善的演出运作机制。所有的演出有相当完善详细的合同,合同之细之复杂是我们这种初级市场想像不到的,小到一个道具,大到演员的各种保护条例和演出要求。正是这套严密完整的运作机制,才使《猫》成为永不落幕的演出。
官明军表示,云南是多民族文化集聚地,旅游资源丰富是一个优势。但是旅游演出市场刚刚建立,市场运作机制不够完善,也就是说产业链还没有形成。虽然这台《梦·云南》有市场资源和人气以及政府部门的支持,有与旅行社多边合作,但是,维持长年每天演出,没有一套符合云南本土商业运营模式,从机制上解决演员待遇、内容改进、后续的人力物力的保证等,要坚持下来有一定的难度。不过只要演出定位、运营思路正确,这条路就能走通。事实上,云南的旅游演出市场只是刚刚开始发展。《梦·云南》在一定程度上扭转了云南旅游文化在人文舞台方面的缺陷和云南旅游文化市场和国际文化市场不对称局面,如果市场机制和团队运营机制跟上,《梦·云南》走向品牌只是时间问题。
在采访中,许多人向记者表示,国内的艺术团体长年经费不足,演出不足,且演出市场模式类型单一,开发旅游演出这一类型文化产业不失为一条出路,对专业演出团体,对观众都有益处,值得尝试。
10月19日,文化部文化市场司设立了对旅游演出市场的专项调研,对此类演出市场的发展现况,经营模式以及其间出现的问题开展专事调研,以期对近来专为观光客创作的旅游演出市场火爆的现状有所把握,并在调研的基础上完善市场机制,这对旅游演出机构是利好消息。