在自然中提炼美(组图)

南城胡同（中国画）

　　李耀林　　认识耀林很多年，常看到他在报刊上发表的画作和文章，笔锋锐利，作品不俗，是一位用思想画画的艺术家。最近，他拿给我新印的两本册子，一本是他的油画新作，另一本是他的水墨画。每幅作品旁边还有他写的简短创作随笔，通过这些文字，可以看到他画面背后更深层的艺术思考，以及每件作品的创作由来，既有学术价值，也较立体地展现了他的艺术才华。

　　实际上，耀林的艺术实践涉猎很广，他同时画油画、中国水墨画，他写书法、写文章，关注城市公共艺术的建设。他对中国画的笔墨和审美精神，以及西方现当代艺术的观念、造型规律和形式美感，都有扎实的研究。这为他更全面更深刻地理解艺术、更深入地创作绘画，打下了丰厚的基础。耀林的绘画题材集中在风景画，油画中的海潮、江河、山川、草原，大气磅礴，意境悠远，春夏秋冬和晨夕变化的色彩丰富而厚重，充满东方艺术的韵味，画布上的形象富有表现性和抽象美感，并独具当代艺术的人文关怀精神。耀林水墨画中的云贵山寨、川藏木栏、江边吊脚楼、水乡民居、青砖深宅，则通过沉淀了千年智慧的民居建筑，表现了中国造型艺术的精髓和文化艺术的博大精深，更表现了他对近百年都市化进程中，我们渐渐失去的这些建筑瑰宝的深深眷恋、痛切和无限遗憾。他将民居与自然、与生态、与文化、与历史看作一个整体。这种情怀不仅在他的绘画中展现，也深浸在他文章中的字里行间。从作品中可以看出，耀林是一位严肃的、有责任感的艺术家。

　　耀林满怀对大自然的敬畏和深爱，带着田园牧歌般的情愫，奔走于高原、江河、密林、田野，到各地去写生，感受真实的大自然。他在艺术的追寻中默默旅行，在大自然中提炼美。所以，耀林的艺术创作有丰富的生活来源，有质朴的地域文化特点，有认真的艺术思考。在近30年的艺术语言、画风的探索中，耀林并不随波逐流，他一方面潜心研读传统笔墨和中国文化精神，一方面考察西方现当代造型艺术和艺术思想，他十分关注东西方的文化思潮、价值取向与当代演变，这使他更具当代艺术的融合性和创新性。融合与创新为艺术带来活力，是艺术发展的规律。在融合与创新中继承中国优秀的文化传统，创造自己民族更具活力的新艺术，是对每一位当代艺术家的考验。耀林在这条并不轻松的道路上前行。（下图为李耀林油画作品《云过香格里拉》。）