导演刘奋斗：拍电影是个自我怀疑的过程

刘奋斗

    专访导演刘奋斗

　　拍电影是个自我怀疑的过程

　　王朔的小说《一半是海水，一半是火焰》近期第三次被拍成了电影，导演是刘奋斗。在此之前，他导演过一部《绿帽子》，为《爱情麻辣烫》、《开往春天的地铁》编剧。新版《一半是海水，一半是火焰》在香港拍摄和上映，刘奋斗表示，不管在什么地方，自己只管把电影拍好，不考虑市场。

　　文/李俊

　　“别叫我导演，不好意思。”

　　“我很少看电影，感觉都是天生的。

　　顶着大光头，穿一件深蓝色T恤，刘奋斗出现在戛纳海滩的时候，和周围所有人都格格不入，张嘴就是拧巴的北京腔调。

　　10分钟之前，很多记者都看到了他执导的《一半是海水，一半是火焰》。这部根据王朔同名小说改编的影片，在戛纳电影节“一种关注”单元展映，故事的背景从北京搬到了香港、纽约，但是主人公廖凡还是说着北京话。

　　在刘奋斗之前，王朔的小说《一半是海水，一半是火焰》曾两度被搬上大银幕。1989年，夏刚曾导演过一个版本；2001年，德国导演彼得·泽尔（Peter Sehr）也根据这部小说拍摄了“Love the Hard Way”。

　　这是刘奋斗导演的第二部作品，此前他的主要职业是编剧。《爱情麻辣烫》、《开往春天的地铁》都出自他之手。自己的导演处女作《绿帽子》，也没有走上映和发行路线，无拘无束，倒也在圈内混得了些名声。

　　“我们是一帮患难的哥们，我没有名，没有钱，大家来做这个电影，也都不拿钱，这也是这个电影最宝贵的地方。没有想电影局，也没有想市场，没有画地为牢。”第二部影片和观众见面时，刘奋斗告诉记者。这部香港星皓投资千万的影片，从监制任达华到导演刘奋斗、演员廖凡等都没有拿片酬，廖凡只在开机的时候拿了次红包。

　　但这部136分钟的影片并没能重现当年《绿帽子》的惊艳。片中穿插着多达5、6场的激情暴力戏，尺度之大胆超过《色·戒》。《综艺》认为：“整部电影的篇幅可以至少砍掉40分钟，反复地穿衣服、脱衣服，反复地爱、恨。随着时间过去，让这两个人之间的爱情游戏变得无聊，而且整个过程的发展并没有戏剧化的效果。”

　　“也正是因为过于冗长，让这部影片无法真正释怀。”对于刘奋斗对王朔的改编，海外媒体也并不认可，“刘奋斗在视觉上有很好的眼光，还擅长黑色幽默和时空的切换，他有强烈的挑逗观众的倾向，这种小伎俩曾经让他的《绿帽子》大多数时间都飘在上空，但是这一次却在半路就耗尽了。”

　　片中的演员都十分卖力。廖凡一贯是“坏小子”，新人女主角莫小奇则让很多人眼前一亮，不少内地媒体认为，她的实力完全可以超越汤唯。

　　B=外滩画报

　　L=刘奋斗

　　B：王朔小说中的语言，电影里保留得很少，只有几小段，为什么？

　　L：觉得合适就留下来了。我和王朔是很好的朋友，他小说的优势就是在语言上。但是电影还不单纯是个语言的东西，电视剧可以更加偏重语言化的东西。改编的原则是为我所用，喜欢的就留下，不喜欢的就扔一边去了。

　　B：王朔看过片子后提了什么意见？

　　L：去年11月给他看了3 个多小时的版本。他当时正打算出书，我们交流了些别的东西。他说他还是比较喜欢我的第一部电影，觉得更加纯粹。这部电影中间换了几次投资人，又搬到香港去，其中有些背景他都不知道。所以他在看电影的时候，容易卡在那里，没办法跟着戏走，这个很正常。

　　B：为什么选了这个故事？

　　L：一个好女孩爱上一个坏男孩，这是一个经典的套路。王朔的小说又把这个故事放在两个很特殊的人身上，一个是“马夫”，也就是皮条客，一个是好女孩，最后变成了诈骗帮凶。

　　B：但是这个女孩子的背景交代得太少，以至于后面很多内容说服力不够。

　　L：的确有这个问题，这也是我特别不满意的地方，这个女孩子的心理交代得不是很清楚。写剧本的时候我觉得很清楚，不过影像有自己的力量，看了就觉得女孩子形象淡薄了，行为举动缺少更强有力的支撑点。

　　她为什么会疯狂爱上坏小子，我也没多想。这个男人的性格上有一些和我比较接近的东西，别人我也写不了，我只能写自己。拍电影对我来说还是一个认识自己的过程。

　　B：你和他有什么相似？

　　L：性格上吧。我说类似，不是这么具体。我没有去做“马夫”，但是我可能做了别的事情，不能这么对号入座。

　　B：出演之前，莫小奇有没有因为尺度问题，觉得需要考虑一下？

　　L：有些小女孩、小男孩问我，这个戏脱了，脱成什么样？这个有关系吗？跟电影一点都没关系。她脱了，如果演得不好，脱了也白脱。如果电影真的需要，怎么脱都没关系。我认为，恰到好处就这样了。

　　在汤唯之后，大家有一定的责任、义务，不要把关注点放在脱还是不脱上。女孩子很容易被世俗的事情影响，我个人觉得，不要去做帮凶。脱不脱，在电影里是很小的一件事情。

　　B：现在导演的压力都很大，都会担心自己能不能给老板赚回钱，香港导演更是如此，你现在有这个压力吗？

　　L：那是活该。坦率来说，这不是导演应该考虑的事情，你就踏踏实实把片子拍好，卖片是老板的事情，你压根儿就不该考虑。现在就变成了导演和你们一聊，全聊市场，他自己该讲的都不聊。自己在那里画地为牢，全搞得和祥林嫂似的。一个导演不去捍卫自己最宝贵的东西，那还有什么可聊的。

　　B：你的电影里的大都是边缘人物，为什么这么关注这类题材？

　　L：其实他们也不是边缘人物，是主流。谁都有拧巴的时候吧。人性的困惑，爱不爱，拧巴不拧巴，这都是很主流的东西。

　　中国电影如果不讲人性，一点出路都没有。电影就是聊人的事情，很简单。我更愿意站在我的角度，去看那些人身体里的东西，不是他外表穿着什么。在我眼里，人不分三六九等，都有痛苦，都有快乐，不能说他是个“马夫”，就不值得关注、不值得同情。

　　B：你一直在说，整部戏大家都是在赌你，现在看来，赌赢了吗？

　　L：我是说过，这个片子就是在赌我。输了，就说明我是个傻×导演，别人都很努力了。

　　现在我给自己50-60分吧，有很多地方都没有发挥出来。拍电影也是个自我怀疑的过程，拍完了，才觉得有这么多损失的地方。跟我性格有关，AB型血，比较拧巴，肯定有不平衡的地方。