新华网台北10月29日电(记者 赵博)由台湾金马影展执行委员会主办的“三代名导对谈讲座”29日在台北举行。李行、朱延平、魏德圣分别代表台湾老中青三代电影导演,回顾了台湾电影60多年的发展历程,并纷纷对实现“谷底反弹”寄予厚望。
作为台湾电影史上的代表人物,李行被认为引领了上世纪60年代台湾电影的辉煌。《秋决》《汪洋中的一条船》以及一批捧红了秦汉、林凤娇等明星的琼瑶电影,至今为两岸观众所津津乐道。
“李行的年代是台湾电影的黄金年代。”作为中年导演代表的朱延平直言,“在这之后,台湾电影走进了黑暗。”
作为台湾曾经的唯一卖座的电影导演,朱延平回忆说,上世纪80至90年代是台湾电影人最没有尊严也最没有钱的年代。“两极分化非常严重。很多人拍艺术片,可是不卖座、没钱赚;我拍商业片,却是被老板逼着拍,每年拍6到8部,像机器一样。”
“《海角七号》让我们看到了台湾电影复兴的希望,加上《练习曲》《不能说的秘密》等,现在正是一个蠢蠢欲动的阶段。”朱延平言语中透出乐观。
李行同样语带欣慰:“观众争看《海角七号》的热情,和当年李翰祥的《梁祝》造成的轰动,不相上下。”他因此勉励年轻导演:“能有更多的魏德圣,拍出更好看的电影,把更多的观众带回到电影院。”
今年8月开始上映的《海角七号》因为契合当下台湾民众心声,迄今票房超过4亿元新台币。此前为了拍电影倾家荡产的魏德圣,因此一举跻身名导行列。面对两位前辈的勉励,魏德圣谦言“自己是最大的幸运儿”,并袒露了一段曲折的心路历程。
曾在杨德昌的影片《麻将》担任副导演,魏德圣说自己目睹了前一代导演很多的辛苦尝试,却都没有成功,“到最后不是比谁能把电影拍好,而是谁能花最少钱把电影拍出来”。
“所以,刚开始拍片时,别人劝我先拍一部小的再慢慢拍大片,我听不进去,觉得不能一鸣惊人,就没有机会了。”结果,预算2亿元新台币的电影因为经费而搁浅。他说:“后来我转变观念,不用大明星、不花太多钱,拍一部小格局的但什么都到位的电影,这就是《海角七号》。”
《海角七号》的成功,让台湾社会和电影人燃起了台产影片“谷底反弹”的希望。但见惯风雨的李行仍然保持冷静:“拍电影不是百米冲刺,而是马拉松赛程。”
因为影片《大灌篮》为大陆观众所熟悉的朱延平说,对于台湾导演来说,视野应该辐射整个华人社会,而不是拍一些只有本土观众才能看懂的故事。“在大陆、东南亚卖不卖座,就是一个很好的检验指标”。
(责任编辑:黄芳)