孟伟哉
八朵莲蓬与五朵莲花(中国画)
彩色雪山(中国画)
大漠落日(中国画)
故乡汾河滩(油画)
莲蓬之舞(中国画)
海(中国画)
独立寒秋(中国画)
西藏半笔之一(中国画)
陶瓷作品4幅
鲜花与彩陶(中国画)
雁南飞(中国画)
高粱熟了(中国画)
山的肌理(中国画)
高粱与向日葵(中国画)
炎炎七月,在北京桥艺术中心宽大气派的展厅举办画展,时间长达半月之久,令我兴奋和激动。
数十年从事业余文学写作,由于工作环境的变动,从1988年末,开始摸索绘画艺术,我称之为业余的业余,算起来已有20年光景。此次展览,虽不免匆促和粗糙,毕竟也算是20年画作的一次选展,是向公众的一次汇报。吴冠中先生说过:“画是给人看的。”我现在体会到了这句话的意味和深刻。文学作品通过印刷,可以超越时间和空间限制,无限量地流传,而美术作品的原作只有一件,最佳方式就是公开展示给公众。
此次展出水墨画、彩墨画、油画、版画、陶瓷画共一百余件,集中起来审视,有些事情多年来连我自己都没有理智地清醒地思考过,若干作品真的是凭直觉,凭感觉,凭一时之灵感,或是凭久郁之心绪、阅历之记忆、久积之潜意识而作。在作画的当时,自己都不能说清楚为何这样,为什么不那样,直到此次展出,有细心的观众提出询问,我才回头思考。
有观众问:你为什么喜欢画牦牛?你的牦牛为何形体不完整?那些牦牛背上为何不驮载物什?这时我才想到,我这样画牦牛,重视的是表现牦牛作为生命体的独立品格和主体精神,是它在严酷的自然环境中的强韧,所以不求其形体之肉全而求其生命之感人,如果让它们背重物,它们便成为供人驱使的工具和奴隶,便丧失了自己独立的品格和感人的精神光彩。
有观众问:你画的山上为何少有树木花草?这真的是我自己都不曾注意到的情形,想过之后我才自悟,我喜欢的是山的雄伟厚重和它那岩石的坚硬,实际是崇山峻岭在我心目中人格化的精神。我当然也画过有树有花的山,那是心目中的灿烂兼柔美,而那些岩石的或黄土的山,则是我心目中的沧桑和刚性美。
有一幅画,题为《月映莫斯科河》,表现的是一轮圆月投射于莫斯科河上,同时也有克里姆林宫一些建筑物的倒影。有观众问:什么意思?我坦率回答:这是有感于苏联解体。它是一幅画,也是以艺术形式记下一件震撼我心灵的历史事件,当然只是我个人的方式。
有观众说:看了你的《诸葛张飞柏》(又题《蜀道古柏》)的跋语,你思考了两千年的中国历史,颇有忧患意识。我答:是的,忧患之思的核心,是祈望一切都好。
艺术作品是人生经历加审美提炼的结果。这次画展促使我进一步思考。
我来说两句