本报记者 庞晓敏

　　采访手记：

　　天津市河西区浦口道六号，曾是张勋旧宅。现为天津出入境检验检疫局一处办公所在地。这幢始建于1899年的德式建筑仍保留着百年前的雕花石刻，垂柳掩映、假山叠嶂，堪称一座都市中难得一见的幽静园林。封俊虎任常务副院长兼秘书长的中国国门书画院就坐落于此。

　　封俊虎，河北邯郸人氏，身材魁梧，属虎。以擅草书著称。曾获有书法界“梅花奖”之称的“全国书法篆刻展的全国奖”。

　　2003年以来，封俊虎分别在内地以及香港、新加坡、马来西亚、日本、美国、韩国、文莱等国家和地区成功举办个人书法展，共举办个人书法展28次。在当代书法家中堪称“高产”。他所书“心经”、“禅诗”及历代诗词名家名作多种，自成一派，大异其趣，广受欢迎。

　　“梅花香自苦寒来”。在学书之路上，封俊虎遍访名师，临遍诸品，他上溯黄庭坚、怀素和张旭，下追祝允明等明清大家。他的楷书在清代书法家张裕钊书体上下过极大功夫，他也从“二王”、颜楷为宗，练就扎实的功底。功成唯志，业精唯勤，封俊虎以技进道，感悟着草书的真谛。一个时期以内，他的临作数垛，达到了一人多高，“犹如怀素种芭蕉万余株以供挥洒”。

　　多年来封俊虎手不释卷，《书法五千年》、《全宋词》、《佛教史》这样的大部头他一读再读。闲暇时他走遍名山大川、名刹古寺，北上扎龙，南下香格里拉，寻幽览胜，增广阅历。他购置了价值数万元的专业摄影器材，曾在正月十五到甘南拉卜楞寺观摩“转灯”民俗，赴“女儿国”拍摄摩挲人的舞姿风情。2001年11月封俊虎在天津美术展览馆以长寿符号珍稀鸟类丹顶鹤为主题举办个人摄影展。上百幅作品是他十几次外出采风的艺术结晶。

　　封俊虎身上充满“中国符号”。他穿唐装，着靸鞋，执毛笔，蘸朱砂，习太极。他中意茶的智慧，也倾心酒的酣畅，把与朋友分享这“文武”两极之乐视为人生快事。正如他主张研习书法应避免泥古不化一样，封俊虎认为艺术家的字典里不应有“故步自封”一类的字眼，始终保持着交流的开放心态。与人们心目中传统书法家不同的是，封俊虎精通英文，“开博”，自己动手制作PPT课件，FLASH动画。与时俱进，特立独行是他不变的追求。

　　一身“中国功夫”，一副开放心胸，让封俊虎在大江南北收获“千里朋友，千里威风”，觅得众多同道知音，也赢得了海外社会的敬重，促成了中外文化交流的诸多佳话。

　　2007年10月，“釜山国际书法节”和“世界书艺家招待展”在韩国釜山举行，封俊虎应邀出席并代表海峡两岸书法家致词。言为心声，他放弃了组委会提供的“通稿”，即兴发挥：“我来自书法的母亲国，对全世界喜爱和欣赏书法之美的朋友表示诚挚问候，祝愿世界上有更多的人热爱中国书法艺术，因为通过书法能让人们更加热爱生活、热爱家园，抗衡暴力，维护和平……”这位中国“使者”的独到见地随即在当地各大媒体广为刊播。

　　2008年封俊虎在马来西亚开办草书讲堂，吸引了包括华人书法家、大专院校文化艺术系教授在内的50多位特殊“学员”。这是封俊虎继六次在马来西亚举办个人书法展之后，与当地开展文化交流的延伸。此次他从欣赏、装裱、鉴定、收藏保管等领域深入开讲书法文化。自2004年“庆祝中、马建交30周年暨封俊虎书法精品展”在吉隆坡举办，当地即兴起“封俊虎热”，“中国书法热”。马来西亚高等教育部副部长胡亚桥评价：“封俊虎书法可以促进及提升马来西亚的艺术水平。”中国驻马大使王春贵赞叹：“本次展览对推动中马友好往来有积极而深远的意义。”马来西亚各大媒体均以《可巩固两国关系，马中应加强文教合作》为题做了系列报道。时至今日，封俊虎书法现象引爆的文教合作结出了新的果实：马来西亚教材艺术概论里关于“草书”的章节是由封俊虎撰写的。

　　2008年，中日邦交正常化倡导人之一池田大作先生在80岁寿辰之际出版著作《今生怀思》，通过马来西亚创价学会辗转找到封俊虎题写书名。封俊虎深思熟虑后欣然应允，“今生怀思”四字封面用草书、扉页用南宫碑体挥就，封面题签和书的内容相得益彰，在中日文化交流史上留下永久的纪念。被誉为“日本作家和中国书法家的特殊对话”。

　　封俊虎认为艺术不服务于时事很难发展。艺术家不能将自己“束之高阁”，要密切与社会的联系。封俊虎2007年当选为政协天津市委第十一届委员。面对公益事业，他总是义不容辞，近年来他为社会福利事业和残疾人事业捐献书法作品达百余幅，多次为家乡经济建设和教育事业发展捐赠书法作品和资金。在汶川大地震“抗震救灾”中，封俊虎连续创作“真情”、“铁骨”、“华夏魂”、“剑歌”、“大爱无形”等多幅作品。其中6尺朱砂“龙”字精品，拍卖所得善款全部捐献用于灾区学校重建。

　　离开家乡闯荡津京多年，年逾不惑的封俊虎越发沉稳干练，被系统内外熟识的人们尊称为封老师。但他身上那个漳河水畔执著少年，燕赵故地学书后生的赤子情怀并没有因时空转换而泯灭。在师长眼里，他是谦恭好学，知恩图报的学子。在朋友眼里，他是可以“兴来一啸群雄聚，大白同浮笔共鸣”的至交。在亲人邻居眼里，他是那个逢年三十必回归桑梓，为70岁老母亲洗头梳头，洗脚剪指甲，坚持多年而不辍的孝子。

　　而作为一名政协委员，民进中央开明画院的理事，他也承担着社会的责任。针对在电脑书体的冲击下，匾牌书法的艺术性快速萎缩，艺术性和传承传统文化令人担忧的状况，经过认真调研，他撰写了《规范我市牌匾，让天津更具文化内涵》的提案，得到了天津市委、市政府及相关部门的高度重视。他曾多次作为天津书法家代表赴国内各省市和新加坡、日本等友邻国家进行文化交流。

　　在天津时间越长，封俊虎越感觉到这座美丽城市文化底蕴深厚。热爱天津、融入天津、建设天津的愿望更加强烈。他曾为邯郸学步桥广场、承德避暑山庄、齐鲁名人馆、白马寺、寒山寺、兴福寺、新加坡晚晴园、新加坡百里居等古迹名胜题名题字，在天津定居后，他每月都义务为社会书写牌匾10处，自觉承担起一个“天津书法家”的文化责任。他说愿以自己一技之长为天津发展传统和新兴文化产业，增强文化竞争力，建设成为文化强市做出最大贡献。

　　“先做人，再做书法家”。有人说，质朴纯实的封俊虎，他的敏锐和坦诚近于童真。赤子之心是艺术家最为需要的一颗真心。中国书法家协会副主席旭宇曾为封俊虎题句云：“有为何须大，无意近天真。”正是封俊虎艺术、人生的真实写照。

　　访谈录：

　　记者：万事开头难，书法之道也不例外。30多年翰墨生涯中一定有许多难忘的人和事，回忆当初学习书法你是如何起步的？

　　封俊虎：我小时候，逢年过节父亲总是为乡亲们写对联。父亲有求必应，写的春联有时把自家院子都铺满了。在我幼小心灵里觉得父亲真是伟大，就总想学他的样子，从此萌动了我的艺术之芽。

　　在上中学时，我看到大街小巷到处是李守诚先生书写的牌匾，每到一处我就比划、揣摩。李守诚先生在邯郸家喻户晓，名气最大，人们都说邯郸文有李守诚的南宫碑书法，武有杨氏太极，我有幸拜李守诚先生为师。李老师非常开明，他常教导我们，要“不分南北，不主一家，师法自然，另辟蹊径”。后来，我开始了书法的游历，遍访名家，如启功、杨仁恺、黄绮、李铎、刘炳森、张海、聂成文等等。名家的指点，使我对书法的认识不断加深。

　　记者：在人们印象中，草书是很难学的一类书法，为什么你对草书情有独钟？封俊虎：在我国书法史上，有两圣：一个是书圣王羲之，另一个是草圣张芝。草书在历史上地位很高。我性格豪放，喜欢草书，对草书总有一种割舍不掉的情怀。我的学书之路是南宫碑—行书—草书，这样一个基本过程。可以说路子走得比较正。草书的创作是需要根基的。上世纪八十年代初，字帖很少，那时我常到邯郸名胜“回车巷”秉烛夜拓，去临摹李守诚老师书写的石碑“回车巷碑记”。可以说这本拓帖，使我打下了深厚的南宫碑体的根基。南宫碑字体的用笔非常丰富，包罗了历代笔法，从此入手，我对笔性的把握就非常有感觉。我22岁时参加1984年全国书法大赛，获得了二等奖，那次获奖经历对我是一个巨大鼓舞。草书是用最简单的符号表达中国文字，给人很大的艺术发挥空间。好的草书作品除了激情奔放、一泻千里外，还有音乐、色彩，种种似有似无的东西存乎其间，会有一个丰富多变、幻化万千的“桃花源”。如果说行书是轻音乐，草书就是交响乐。孔子说过：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”，“快乐”书法，加强了我的求索精神，不断探索与自己心灵最契合的艺术模式。

　　记者：你的朋友说你为写好李清照诗词，给自己关“禁闭”，十几天不下楼，真有这回事吗？

　　封俊虎：确有其事。有一段时间，我揣摩苏轼、辛弃疾的词，写到“炽热”状态，于是有意调整自己，转向李清照、柳永的词。李清照常见词作不过二十多首，我一背就是四五十首，借此体会其含蓄蕴藉，细腻委婉的词风。当时正值七月酷暑，我把自己关在北京的工作室。电话关闭，窗帘紧闭，不知昼夜。独自沉浸在“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”那样的凄美的艺术境界，我用心灵书写词人的情感，十四天没下楼，用完了几百张宣纸，整箱墨汁。一个书法家一定要有经典之作，就像王羲之的《兰亭序》，脍炙人口。而书家唯有耐得住寂寞，才能创造经典。

　　记者：有人说，你找到了创作的“桃花源”，形成了自己的“特色”。你如何看待继承与创新的关系？

　　封俊虎：2006年在北京召开的一次书法艺术观摩研讨会上，不少前辈评价我：“以古人书法的至高境界来展现今人的情怀，道出自己书法的本来面目，是大气象。”这是对我的褒奖与鼓励。我曾写过一篇文章提出“养、临、观、悟、创”以表现一个书法家的成长过程。我的体会是一个书法家出不来精品不是创新不够一定是继承不够。

　　唐代著名书法理论家孙过庭说要学书法，必须“取法乎上”。我认为继承与创新的辩证关系是“先与古人同，再与古人离”，学书者一定要深深扎根于中国传统文化基础，日复一日吸收优秀的东西丰富自己的创造，此谓“先与古人同”。“再与古人离”关键要寄寓自己的思想，就像僧家托钵集千家米做成一锅粥，融合形成自己的面目就是一种创新。

　　记者：你认为书法家应讲究书外功夫，“文、史、哲”尚好理解，为何主张学些逻辑学、建筑学？

　　封俊虎：中国汉字本身就是框架结构，是点线面构成的建筑，“建筑”需要美，要学习构建美的格局。研读逻辑学则有助于把握线条的粗细，理解墨的浓淡干湿关系，以及诗词的意境。裁量绘画书法的构图需要具备高超的服装师那样的分寸感，发现美表达美要有探险家一样的胆魄和地质学家的眼睛。

　　记者：书法是中国传统文化艺术的优秀代表，忙忙碌碌的现代人如何学习欣赏书法？

　　封俊虎：我到马来西亚办展览，发现当地人观展很有趣。他们会西装革履站在那儿，一看就是半天，有些阿拉伯人甚至跪在地上一幅幅看过去，他说这是“神奇”。中国人看书法作品喜欢先看写的是什么内容，外国人因为看不懂内容反而更容易欣赏书法艺术本身的美。在所有的书法中“唐楷”的可识读性最强，一种观点认为越是程式化的东西，艺术价值越低，只是实用而已。

　　记者：现在学书法的人越来越多了，培养这样一门爱好对当今社会的人们有何意义？你有没有在天津开办书法学校的打算？

　　封俊虎：常常有人拿书法和太极、气功相类比，书法创作需要入境，书写时心手合一，排除杂念，可作为一种有益身心的锻炼。现在很多家长让孩子课余练习弹琴、书法，老年人参加老年大学学习书法、绘画，是物质生活满足后，人们追求高层次精神生活的体现。学习书法能够陶冶性情，还能带来学习工作的活力，赋予年轻人更多竞争的技能。

　　1999年我在邯郸创办“一二三书画艺术学校”，有幸得到启功先生题写校名。学生最多时达到800余人，培养出国家级书法家9人，一度成为邯郸市社会力量办学的一个典型。到了天津后，受邀在天津师范大学艺术学院及国内其他一些艺术院校授课。我讲课的电脑课件都是业余时间专门学习、自己制作的，我体会只有掌握先进的设备和方法才能在同一课时中让学生得到更大的信息量。在一次次授课中，我也逐渐将教学内容锤炼得更加“经典”。

　　如今我的学生遍布全国各地，有人戏说有一个“师”的兵力。一声鞭炮响不是过年，到处放鞭炮点烟花才是新春。艺术需要百花齐放才能迎来满园春天。只要是教学方面的邀请我总是有求必应。我认为，书法家一方面要自己勤于练习，另一方面要薪火传人。在适当的时候我也希望在天津办学。

　　封俊虎简介

　　封俊虎，天津市政协委员，中国质检书法家协会常务副主席兼秘书长,中国国门书画院常务副院长兼秘书长，中国书法家协会会员，香港文化艺术推广协会顾问，马来西亚草堂门金石书画会顾问。

　　曾在全国第七届书法篆刻展获“全国奖”（最高奖），获得河北省文艺界最高奖“河北省精神产品精品特别奖”。作品多次入选全国展、中青年书法篆刻展、名家邀请展、国际交流展、双年展、中国书法家协会优秀会员作品展等；在国内多个城市和新加坡、日本、马来西亚、韩国等国成功举办“封俊虎书法展”；出席“全国书法创作研讨会”，“中、日、韩三国书法艺术研讨会”等学术活动。摄影刘耀辉