孙其光：真正的艺术应该接地气(组图)

　　2012年6月17日，文化部《中国老年书画艺术》编辑部发布消息称：“中国摄影家协会会员、中国工艺美术学会会员、青岛市摄影家协会副主席孙其光被文化部《中国老年书画艺术》编辑部聘请为月刊理事。”就在同一天孙其光则被北京三希堂艺术院授予“高级画师”的称号。至此，以书画、摄影阅世而享誉胶东的孙其光以书画师的身份走进人们的视线。

　　自我启蒙

　　孙其光最早的艺术启蒙，源于早些年的理想与现实的碰撞。

　　1950年1月，孙其光出生于山东即墨，作为胶东半岛上的一个古老的地方，即墨载荷着丰富而沉重的历史内容。“即墨”之名称，最早出现在《战国策》、《国语》、《史记》等历史典籍中，因古城坐落在墨水河之滨(今平度市朱毛村处)而得名，春秋战国时属齐国。市内自然资源丰富，山川秀美，有“世界地质公园”马山、风景名胜鹤山、自然奇观天柱山、龙山、灵山、东京山等名胜。

　　和众多优秀书画家一样，幼年孙其光酷爱绘画和书法，一面是理想中艺术家，一面是出门即见的秀丽风景。1950年代后期，孙其光幼年的理想与现实交织在一起。从小学到中学的学业，孙其光都是在此天然风景区内完成的。直到升入青岛市工艺美术学校，他才开始接触外面的世界。喜欢绘画的他在一些他现在连名字都记不起来的报纸上发过多篇描绘即墨风情的作品。在他的作品中，那种在记忆中的地方风景汹涌而来。“我觉得只有更好的把我内心深处的即墨风景或者胶东风情用绘画表述出来，才能表达我对家乡的热爱。”

　　“大自然为我们呈现出无比丰富而生动的色彩，无论是温暖绚丽的阳光还是深沉辽阔的海洋，无论是明媚斑斓的花木还是清冷阴霾的云朵，无不唤起我内心的色彩冲动和表现欲望。”孙其光说。

　　显然，钟情于大自然的画家永远不知疲倦的通过风景画来表达他们的色彩世界。实际上，也就是在这种思想的指引下，1970年代，为了画下胶东的山山水水，孙其光选择了适合制作风景等清新明快的小幅画作，颜色携带方便的水彩画作为苦心专注的对象。

　　“水彩画本身具有十分迷人的魅力。它的清爽神俊，浓淡相宜，都具备潇洒风雅的格调。水彩画颜色的透明性，重色彩技法，干湿技法运用，使画面显得水乳交融，带着令人陶醉的特殊风韵，对观众就像感受爽朗的清风。作为艺术创作活动的一种形式，水彩画是艺术情感流露的语言中的一种。画面中水的渗化作用，流动的性质，以及随机变化的笔触，让人感觉得到那种光波的流动。这种意境是其他画种难以比拟的。”孙其光向记者解释道。

　　实际上，也正是源于这种认知，使得孙其光40多年来，形成了其独特的表达方式及绘画风格，其作品造型精准、用色考究、优雅超逸。

　　然而，作为一名真正的艺术家，孙其光的水彩画只是绘画阅世六十年的其中一笔而已。

　　承载责任

　　2008年12月25日，青岛早报对一本名为《青岛印象》的台历进行了报道。在报道中，记者深情的写到：“把人们带回了那个久远的时代，一本2009年的小台历，画面是39年前的青岛风景，第一海水浴场的救护站、汇泉广场的主席台、公主楼、水族馆，老青岛都能回忆起在这些地方与自己有关的苦涩或许是甜蜜。如今许多建筑已经没有了，可是回忆却深深地刻在脑海里。”

　　为见证改革开放30周年，时年58岁的孙其光，把自己年轻时的水彩写生汇集成册，编印了《青岛印象》台历。

　　2011年10月17日，青岛新闻则发布消息称：为宣传环保思想，青岛市摄影家协会副主席、青岛绮光溢彩摄影俱乐部孙其光等一行三十多名摄影高手前往平度，在大泽山羞水摄影创作基地进行了一天的拍摄活动，用镜头记录了湿地特有的生态环境及村民秋收的细节。

　　“绘画只是其中的一种表达思想的方式，当我发现一种方式无法真正全部或者说深刻的把我内心的东西表述出来的时候，我就要学会审视自己。”1990年代开始，孙其光除了正常的画作之外，又增加了新的表达方式摄影和积极参与社会公益事务。

　　也就是在这几十年对于艺术精益求精对于社会的无私奉献过程中，孙其光的身份和社会职务也在不断发生着新的改变，从中国工艺美术学会会员，到山东省青年摄影家协会副主席、淄博市青年摄影家协会主席，再到第十届青岛市政协委员，第六届青岛市文联委员、青岛市四方文化馆副馆长，副研究馆员。现在则为中国摄影家协会会员、中国工艺美术学会会员、青岛市摄影家协会副主席、青岛四方摄影家协会主席、青岛绮光溢彩文化传播有限公司艺术总监。

　　而孙其光本人在美术、书法、摄影诸领域也取得了自己的成就，其艺术作品多幅获国家、省级展奖，并在专业刊物上发表，论文十余篇获国家、省级奖，多次与他人举办展览。主要艺术简历已收入《中国摄影家全集》、《中国文艺家传记》、《中国当代艺术界名人录》等辞书。

　　对于此，孙其光则认为“这些并不足以谈及，真正的艺术应该是服务社会和服务大众为宗旨的。应该是接地气的!”

　　孙其光映像

(来源：华藏海)