上海“80后”电影人拍上海

　　本报记者 施晨露

　　“我们就像是海龟下的一个蛋，渴望能孵出小海龟进入大海，但在破壳前可能被鸟类啄食、被沙子淹没，即便是孵出小海龟，在爬向大海的过程中还是危机四伏。 ”上海青年导演胡崇曦这样形容自己的电影梦。近年来，中国电影产业发展进入一轮加速期，但新老交替的问题也日益凸显。胡崇曦曾经花尽积蓄，一人包揽导演、编剧、美术甚至道具、司机拍电影。他认为自己的第一部长片《美克拉》很艺术，但因为技术缺陷，注定它无法登上大银幕。在得到本地民营电影公司华宇支持后，胡崇曦的第一部商业电影《大叔，我爱你》近日杀青。

　　从“地下”到“地上”，剧组的一群上海年轻人在磕磕绊绊间奔向梦想，也为上海这座城市的电影制作市场吹来一股新风。胡崇曦说，进入商业体系不等于降低艺术标准，反而是要符合电影工业的要求，能够“画”完商业片市场循环的一个圆圈。“我们不期待赚大钱，但希望有正常的回报，而不是在院线"一日游"。希望向更多的投资人证明，在上海，青年人可以做出有质量的商业片项目。”

　　蓄起小胡子，骑着小绵羊，张智霖在《大叔，我爱你》与90后“快女”付梦妮甜蜜恋爱。电影在上海国际电影节期间开机，目前正在后期制作中，计划12月上映。投资不大、档期紧，开拍前10天才签下的主演张智霖，只给出25天档期。这算不上一个太令人看好的项目，但对导演胡崇曦、制片人丁盈、编剧吕娜来说，都是一个难得的机会。

　　在拍摄《大叔，我爱你》之前，胡崇曦是SMG大型活动部导演，拍摄过独立电影《美克拉》，吕娜为《白领白话》《穷爸爸富爸爸》等电视剧担任过编剧，丁盈担纲制片人和导演的短片入围过法国戛纳和上海国际电影节。电影圈对新人的苛刻，他们十分习惯，预算被砍了一半也道“感激”。“写剧本就像撞大运，不知道哪个能讨到资方的欢心。 ”胡崇曦说，“作为新导演，信誉是要靠作品挣回来的。不能只有一个《失恋33天》，我更希望自己能成为这座城市还在为电影奋斗的年轻人的一个可参照的例子。 ”

　　《大叔，我爱你》，听上去就是一个商业气息浓厚的名字。胡崇曦坦言，“我们也可以叫《上海之梦》，但放到电影院，有多少观众会感兴趣？ ”要进入市场，有时必须牺牲一些导演个人主义的诉求。 “你认可市场的标准，而不是跟它拧着干。不管是艺术片还是商业片，打动人心的东西是不变的。要在商业片中展现这种闪光点，对导演来说，要求更高。 ”

　　“以前拍到一半有什么想不通的就不拍了，回去想顺了再来。这次就少了很多余地，演员、场地都有时间限制。要是这回砸了，可能以后再没有这样的机会。 ”胡崇曦坦言，自己非常清楚在如今的电影工业体系中，投拍电影要“有利可图”，“我要长久地呆在电影这个行业里，一定会尊重投资方的商业诉求。同时，在电影里坚持自己对镜头调度、构图美感、节奏处理等方面的标准。 ”

　　因为主创都是地道的上海班子，《大叔，我爱你》也打出了“上海爱情故事”的旗号。拍上海题材的人不少，这个80后上海班子拍的上海有什么不一样？

　　在胡崇曦看来，上海给人带来的生存压力是无处不在的，“但它给我生活上的便利是我在其他城市里找不到的。更重要的是，每次离开它久了，心中会滋生一种不安。这可能是上海的历史积淀下来的文化归属感，上海的气场。我在创作中始终在寻觅这种气场对我们这代人的意义。 ”

　　胡崇曦镜头里的上海，不强调金茂、外滩，抑或是弄堂、棚户区，而是在寻找年轻人的一种生活方式。 “我电影里的上海不是特别市井，强调的是一种生活方式，一种懂得享受，乐于自嘲，善于"找乐子"的态度。没那么正经，但可能更贴近现在上海年轻人的想法。 ” (来源：解放日报)