台媒：《我是歌手》爆红值得当局深入思考

　　中新网4月18日电 台湾《工商时报》16日刊载社论指出，《我是歌手》的爆红值得台湾当局深入思考：台湾推动的文化创意产业政策，是不是忽略了“流行音乐”领域？台当局应该辅导、鼓励电视公司与流行音乐创作者，不断打造超级歌星，不断对外输出台湾的流行歌曲，不断培养能够一年创造50亿元市场的偶像团体。

　　全文摘编如下：

　　湖南卫视制作的《我是歌手》节目，引进台湾歌星高超的歌唱炫技，勇夺大陆电视收视冠军。每周1次、一季总共12集的节目，为湖南卫视带来超过新台币20亿元的广告与冠名赞助收入，更成为大陆与台湾媒体最热烈讨论的焦点。

　　《我是歌手》的爆红，值得台湾当局深入思考：台湾推动的文化创意产业政策，是不是忽略了“流行音乐”领域？从邓丽君席卷大陆至今，台湾的歌手与流行音乐，持续对大陆产生极为深远的影响，不论是张惠妹、周华健、齐秦、周杰伦、蔡依林，乃至萧敬腾、杨宗纬、林志炫，在大陆都有无可挑战的知名度与市场。台湾在大陆取得领先地位的产业，食品业有旺旺、康师傅，制造业有鸿海、华硕，在文化创意产业，就是这些超级偶像歌手了。

　　流行音乐与偶像歌手，表面上是不具产业规模的个体户，实质上却是庞大产业的核心。根据行业内部的估算，周杰伦几年前的高峰期，光靠个人品牌形象，每年都可以创造超过新台币10亿元的营收；张惠妹从1996年发行第一张专辑《姐妹》，至今已经累积销售超过5000张CD。围绕在这2位天王天后旁边的唱片公司、制作公司、广告营销、美术创意、舞蹈团体、舞台设备、活动营销，甚至律师与会计师，绝对是一个完整绵密的产业链。

　　2009年起的“纵贯线世界巡回”更是具有指标性的成功范例。由罗大佑、李宗盛、周华健以及张震岳4人组成的团体，一年多的时间里在两岸三地以及美国，持续举办了58场巡回演出，票房收入高达新台币43.68亿元，总共吸引了174万人次进场。4位原本并不相互从属的歌星，为巡回演唱组成的专案性公司，能够创造如此惊人的业绩，正是歌星与流行音乐市场深广的明证。

　　台湾当局文化部门承袭原本由文建部门与新闻部门制定的产业方案，对于文化产业的辅助偏向电影制作与传统艺术，相对忽视最具产业规模，真正拥有大中华影响力的娱乐事业。比较起来，韩国打造“韩流”，每年耗资数十亿元打造娱乐王国，从影视歌星的培育、娱乐制作公司的辅导，到跨国营销通路的建立，真正从影视娱乐的产业架构下手，让政府的补助与辅导，从产值创造、就业人数增加、国际市场拓展等各方面，都获得最大的效益。

　　韩国开启“韩流”的重大突破，是2003年韩国MBC电视台出品的《大长今》。该剧在亚洲掀起长今热，创造韩剧长达十年的荣景，拍摄的地点成为追星族观光的热门景点，并且实质开创、带动了韩国的电影、歌星、偶像团体的亚洲市场。

　　在影视产业的领域中，真正可以发挥火车头作用的，其实是电视与流行音乐。电影产业除了美国好莱坞能够以全球做为市场之外，即使如英国、法国或者日本等影视先进国家，电影产业的规模迄今仍是远远不如电视与流行音乐。

　　台湾的发展轨迹其实也大致相同。台湾早年的综艺节目与连续剧，都具有创造亿元营收实力，例如中天电视台的《康熙来了》、《大学生了没》热播多年仍然高居收视冠军。其它如偶像剧《犀利人妻》、《我可能不会爱你》也是收视率超高，还能持续创造出亿元票房的电影与不断热卖的商品，整体产业带动的效益极为可观。

　　歌星与流行音乐更是台湾无可替代的强项。台湾相较于大陆明显独特的生活美学，长达30年间孕育出一代又一代风靡全大陆的超级歌星。早在大陆改革开放的初期，人们从邓丽君轻暖的歌声中获得心灵的抚慰；90年代罗大佑的歌声成为大学校园内知识分子共同的回忆。后来张惠妹所代表的青春女性追求自由与爱情的奔放声音，更是大陆数以亿计的少女们人生最重要的寄托之一。

　　台湾的歌星及源源不绝创造出脍炙人口的流行歌曲，乃是台湾真正能够带领“华流”的核心竞争力。

　　从《我是歌手》节目的爆红，我们看到台湾的歌星与流行音乐的优势，也体会到歌星与流行音乐才是台湾创造“华流”的主力部队。文化部门肩负打造台湾影视产业的重任，应该辅导、鼓励电视公司与流行音乐创作者，不断打造超级歌星，不断对外输出台湾的流行歌曲，不断培养能够一年创造50亿元市场的偶像团体。这应该是《我是歌手》给我们带来最大的启发。