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《中国牧歌》:妥木斯油画大家谈

来源:综合
  妥木斯和吴冠中,并称“南吴北妥”,在央视为中国油画做的最高规格的报道中,妥先生和另一位吴姓的艺术大师吴大羽先生,被称作代表中国写意油画的一南一北两位巨匠。

  看妥木斯前辈的画,可以看见自己的骨头,那是游牧民族千百年来游荡在温带草原上,一日又一日沉淀下来的基因,他的画从草原的最深处生长出来,带着风的声音。

  游牧主题可以成为过客和猎奇者感叹和歌颂的素材,但它们流于表面,不关心真正的家园。而妥木斯前辈的画高贵,谦卑,静默,他不是蒙古的标签或者旗帜,而是生命轮回中弥足珍贵的声音和无限的能量。很骄傲,很荣耀,我是妥木斯爷爷的族人!

  —黛青塔娜

  “妥木斯先生大半生都在那种高调亮丽的色彩光辉中升华和表达自己的超然追求,始终重视绘画表现的简洁明了,创造了一种响亮的高调油画艺术。看妥木斯先生的作品好似听草原上的女高音,具有畅然高亢的穿透力。妥木斯先生尤其重视一个东方人且是一个蒙古人从事西方油画时的那种东方审美与民族心理角度。”“今年非常有幸邀请到妥木斯先生参加中国油画院“油画家学术研究系列”展览,使我们有机会为先生的油画艺术进行整体的梳理,这是学生多年的夙愿。期望通过此次展览将先生的作品展示给更多的观众。相信这对于我们的教学创作和研究,以及中国油画的推进有非常重要的价值和意义。”

  —杨飞云

  妥木斯先生是中国当代画坛受人尊重的长者。早在改革开放初期中国油画复苏的年代,他便以创新的胆识进行油画语言的探索,作品新意盎然,形式强烈,风格独具,让人感觉为之一新,深受启益。

  几十年来,妥木斯先生坚持以草原为自己的精神家园,用概括的造型、宽厚的笔触、深沉的色彩和丰富的肌理表现草原的意象与生命,更展示了自己的情怀。他的作品有自己鲜明的图式,于单纯中见修养,于宽广中见豪情,格调高雅,意境深远,生命的激情雄强勃郁,艺术的感性如绿茵长云,透溢出如马头琴的乐音一样悠长辽阔的视觉旋律。

  —中央美术学院院长中国美术家协会副主席范迪安
妥木斯画作:《垛草的妇女》
妥木斯画作:《垛草的妇女》

  轰动艺术界的《妥木斯画展》延后一周,在15日即将闭幕。

  画展展期延长这在中国美术界是罕见的。据主办方中国油画艺委会主任、中国油画院杨飞云院长称,如此质量的展览,如此强烈的反馈促使油画院决定应诸多画家的恳请将展览延期一周,以便更多画家能看到代表中国的油画。

  妥木斯,当代硕果仅存的大师级油画家,是写意派油画的一代宗师,更是写意派油画的一代大师。

  妥木斯和吴冠中,并称“南吴北妥”,在央视为中国油画做的最高规格的报道中,妥先生和另一位吴姓的艺术大师吴大羽先生,被称作代表中国写意油画的一南一北两位巨匠。

  这个时代,艺术从业者中有太多的大师了,一度“大师”满天飞。甚至某些紫砂、陶瓷的普通匠人,花钱去买大师头衔。

  而妥木斯这个大师是业内人所公认的。妥木斯是被艺术家仰慕的艺术家,是被油画家崇拜的油画家。

  他的艺术水准是足以代表中国这个文化大国去对话世界的。

  而与之相对应的是,妥先生这样的艺术家对于商业炒作有着天然的抗拒。他无数次拒绝各种炒作财团的邀约。于是,像妥木斯先生一样的一批卓越的艺术家,在艺术市场最甚嚣尘上的那几年,在市场上反倒是消声觅迹。

  在有数的几次他们的作品的拍卖中,由于没有背后的财团的炒作,价格平平。在艺术业内的高口碑和在商业市场上的受冷落,成为那个时期很多卓越画家的普遍遭遇。

  这更说明了艺术价值绝不等于市场价格。而喧嚣的艺术市场更多的仅仅是炒作的骗局。

  那时候的口号是“市场决定一切”,艺术的视野被商业利益所驱赶,除了不断翻新的拍卖价格,艺术好像没有了其他值得被关注的。一番轰轰烈烈的商业炒作过后,市场没有孕育出一个好的画家,却催生出无数炒作出来的天价垃圾,和靠炒作上位的垃圾画家。

  市场牵扯商业,商业牵扯利益,利益牵扯炒作。曾几何时,艺术家艰辛的劳作统统被转化为市场的恶性炒作,并和那些炒作出来的垃圾画作一起接受社会的质疑,而最终一同成为商业骗局的受害者。

  这一次,妥先生的展览在艺术界引起再次的轰动,让我们仿佛回到了一九八一年,那时候妥木斯画展就曾给改革开放初期的中国艺坛带来冲击,而这一次,妥木斯画展的时隔三十四年的回眸,又给中国带来了什么?

  于是,我们通过网络和电话访谈了很多文化大家,一起来谈论妥木斯现象。并从以往的关于妥先生的艺术评论文章中做了摘抄。希望更全面的介绍这位油画大师,也让他非凡的艺术和卓越的人格再度给社会带来良性的影响。

  美术界人士谈论妥木斯先生

  妥木斯是有着独特的艺术个性的艺术家,他是艺术界珍贵的只懂得追求艺术的求道者。在当前这个时代,他是坚持自己个性特征的艺术家,不为外界所干扰,不为市场所左右。这就是艺术为人民服务。

  —钟涵,油画家、艺术理论家、中央美术学院教授、中国首批艺术类专业博士生导师、原中央美术学院学术委员委主任

  “我和妥木斯有着六十多年的友谊,他在我们同学中就是业务尖子,人老实,不张扬,但,画得好。

  八十年代,他变化很大,画面的个人风格渐趋形成,他不光在少数民族画家中是卓越的,在国内的画家中水平都是顶尖的。

  他不光是绘画语言掌握得好,他理解蒙古人的个性,他把蒙古族的精神理解的很深刻。不光是形式上,他的画面有精神内核。

  他很早就形成了个人化的独特的艺术语言方式,某种意义上,国内没有人达到这个高度。”

  —李化吉,油画家、壁画家、历任中央美术学院教授、博士生导师、壁画系主任、中国美术家协会壁画委员会副主任、中央文化部硕士授予权评审委员会委员

  “妥木斯作为优秀的蒙古族的油画家,对蒙族地区的人民和当地的生活有着深厚的情感,他画的大草原景色犹如蒙族的长调歌曲那样意味深远。而他画的那些性格鲜明各具特色的人物肖像和生动雄健的骏马,在妥木斯的独特的艺术语言的处理下,具有强烈的油画艺术的表现魅力。那些夸张的造型、画面色调的处理给人强烈的艺术感染,十分动人。”

  —詹建俊,油画家、中央美术学院教授、博士生导师、中国美术家协会顾问、中国油画学会主席

  “妥木斯是我的同学,也是我们当中最优秀的一位。多年以来,他一直坚持自己的艺术追求,保持着他的艺术个性,人品好,艺术水平也高。

  他不是简单的再现草原的生活,他融入了像汉砖等这一些的石刻的技法,融入在了他这个人物创作和马的创作上,所以他作品中间带有一些紧实感。”

  —马常利,油画家、中央美术学院教授、博士生导师

  妥木斯在我们心目中一直是代表中国油画最高水平的油画家。他对艺术是从本质上感受,所以他的绘画我认为是本质,为什么说是本质呢,就是内心的一种追求。他不希望战争,不希望人和人之间不和谐,不希望生活当中有那么多的丑陋,希望生活是真的,是善的,是美的,所以在他这里头就跟你传达出来象诗一样,像音乐一样。而且是抒情诗,抒情音乐,而且他所有这些抒情都是用色彩表达的。

  —赵友萍,油画家、中央美术学院教授、博士生导师、人民大学《徐悲鸿艺术学院》副院长

  “在当代中国油画界,蒙族画家妥木斯是一位在艺术上卓有成就的特立独行者。我之所以说他”特立独行“,不是因为他是中国内蒙古自治区最有成就和最有声望的艺术家,而主要是他对艺术有独特的认识和理解。在长期的艺术实践中,他摸索、探讨出适合他个性的艺术风格,这种风格不见与前人,也不见于同代人。”

  —邵大箴,艺术理论家、艺术批评家、中央美术学院教授、博士生导师

  “妥先生的画面简洁,很稳。他早已形成了自己独特的绘画风格!他形成了一套自己的色彩语言方式,很简洁。而且他的画里头不缺少细节。这对于对他简直是太重要了。”

  “他真的是画出他自己的风格。画草原,用大色调,这个方法特别合适。他对他要叙述的很多形式很熟悉,比如金石味道、书法韵味,他的画有意思。”

  “他的很多蒙古族肖像很典型,从外形到气质一看就是蒙古族。”

  “他是有着强烈个人风格,并且风格没有和任何人重复的油画家。”

  —袁运生,油画家、壁画家、中央美术学院教授、博士生导师、央美学术委员会副主任

  “这是妥木斯先生第二次在美术界掀起巨大的震动,第一次在一九八一年,可以毫不夸张的说,八一年那次展览在中国美术界引起了”井喷“现象,给那个时代在探寻着的画家们打开了一个全新的视野。妥木斯先生的艺术影响了不止一代人,影响了不止一个地区的人。现在他的艺术更放松,力量反倒更强大,妥先生是中国最卓越的油画家之一。他既是我尊敬的艺术前辈,更是我学习的楷模。”

  —孙景波,油画家、壁画家、中央美术学院教授、博士生导师、央美学术委员会副主任

  妥木斯先生是中国当代美术史上一位有影响的重要的美术家。他的创作融合中西文化元素,立足表现蒙古族人民的生活。具有浓郁的民族文化特征和鲜明的个人风格。成为当代美术史的经典个案,值得我们深入的研究和学习。妥木斯先生同时是一位有影响的教育家,他为内蒙古美术事业乃至全国美术界发展培养了大批新生力量,赢得了美术界的敬重

  —吴长江,版画家、中央美术学院教授、中国美术家协会党组书记常务副主席、中国人民大学艺术学院名誉院长

  “妥木斯先生是我的老师,也是我人生和艺术要学习的典范,他高贵的画品源自他高贵的人品。

  妥先生的艺术体现中国传统文化思想和国际先进文化的接轨,有高度,有内涵,是名副其实的艺术大家。”

  —刘大为,国画家、解放军艺术学院教授、博士生导师、中国文联副主席、中国美术家协会主席

  妥木斯和吴冠中,并称“南吴北妥”,在央视为中国油画做的最高规格的报道中,妥先生和另一位吴姓的艺术大师吴大羽先生,被称作代表中国写意油画的一南一北两位巨匠。

  妥木斯先生是中国当代画坛受人尊重的长者。早在改革开放初期中国油画复苏的年代,他便以创新的胆识进行油画语言的探索,作品新意盎然,形式强烈,风格独具,让人感觉为之一新,深受启益。

  几十年来,妥木斯先生坚持以草原为自己的精神家园,用概括的造型、宽厚的笔触、深沉的色彩和丰富的肌理表现草原的意象与生命,更展示了自己的情怀。他的作品有自己鲜明的图式,于单纯中见修养,于宽广中见豪情,格调高雅,意境深远,生命的激情雄强勃郁,艺术的感性如绿茵长云,透溢出如马头琴的乐音一样悠长辽阔的视觉旋律。

  —范迪安,艺术理论家、艺术批评家、中央美术学院教授、博士生导师、中央美术学院院长、中国美术家协会副主席

  妥木斯先生是内蒙古写意油画的奠基人和导师,历史功绩很大。祝妥老画展成功举办,并祝妥老多多保重,健康长寿。

  —刘骁纯,艺术理论家、艺术批评家、中国艺术研究院研究员、博士生导师

  “妥木斯老师是我的老师,也是我着力研究的油画家。他是一位有着强烈个人魅力的艺术家,语言睿智犀利,思维敏捷,当然,这也和他长年的太极拳练习分不开。

  妥木斯先生的绘画有着极强的个人风格,同时他力求把诸如诗词、京剧等中国文化的因素和这些因素所蕴含的力量带入到油画的创作中,从而形成带有中国文化意味和他个人气质的作品。

  我研究妥木斯,也研究吴冠中。在提及中国的艺术前辈的时候,妥老师除了对他的几位恩师吴作人、罗工柳、王式廓表示出极度的尊重外,对吴冠中先生也是尊敬有加。

  有趣的是我在走访吴冠中先生的时候,吴先生数次提及,在当代的油画家中,他认为妥木斯是最好的。

  这生活的场域一南一北,甚至生活语境截然相反的两位艺术大家,在从未有过太多个人交往的前提下,互相欣赏,互相尊敬,是中国美术界的有德者之间”文人相重“的一个美好案例。”

  —贾方舟,艺术批评家、内蒙古美术家协会副主席

  “妥木斯先生大半生都在那种高调亮丽的色彩光辉中升华和表达自己的超然追求,始终重视绘画表现的简洁明了,创造了一种响亮的高调油画艺术。看妥木斯先生的作品好似听草原上的女高音,具有畅然高亢的穿透力。妥木斯先生尤其重视一个东方人且是一个蒙古人从事西方油画时的那种东方审美与民族心理角度。”

  “今年非常有幸邀请到妥木斯先生参加中国油画院”油画家学术研究系列“展览,使我们有机会为先生的油画艺术进行整体的梳理,这是学生多年的夙愿。期望通过此次展览将先生的作品展示给更多的观众。相信这对于我们的教学创作和研究,以及中国油画的推进有非常重要的价值和意义。”

  —杨飞云,油画家、中国艺术研究院中国油画院院长、教授、博士生导师

  妥木斯先生是建国以来最具成就的美术家之一,在半个多世纪,可说漫长的创作生涯中,他坚持了作为优秀艺术家所应具有的卓越品质。

  做为油画家,他在六七十年代展现出前所未有的个人品质与独特性,并予示了成熟的魅力。做为一位蒙古艺术家,他以极大的热情体验描绘草原生活,开拓了一代新的草原绘画,我自己八十年代回蒙古地区,目睹了他的创作热情与广泛的影响力,非常充分的引领了草原绘画的发展。在社会乃至政治生活中,妥木斯先生坚持了独立人格,刚正不阿,经历了那众所周知的艰难岁月,性情中散发着蒙古民族的英雄性格。

  不论是长还是短的叙述,都不能把艺术家勤勉的一生说尽,希望广大的来宾能够在此次的回顾展中,感受到这巨大的心灵赠予。妥木斯先生是油画界的骄傲!也是我们蒙古民族的骄傲!

  —朝戈,油画家、中央美术学院教授、博士生导师

  妥木斯的艺术代表着在中国的广大范畴之内的非中原文化、非汉族文化的油画发展的一个方向,这个方向包含着对油画研究的特殊意义,油画画种从西方引入中国之后,再由中国扩散到中原文化地区之外,与当地的社会、地理以及民族性格之间构成了新的相关性。

  草原画派的油画本来就是一次近代史上中国油画的又一次遭逢,近代是由妥木斯先生在中央美院向吴作人等一辈江南人士学到了新文化新技术,把它带回了自己的草场。这个草场四周青山环绕,苍风阵阵。他在那里执着努力地培养着汉族和蒙族以及各族的子弟画着油画。当这些子弟慢慢地养成一种新的艺术流派的时候,这种艺术再次回应了成吉思汗时代的这种遭逢的品质,既与时代遭逢,也与中原遭逢,既与西方遭逢,也与未来遭逢。

  —朱青生,艺术史家、美术批评家、北京大学历史系教授、博士生导师

  妥木斯先生是中国第三代油画家中的佼佼者,也是中国写意油画学派的坚定、勤奋的践行者和传承人、教育家,多年来,他在中国的最北部边疆培养了许多优秀的学生,现在已经纷纷成为活跃在油画画坛的精英。作为一个对内蒙古草原充满情结的画家和妥木斯先生的拥趸,我迫不及待地期待妥木斯先生的这次隆重的画展。

  走进妥木斯先生画展的展厅,一股浑然之“气”扑面而来,这里充满着“草原人”胸中凝结的对家乡热爱的巍然之气,更有一个“艺术家”多年修炼的对宇宙、自然和生命感悟的浩然之气,也有一个“知识人”对社会、历史反思、理解的凌然之气……,这些都令我激动不已。

  我喜欢草原的辽阔和苍茫,妥木斯先生所塑造的浩瀚且苍凉的大漠、马群、牧人的画面,是源于他对于生生不息的家乡,大气、淳朴的民族的热爱。那幅《芦荡日影》的那种隽永、静谧的深远意境就像浓香的奶茶,其味无穷,令人品味不尽。我最喜欢的是几幅蒙古人的肖像。那简练、肯定的线条和古朴的造型,简直就是一个个活脱脱的纪念碑般的“油彩雕塑”。

  我久久地被展厅的草原气息感染,已经忘记了像以往参观画展那样关注画面中的色彩和笔触,我为先生精深的艺术造诣而感动,对他的几十年的坚持充满敬意,也从心底向妥木斯先生致敬!

  —孙建平,油画家、天津美术学院教授、博士生导师、原天津美术学院副院长

  “中国油画如何更好的体现我们民族精神中国精神,妥先生的绘画会给大家带来更多的启示,也唤起我们更多的艺术家对这一主题能更深入的去研究去探索。”

  “妥木斯先生是我们中国油画界中国美术界著名的油画家,著名的美术教育家,是内蒙古美术的旗帜,他在艺术创作方面,由于他热爱蒙古民族,为了表现民族,为了表现中国精神,在八十年代他就创作了一大批让中国油画界引以为豪的作品,大家都认为在那个时代,这是具有中国精神中国境界民族特色的绘画作品,在改革开放初期的中国美术界起到了开先河的作用”

  “妥先生作为中国美术界的重要的美术教育家,培养了一批又一批德艺双馨的美术界的优秀人才,在中国美术家协会以及在重要的一些美术学院,在各省市都有一批他培养德艺双馨的学生,并引领着当今美术界的发展,所以说他不光是内蒙古美术的一面旗帜,也是中国美术的卓越代表。”

  “内蒙古的艺术发展的进程,无不把他的追求作为一种引领”

  “妥先生对中国文化有非常深的研究跟实践,不光在美术美术教育,包括在中国的传统文化:诗词、书法、京剧、武术等各个方面。他也是太极拳大家。通过对太极对中国文化的理解来表达对中华民族文化的彰显。所以在他的作品当中,处处体现出了一种东方神韵、中国精神、中国气派。”

  —徐里,油画家、国画家、书法家、中国美术家协会党组副书记、秘书长

  妥木斯先生上个世纪50年代就读于中央美术学院,在读书期间他就展露头角,显示出出众的才华。记得当年他有一张长期作业(全身素描)给我留下的深刻印象至今难忘。从作品中不难看到他对造型的理解和认识,对整体与局部关系的把握以及深入的刻画程度。

  我对妥木斯先生的认知始于中学阶段,当时我的老师孙振德先生是他的得意门生,他常常在教学中提起妥木斯先生,从他的作品到他的教学,从他的为人处世到他的家庭,每每讲到妥木斯先生的时候那种崇敬之情总是溢于言表。

  后来大学毕业后我有幸来到内蒙古师范大学任教,与妥木斯先生成为同事,虽然由于年龄和地位的原因少有与他单独交流的机会,但是相对近距离的接触还是让我对他有了进一步的认识,自然而然地产生了对他的敬畏之感。

  在内蒙师大教书三年后我考入中央美术学院,时隔不久妥木斯先生退休后也定居北京,我们之间的接触也逐渐多了起来,经常与他讨论一些艺术上的话题,因此对他的艺术和为人的认识也就更全面了。在接触与交流中我发现妥木斯先生其实是一位可亲可敬、平易近人的慈祥老人,但我对他的敬畏之感却始终有增无减。我想这可能是源于两个因素,第一是他一贯的独立精神,无论在生活中还是在艺术领域,无论是逆境还是顺境,即使在文革期间遭遇到不公正待遇的时候,他都能做到始终如一,从不附和他人,人云亦云。第二是他一直坚持对艺术的独立探讨,从他的艺术历程当中不难体会到他的艺术追求,从他的艺术语言之中不难看到蒙古民族的性格和草原文化的影子,也能看到他对中国文化,比如民间艺术和敦煌壁画的吸收和借鉴,还有在他求学期间建立起来的对西方造型艺术体系的体验和认识等等。妥木斯先生艺术语言的独特性是有着深厚的艺术修养支撑的。

  在我看来,妥木斯先生走的是一条独立思考与探寻、不断求新求变的艺术求索之路。

  —苏新平,油画家、版画家、中央美术学院教授、博士生导师、中央美术学院副院长

  文化届、艺术届人士谈论妥木斯先生

  “妥木斯的油画不仅仅影响美术界,也影响到影视届,我拍摄的《小花》就曾受他的影响,八十年代很多的电影、电视画面中,能看见妥木斯的影响。”

  “妥木斯先生这次画展,让我突出的感受到一个艺术家所历经的岁月和不可跪折的心灵。走过情感的笔触,在浩瀚的天空下,从草原上捕捉到了一个民族潜在的灵魂。

  妥木斯先生不愧为是中国草原画派的领军人物。他以简练的、朴实的笔触和情调,使人与草原栩栩如生的同时,似乎在天地间镂就了天连的碑文。使之成为一种境界,一种天赋。每幅作品都很静很静。然而却潜藏着肺腑的天音。就是一种卓尔不群的民族智慧的燃放。

  这些作品展出的是岁月的烙印和对美的感悟。这是一种渴望的空间,浑厚的情缘,它铭刻了生的希望和永恒的爱。这具有一种无法抹去的珍惜感。”

  —云文耀,电影导演、电影摄影家,凭借电影《小花》的摄影,成为中国首位获得金鸡奖、百花奖的电影摄影家

  妥木斯先生笔墨刚傲,他的作品带着一种蒙古族从古至今的尊严。超越流派和技巧,笔触所到,魂灵遍纸。

  —刘索拉,音乐家、作家,其小说《你别无先择》被称为中国现代小说的开山之作

  妥木斯先生的绘画有一种在自然面前泰然的风度,这是他游牧民族血液里的东西。好的音乐是有弦外之音的,好的绘画也会有画外之意,他的绘画就充满着富含中国元素的画外之意,同时,这份意味又有着蒙古族独特的辽远和爽朗。

  —叶小纲,作曲家、中央音乐学院教授、博士生导师、中央音乐学院副院长、中国音乐家协会副主席

  妥木斯油画,独步中国。那些笔触犹如岩石风化后露出的斑纹,以刀一般的线条与色块,刻写了北方草原的生命意象,是洋溢着粗犷美学趣味的蒙古颂歌。

  —朱大可,文化批评家、上海同济大学教授、博士生导师,是中国最具影响力的文化学者之一,也是中国当代最优秀的批评家之一

  我的年轻时代曾经有很长时间在草原度过,妥木斯先生的作品很容易的就引起了我草原的情愫,辽阔博大自不用说,更有蒙古人那种在天地之间人是最高点的天然哲学,这一切化成一种傲骨,却那样松弛的体现在画面中。妥木斯作为蒙古族艺术的一个至高点,也同时把这种优秀的游牧品质用绘画播撒给今天的世界。

  —陈嘉映,哲学家、首都师范大学特聘教授、博士生导师

  听蒙古长调,我们往往未解其意却已泪如雨下,看妥木斯先生的油画,也如此。蒙古民族曾经走得很远,他们是真正看过这个世界的人,于是,他们的眼睛里,无所谓东方西方、古代现代,时空在蒙古民族那里,是一个多维度的存在,而妥木斯先生,用画笔留住了这个多维度的草原,这是无人可以征服的草原,即使是被妥木斯画笔赋予灵性的牧民,也只是这草原的过客,一代人来,一代人去,天地间走过,不留?迹。

  —王冲霄,电视片导演,曾导演过电视纪录片《故宫》《茶,一片树叶的故事》,2014年荣获大众电视金鹰奖。

  妥木斯先生的作品是具有强烈民族色彩的艺术佳作,有风格有气韵,既是生活中美的凝聚,又是时代精神的呈现。一代宗师,尽显风流。

  —石述思,知名评论人、电视策划人

  妥木斯是蒙古草原最切近的代言人,他的作品不仅再现了那里的风情,而且袒露了那里的灵魂。这些作品是对草原的抒情歌唱。

  —汪民安,哲学家、首都师范大学教授、博士生导师

  妥木斯老师是国际级的艺术家,也是我的蒙古族前辈,他是我们蒙古民族的骄傲,也是中华民族的骄傲。看妥老师的画,我们感受到蒙古民族虽然历经坎坷和磨难,但仍然有一个博大的胸襟,仍然有能够容纳天地的胸怀。如果从妥老师的画中或者从我的歌声中,能感觉出我们对草原的热爱,感觉出我们对家乡的热爱,那完全源自我们都是蒙古人。

  —腾格尔,歌唱家、中央民族歌舞团副团长

  蒙古民族是有着强大的艺术感悟力和强悍的艺术表现力的民族,而妥木斯先生就是最优秀的代表。妥木斯先生在我们心目中绝对是蒙古人的骄傲,是我们这些艺术晚辈学习的标杆。他画面中有着抒情的音乐性,既是我们蒙古人的个性,也是向世界诉说我们蒙古族独特的屹立着的姿态。

  —全胜,马头琴演奏家、音乐制作人、《HAYA》乐队创始人

  看妥木斯前辈的画,可以看见自己的骨头,那是游牧民族千百年来游荡在温带草原上,一日又一日沉淀下来的基因,他的画从草原的最深处生长出来,带着风的声音。

  游牧主题可以成为过客和猎奇者感叹和歌颂的素材,但它们流于表面,不关心真正的家园。而妥木斯前辈的画高贵,谦卑,静默,他不是蒙古的标签或者旗帜,而是生命轮回中弥足珍贵的声音和无限的能量。很骄傲,很荣耀,我是妥木斯爷爷的族人!

  —黛青塔娜,歌手《HAYA》乐队主唱、2014年贵州卫视《让世界听见》年度总冠军

news.sohu.com true 综合 https://news.sohu.com/20150614/n414997733.shtml report 11010 妥木斯和吴冠中,并称“南吴北妥”,在央视为中国油画做的最高规格的报道中,妥先生和另一位吴姓的艺术大师吴大羽先生,被称作代表中国写意油画的一南一北两位巨匠。看妥木
(责任编辑:UN625)

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