黄渤：“对于自由文艺工作者来说，不能漂”

　　新华网北京10月19日新媒体专电（记者周宁 熊琳 张漫子）“当演员，成名了。时间一久，发现自己坐地铁的机会都少了。我就下意识和自己抗争，想扎到基层体验生活。因为我必须清醒我从哪儿来——从表演一些小角色才让观众记住、认可的。”访谈伊始，演员黄渤言辞恳切，“文艺工作座谈会里的讲话内涵一点儿都不空洞，特别对于自由文艺工作者来说，不能漂，沉下去！”

　　“这几年有种被掏空的感觉”

　　近一年，黄渤冷静了许多。因为他息影一年，大都在家看书、充电。“艺人基本靠自学。前些年忙于拍戏，有种‘只出不进’被掏空的感觉。”他说，“学习补充一下，脚踏实地一些，让自己的认识、能力都上个台阶，对今后的表演很有帮助。”

　　黄渤说起了他的偶像——李雪健。“看他的表演，发现那是一种境界。不是演出来的，是心境的反映、是人生的态度。相比而言，我还差得远。”他说，“当你接到的角色所需要表现的内涵远超你知识储备时，再想慢慢学习、修养修炼，为时已晚。”

　　对于生活的细心观察，让黄渤的演技日益精进。回想入行前，天南海北闯荡，历尽艰辛万苦。然而，恰恰是教跳舞、学唱歌、做小生意、搞配音的经历，让他有机会见到形形色色的人。

　　“所谓好的、坏的，帮助你的、欺骗你的，都经历了。现在想想，这是笔宝贵的人生财富，等于在你大脑里放了几个T的硬盘。各种素材准备就绪，对我的表演帮助很大。”黄渤如是说。

　　“让我高兴而忐忑的中国电影”

　　《疯狂的石头》《心花路放》《亲爱的》……银幕上一个个经典的角色，让黄渤实现了票房和口碑的双丰收。面对“50亿票房先生”的称谓，黄渤的内心其实很纠结。

　　“除了高兴以外，还有一丝忐忑。”他解释说，“当前电影市场虽然向好，但并不意味着可以盲目乐观。我国电影工业体系仍处于相对稚嫩的阶段，还有很长的路要走。”

　　在黄渤看来，尽管当下涌现出一批优秀的电影作品，但对于庞大的中国市场和观众需求而言，这个体量远远不够。

　　“需要更多形式、更多类型的影片持续繁荣市场，才能应对未来的冲击和挑战。”他举例说，对此前的国产电影而言，将动画人物和真人相结合的技术水平比较弱。“但《捉妖记》的出现，弥补了短板，开拓了创作人的思维。”

　　“演员可能把自己的命交给一根绳子”

　　近年来，侵犯演员名誉权、肖像权的事件屡有发生，一些演员拍戏受伤甚至告别荧屏的案例屡见不鲜。黄渤对此也感同身受。

　　“有时，演员可能把自己的命就交给一根绳子。尽管做了防护，风险依然很大。”黄渤回忆说，遇到剧组抢景时，景不等人，“我最累的时候，曾连续36个小时不眠不休。”

　　“如果一年接3部戏，再加上电影宣传和各种各样的活动，那么这一年安排得满满当当，连根针都插不进去。”黄渤坦言。

　　“我们对权益的维护，不仅要关注演员，还应扩展到整个行业。”黄渤认为，灯光师、摄影师、美术师、场工……他们跟剧组完全是同一节奏。“特别是场工，可能扶着灯的时间达到20至30小时，看着让人心疼。”

　　黄渤建议，良好的沟通机制、专业的维权机构、健全的法律法规，这些都能改善演员的创作环境。“只有形成良性循环，文艺工作者才可能为观众创作更多的精品力作。”