世界上没有任何一个国度的诗歌像中国诗歌一样，多变而且丰富，《诗经》、《楚辞》、汉乐府诗、魏晋南北朝民歌、唐诗、宋词、元曲、明清诗词、现代诗和新诗，它们一路走来，是美的删减和增加，是美的开宴和别宴，是美的缠绕和蜕变。
中国人因此从小就被诗歌的美所包围，我们感受过“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”的豪情，感受过“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴”的忧愁，感受过“深林人不知，明月来相照”的幽静，感受过“一叶叶，一声声，空阶滴到明”的萧索。
所以诗歌的存在也让我们了解到了古人的内心，李白、杜甫、白居易、王勃、张九龄，他们在人生的长河以怎样的姿态走过来，经历的风雨暖阳让他们有过怎样的滋味和渴望，在这些力求简单但偶尔也长的诗歌中，我们都能知晓一二，所以中国的诗歌又是历史的延长和补充。
它还取之无尽用之不竭，我们的创作中但凡能做到化用古诗，都能让文字产生十分精彩的变化，以苏打绿歌曲《说了再见以后》的歌词为例，它涉及到了郑燮《念奴娇?长干里》、李白《独坐敬亭山》、欧阳修《蝶恋花》、苏轼《次韵章志夫杨花词》、李商隐《登乐游原》……
但中国的诗歌是寂寞的，它在国际上往往得不到回响，这是因为意识形态和文化差异造成的，当然也有人尝试过将这种美分享给他们，第一步当然就是翻译，美国著名意象派诗人埃兹拉·庞德就翻译过李白的诗歌，分享给他的学生们。
埃兹拉·庞德生于1885年，是欧美文学界新式诗运动领军人物，他十分喜欢中国文化，常常在身上揣着孔子的书，因为他认为：“一切真理都在儒家四书之中。”一次偶然的机会他读到了李白的《长干行》，他感受到了那份美，那种故事，于是决定将它翻译后分享出去。
可李白作为中国诗歌的代表人物，他的诗国人自己读起来都吃力，这首《长干行》全文150字，但从文言文翻译到白话文能到300字已是极限，要想翻译得“信达雅”，还得再下笔力，更不要说翻译成一个单词能顶中文两个词的外文，其对于翻译员的考验不可谓不大。
然而他还真的翻译出来了，并且还在海外爆火，不仅被选入了美国教材，《诺顿美国文学集》《（袖珍本）现代诗》中也收录了这首诗，很多外国读者读到埃兹拉·庞德翻译的《长干行》之后，都连连惊叹中国诗歌之美，随后就掀起了一股翻译中国诗歌的潮流。
留学生乍一听闻这个消息，当然很振奋，第一时间就找来读了翻译版本，不过看到标题就沉默了，标题中的“长干”其实是一个地名，“行”是乐府诗歌的一种体裁，埃兹拉·庞德直接翻译成了“THE RIVER-MERCHANT’S WIFE”，即《河商之妻：一封书信》。
然后“妾”字他翻译成了我，这就给人一种在看散文的错觉，其中最经典的“郎骑竹马来，绕床弄青梅”，则变成了“You came by on bamboo stilts, playing horse，You walked about my seat, playing with blue plums”，即你踩着竹竿玩着马，在座位上转来转去玩着蓝莓。
因此留学生自然是大失所望，不过按照外国人的诗歌审美来翻译，如果能够接受感受到美的话，那也无可厚非，只是不免遗憾这中间的差异，还是将中国诗歌的美好程度大打折扣，果然如果外国人想要欣赏中国的文化，最好还是先学习中国的语言和知识。
不过如果将外国诗歌翻译成中文诗歌，那又不一样了，本来就美的外国诗歌，会更加美，比如William Rossetti《LIFE OF JOHN KEATS》中：I love three things in this world.Sun, moon and you. Sun for morning, moon for night,and you forever.一位老师是这么翻译的：浮世万千，吾爱有三。日，月与卿。日为朝，月为暮，卿为朝朝暮暮。
徐志摩翻译英国诗人济慈的“I feel the flowers growing on me”为“我觉得繁花开满我一身”；马红军翻译拿破仑被放逐到Elba岛时所说的“Able was I ere I saw Elba”为“落败孤岛孤败落”；胡德夫翻译泰戈尔《飞鸟集》“Let life be beautiful like summer flowers and death like autumen leaves”为“生如夏花之绚烂，死如秋叶之静美”……
值得一提的是，中国现代诗和新诗的出现和发展，一方面是由于新文化运动提倡白话和自由之外，另一方面也是因为当时的诗人经常大量翻译外国诗歌，从而中国也有了散文诗，有了十四行诗，有了湖畔诗派冯雪峰的大胆，新月派徐志摩的三美、朦胧诗派顾城的晦涩。总而言之，中国诗歌博大精深，博览古今，博采众长。返回搜狐，查看更多
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