舞蹈诗剧《只此青绿》在美国圣地亚哥思域剧场的首演，引发了全场观众的热烈掌声和欢呼。这部作品自2021年问世以来，已在国内外演出超过650场，成为当代文化表达的标杆，尤其是在流行文化和审美趋势中引领了一股"青绿潮流"。观察者网最近对话了该剧的编导周莉亚和韩真，深入探讨了作品背后的创作故事以及他们对中国当代文艺出海的看法。
在谈到作品创作的初衷时，韩真回忆起自己与周莉亚在故宫博物院首次欣赏《千里江山图》的感受。"那一瞬间，心里种下了创作的种子。"他们希望通过舞蹈将这幅名画的传统美学与现代艺术相结合。周莉亚则进一步解释说，舞蹈是一种动态的艺术形式，而这恰好可以为静态的中国画增添新的生命力。
《只此青绿》在技术上也有诸多创新。环形舞台的设计如同卷轴的打开，观众在观赏的过程中仿佛置身于画中，使传统的中国画在动态表演中得以重现。两位导演对于这样的创新选择保持高度一致，认为必须通过现代舞台技术来更好地展现作品。
近年来，古典美学在大众文化中愈发流行，"宋式美学"成为热词。两位导演指出，这不仅反映了年轻人的审美回归，更是对传统文化自信的体现。韩真认为，随着物质生活水平的提升，大家对于精神文化的追求愈加多元，艺术创作也应当敢于引领和挑战大众的审美观。
《只此青绿》的成功不仅在于舞蹈本身，更因其所带来的全新审美感受。每一场演出都不再是简单的重复，演员们在不断的表演中也随之成长。周莉亚表示，虽然大结构没有改变，但随着时间推移，演员的演绎确实会发生微妙的变化，尤其是在表现人物情感和内心时。
对于即将进行的美国巡演，两位导演强调他们将保持作品原汁原味的风格，力求让国际观众在舞台上体验到中国文化的深邃与美丽。他们相信，通过这样的文化传播，可以激发更多海外观众对中国传统艺术的兴趣。而在这场文化交流中，未来的演出将不断打破地域和文化的藩篱，让更多不同背景的观众欣赏到中国舞蹈的魅力。返回搜狐，查看更多
责任编辑：