赠梦得
白居易
心中万事不思量，坐倚屏风卧向阳。
渐觉咏诗犹老丑，岂宜凭酒更粗狂。
头垂白发我思退，脚蹋青云君欲忙。
只有今春相伴在，花前剩醉两三场。
白居易的《赠梦得》以简淡笔触勾勒出晚年心境的复杂褶皱，既是对友人的温情慰藉，也是对生命状态的深切自省。结合白居易和刘禹锡（梦得）的生平背景，分析诗中的情感和主题。诗的第一句“心中万事不思量，坐倚屏风卧向阳。”这里表现出一种闲适的状态，似乎诗人不再过多考虑俗事，只是悠闲地倚着屏风晒太阳。可能反映了白居易晚年的心境，希望远离官场纷扰。
接下来的“渐觉咏诗犹老丑，岂宜凭酒更粗狂。”这里有点自嘲，觉得自己年纪大了，诗歌创作显得老态，不适合再饮酒狂放。这可能与他当时的身体或心理状态有关，也可能反映了他对年华老去的感慨。
第三联“头垂白发我思退，脚蹋青云君欲忙。”这里对比了自己和朋友刘禹锡的不同处境。白居易已经满头白发，想要退休，而刘禹锡（君）却还在仕途上忙碌。这体现了两人不同的生活选择，可能既有对友人的关心，也有对自己处境的无奈。
最后两句“只有今春相伴在，花前剩醉两三场。”这里提到春天还在，两人可以在花前醉饮几场，表达了对友情的珍惜和对当下时光的把握。可能是在劝慰彼此，珍惜剩下的相聚时光。
考虑这首诗的创作背景。白居易和刘禹锡都是中唐时期的著名诗人，晚年时两人交往密切，常有诗歌唱和。这首诗可能写于两人晚年，白居易表达了对仕途的厌倦和对友情的珍视。刘禹锡此时可能仍在官场，而白居易则希望归隐，所以诗中既有自嘲也有对友人的理解。以下从三个维度解析此诗：
一、生命镜像的并置书写
"头垂白发我思退，脚蹋青云君欲忙"构成极具张力的生命图景。诗人以"白发"与"青云"形成色彩与空间的双重对照：自身如霜雪垂落的银丝定格在暮年坐标，而友人刘禹锡（梦得）的宦途却如青云直上。这种并置并非简单的对比，而是中唐士人群体命运的缩影——有人选择在庙堂高处行走，有人甘愿退回江湖之远。
二、诗酒意象的反向解构
诗人对传统的"诗酒风流"进行了祛魅处理。"渐觉咏诗犹老丑"以自嘲口吻消解了诗歌的神圣性，将创作还原为衰老躯体的自然产物；"岂宜凭酒更粗狂"则刺破了酒意入喉后的狂放幻象，展现出清醒的克制。这种解构背后，是对生命本真状态的回归渴望。
三、时间褶皱中的情感褶皱
"只有今春相伴在"看似洒脱，实则暗含时间焦虑。当意识到生命已进入倒计时，"花前剩醉两三场"的"剩"字骤然刺破表面的达观。这种看似及时行乐的邀约，实则是用确定的欢聚来对抗无常的流逝，在春光的褶皱里藏匿着对生命终局的温柔抵抗。
此诗如一幅水墨淋漓的写意画，在枯笔飞白处藏着深沉的生命叩问。白居易以退为进，用看似消极的"不思量"守护着精神家园的完整，在友情的镜像中完成了对生命意义的终极确认。这种超越进取与退隐二元对立的智慧，恰是白居易晚年思想的精髓所在。返回搜狐，查看更多
