如果不被提醒，很少有人能从上海双年展布展现场认出这个身着褐色T恤的艺术家———奈良美智，这个日本流行艺术的旗帜性人物。昨天下午，刚刚抵达上海的奈良美智便赶到上海美术馆进行布展。在今年的上海双年展上，奈良美智将把他的大头娃娃无限放大，并以雕塑形式展现出来。虽然他的作品在这个城市影响了无数人，但此次行程却是他的第一次上海之行。

　　创作中并没有刻意想到上海，娃娃形象和狗只是我对童年的回忆，但这并不是说我会被限制于这种题材。东方早报：之前来过上海吗？对于这座城市是怎样的印象？这种印象在参加上海双年展的作品中有所体现吗？

　　奈良美智：虽然1983年曾经到过北京，但上海却是第一次来，印象中这是座很现代、时尚又多元化的城市。以前仅仅是听说过上海双年展的名字，这次受到邀请，很想到展览和这个城市看看。刚下飞机，还没来得及接触这座城市，有时间的话很想去鲁迅故居、孙中山故居这些名人故居和历史气息强的地方去看看。

　　创作中并没有刻意想到上海，只是表达自己的想法和创意。后来有一次晚上坐车的时候，看到街道上很多车子的后灯，闪烁起来很像中国的月饼，这跟展出的雕塑娃娃的底座有共通之处。如果说作品跟上海、跟中国有什么联系的话，就是月饼和马上到来的中秋节。

　　东方早报：能不能简单介绍一下这次来展出的大型雕塑和10幅绘画？

　　奈良美智：这次的雕塑不是我最大的作品，以前曾经有过高达十几米的狗狗。我从不善于用语言表达东西，如果我把自己的想法说出来，很可能会影响观众，给他们先入为主的感受，这样不好。我希望不同的人自己去看，去感觉。

　　东方早报：大家对于你略带忧伤的大头娃娃形象已非常熟悉，最近创作有哪些改变，这次带来的作品中能有所反映吗？

　　奈良美智：可能大家没有注意到，我现在也有摄影作品发表，并且还想向影视创作方向发展。但我无法给自己一个明确的风格。风格不是最重要的，因为想要经受住时代的考验必须在长时间里保持有生命力。

　　大家所熟悉的娃娃形象和狗只是我对童年的回忆，但这并不是说我会被限制于这种题材，我也不是为了画娃娃而绘画。

　　我把创作当作一面镜子，在交流和情绪化中进行。对于看的人可能也是如此，有人悲伤，有人开心，有人中性。

　　东方早报：你知道很多艺术家在模仿你的作品吗？

　　奈良美智：形象上可以模仿，但重要的是他们是不是在画自己内心的感受。如果说模仿并不准确，影响这个词更为恰当，但影响是有层次的，分表面、理解和感受。即便在日本，也有人将跟我很像的作品拿给我看，但在我看来完全不一样。

　　比如让两个人画一把茶壶，一个画得外表很像，却茶壶口是不通的，盖子也是拿不起来的，但另外一个却是需要贯通的地方都能留出来，只是外形上不一样，我认为后者画得更好。如果有受我影响的人，这两方面都能做到，我会觉得压力很大。

　　东方早报：看到你的作品很多人感到悲伤，这是你内心的情绪吗？

　　奈良美智：其实我自己并不悲伤。有的时候我发火、伤心，感官很敏感，这样的情绪下画出的画可能更有视觉冲击力。但画完后，就完全没有悲伤的感觉了。

　　我把创作当作一面镜子，在交流和情绪化中进行。对于看的人可能也是如此，有人悲伤，有人开心，有人中性。日本很多成人看到这些画会觉得悲伤，会逃避，不想看，这其实是照出了他们的内心想法。

　　东方早报：你更喜欢参加双年展这样的大展，还是举办个人展览？

　　奈良美智：每个人都有自己的创作倾向，一两件作品很难很难展现这种倾向。个展对于我就像是一个自己的世界，我可以把它当成家，尽情地表述艺术感受，可以和人交流并碰撞出火花。

　　奈良美智1959年生于日本，现居东京，日本动漫最具代表性的人物。他笔下的标志性形象是大头娃娃、洁白驯良的狗及身着绵羊装的儿童。他常将孤独安静的孩子放置在灯光微弱的空旷空间里，从而形成其作品的特有情境。链接

　　记者手记

　　不善于用语言表达自己，这是奈良自己说的，在上海东方早报记者采访过程中，他的举动一再证明这一点———有时一个问题他得考虑几秒钟，才能缓缓道来。略带腼腆的表情中，透露着智慧和幽默。实在难以表达时，便拿过上海东方早报记者手中的采访本和笔，用最简单却最直观的图案画出他想说的，画画对于他是开心而随意的表达。采访结束后，采访本上留下一个个图案，茶壶、月饼、杯子……

　　当摄影记者要拍照时，他执意到二楼雕塑前，虽然还未完工，他还是脱下鞋子，在底座上摆起pose，抱着娃娃头部，甚至搞怪地将手指插向她的鼻孔———这就是奈良，不失天真，却又认真而执着。再次走过奈良的作品时，记者对调皮娃娃或愤怒或跋扈的表情有了更多、更深的感情……