筹备长达两年的“精神与品格———中国当代写实油画研究展”将于29日在上海美术馆开幕，上海东方早报记者从昨天新闻发布会上了解到，在参展的227件作品中，既有靳尚谊、罗中立、徐芒耀等当代油画大家倾力之作，也有面貌新鲜的年轻艺术家作品，是对当下中国写实油画的一次全面展示。届时，所有绘画作品将“占领”上海美术馆的所有展厅，享受只有上海双年展才有的待遇。

　　现象永远比概念丰富

　　“中国当代写实油画研究展”由中国油画学会和上海市文广局共同主办。据介绍，国内几乎所有的代表性写实油画家都选送了优秀作品，展览艺委会从8000幅照片中选出2800多件作品，并全部送抵松江。20多位油画界专家学者经过对绘画原作的几轮筛选后，最终评选出227件作品。靳尚谊的《八大山人》出于表现对象的特定历史人文环境的考虑，对于人物的背景作了诗化处理，画的虽是古人，却表达出写实是一种基本绘画方式的理念。

　　艾轩、王沂东、杨飞云、郭润文等艺术家的作品与反映对象比较接近，罗中立、何多苓等的画作呈现的却是经过艺术家再度加工的形象，而从北京女画家闫平的画作《喘息》中却很难看到具体的形象，带有表现主义的色彩。这让人不得不产生“何为写实油画”，“画得像照片般便是写实”，还是“除了抽象之外，所有的油画都可归为写实油画”等疑问。

　　对此，上海文广局巡视员、评论家毛时安认为，写实不但是一种艺术技巧和手法，更是艺术精神和观念，忠实或基本忠实于描绘对象。“现象永远比概念丰富，在这样的前提下，写实油画也可以有丰富的形式。”他说。上海画家俞晓夫表示，以具象的方法，以画布为媒材的创作都可以理解为写实油画，这样的作品与客观实体相似，观众可以较为直观地理解画家的表达。

　　中国画家在写实方面作出很大贡献

　　在中国油画的百年历程中，写实油画既是发端也是主流。而在油画发源地的西方，观念艺术和综合材料等绘画形式的盛行，挤掉了画架上的写实空间。在中国当代油画的大师中，靳尚谊、罗中立、何多苓、艾轩等，都坚持演习油画技法，中国也成为写实油画重要的传承地。“现在西方的顶级大师还在创作写实油画的并不多，或许在一定程度上是因为他们认为无法超越先辈大师。国内很多油画家，包括我自己，在技术方面不比当代的西方油画家差。单论技巧，印象派大师的效果我们也能达到，但他们的原创性无可替代。油画技法并未到极限，中国画家在写实方面做出了很大贡献。”何多苓在接受上海东方早报记者采访时曾这样表示。“我个人认可中国写实油画可以成为世界第二个高峰的提法，芭蕾舞早期在法国盛极一时，现在最好的芭蕾舞团却在俄罗斯。”艾轩也有类似的观点。

　　近几年中国画坛受到“八五美术新潮”的冲击，也开始对强调技巧与相似的写实油画提出质疑。张晓刚、岳敏君等强调观念的当代绘画热销，刺激着美院中的莘莘学子。此次展览既是国内规模最大、档次最高的一次写实油画展，又是对中国写实油画实力的展现，更是对写实油画灭亡论的有力回击。“很多年轻人过分强调观念，丢了绘画基本的技巧和功底，希望通过这次展览，可以给他们教育和启发。”俞晓夫说。

　　此次展览将持续到明年1月12日，1月18日起将移师中国美术馆，同时还举行写实油画的学术研讨会,有关写实油画的各种疑问和争论还在继续。