香港流行音乐十年发展 经纪人模式值得借鉴(图)

David与主持人探讨香港和内地流行音乐文化融合

    香港和内地流行音乐文化十年融合 内地公司应借鉴香港模式

    主持人：黄家驹这一代的音乐人现在很多人可能还在坚守，可是更多的新人辈出，更多的新人到内地发展，觉得内地的市场更加庞大，发展机会会更大。您觉得这样一个十年回归的过程，香港的流行音乐有这样的趋势会不会受到内地的影响？

　　David Lo：肯定的。

比如说从香港到内地这边来做表演，首先要了解到内地和香港很多方面的不同，饮食不同，歌迷的反应不同，接人待物不同，香港的歌迷坐着乖乖听你演唱，内地的歌迷比较疯狂一点。国内去到香港觉得香港的粉丝很疯狂，希望有一个零距离的接触。我个人觉得这是一个很好的现象，因为大家有一种很好的亲切感，不同的人不同文化的亲切感都有。这十年没有以前有一点距离或者有一点隔膜。

　　主持人：内地的一些制作公司会不会对你们有很多的帮助呢？

　　David Lo：说到音乐制作这一块，我们有一个很高的要求跟标准，不会说随随便便在一个很简单的或者是很普通的设备上去做一个制作，我们要求的东西会比较严格。内地不是说不可以，只不过这十年我们香港过来或者台湾过来，我们在器材方面跟他们讲，这种东西不可以用的，不行的，当初可能有一批人到了内地把一些好的东西带过来，跟他们一起分享怎么用。可是有些比较急功近利的，我们去买一个优质的雅马哈回来不知道怎么用。

　　主持人：内地的音乐制作不是相信你们的经验？

　　David Lo：不是不相信我们的经验，他觉得这些我都可以拿到，我个人都可以买得到。可是买完之后怎么用？简单来说一把吉他，你看着吉他一模一样的，我们把三个收音的部分都改掉了，这个没有人知道的。为什么你弹出来的声音那么好听？我们还会拿这个吉他过来研究吉他的哪部分不够好再来改。

　　主持人：香港流行音乐市场已经发展成一个非常成熟非常系统化的市场，可能内地的流行音乐市场起步稍微晚一点，不是说特别成熟，而且很多的歌迷和观众看到是歌手特别光鲜的一面，听到他们非常动听的歌曲，但是他们对于艺人怎么发展自己，包括音乐事业怎么制作他们并不是非常了解。以前我也听过很多音乐制作人说，在音乐制作方面是非常严格的一个系统，严格的框架，您能为我们的网友简单介绍一下香港公司这部分的情况吗？

　　David Lo：艺人最好清楚自己能做些什么，他是表演者，要在大众面前表演他的艺术，只是一个表演。现在这个年代那么发达，慢慢形成一些经纪人，以前成龙不会英语，但是他接了很多武打片越来越火，很多人找他，他怎么办？以前的周文怀先生会帮他安排处理工作上的事物，这样慢慢形成经纪人跟艺人的关系。艺人就做艺人的事情，经纪人负责帮艺人安排他所有的事情，包括他的方向、他的形象、他应该做什么工作，工作形象是什么样的，现在国内没有这种服务。国内的经纪人觉得他是一个表演者，他有市场，我就要一个差价就算了，就像掮客，没有为这个艺人做一个规划。

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