七艺节上看东西部文艺百花争艳

　　新华网杭州9月24日电题：经济发展和文艺水平有无必然联系——七艺节上看东西部文艺百花争艳新华记者方益波、曹滢

　　在第七届艺术节上,来自中西部地区的剧团和东部经济发达地区的同行一起，拿出了大量优秀的剧目和群文演出。舞台上现代化的声光电，炫人耳目的同时，来自山间田野的民族风情，更让人感受到传统文艺的清新、甘醇。这一事实表明，艺术来自生活。无论经济发展水平如何，文艺工作者只要深入丰富多彩的生活，就会有旺盛的创造力，就会产生优秀的文艺作品。

　　中西部地区的文艺普遍表示出强烈的地域特色和个性风格。西藏自治区藏剧团首次携藏剧《卓瓦桑姆》参加艺术节，它高亢悲凉的雪域特色和浓墨重彩的舞美设计，赢得了观众的心。河北唐山的唐剧《人影》展示了皮影的奇幻景象。哈尔滨话剧院的《秋天的二人转》，将过去难登大雅之堂的东北二人转呈现给南方观众。杭州、宁波等地不少观众说，这些从未见过的剧目让人大开眼界。一位文艺界专家称，现在艺术界模仿风气很盛，但是个性才是艺术的生命。有独创性的民族艺术越来越成为中国艺术界的亮丽风景。刀郎等近年文艺界新热点以及在各种大奖赛上少数民族歌手纷纷夺冠的现象，已经吸引了很多人的视线。

　　中西部很多地方有深厚的文艺土壤，人民群众能歌善舞，传统文艺在和现代形式的结合中绽放出新鲜的花朵。云南省京剧院新编京剧《凤氏彝兰》，将民族题材与传统京剧的要素进行整合，讲述了一个动人的少数民族悲剧故事。中国歌舞团的《秘境之旅》编创人员曾专程前往昆明以及香格里拉等地区实地考察，发现了许多濒临失传的民间乐器。他们适当地加入时尚的元素，例如在傣族舞中就融入了爵士舞、国标舞的元素，获得了观众的好评。相比之下，经济发达地区财力比较雄厚，理应为艺术的发展付出更多的力量。浙江在七艺节举办过程中，充分展示出改革开放20年积累的强大资源优势和独特的思路。这次艺术节共筹集民间资金1000多万元，占整个艺术节资金的1/3，这在艺术节历史上是从未有过的。筹委会依照市场化办节思路，实行公开招标、经营权出让、项目冠名、股份合作等运作方法，探索符合市场经济的运作机制。这次艺术节6台外邀剧目的总投入达750万元，其中民营资金投资近一半。

　　仓廪足而后知礼节，经济的发达不仅使艺术活动受益匪浅，而且直接带来了艺术的革新。人们发现，曾经定位在大妈大婶的通俗文艺，如从农村走到城市的越剧，正在悄悄地向充满“阳春白雪”气息的“文人戏”转变。浙江小百花越剧团从前些年的《五女拜寿》，发展到后来描写诗人陆游爱情生活的《陆游与唐婉》，后来又排演了用现代叙事结构和心理刻画手段讲述荆轲刺秦王的《寒情》、充满形式创新的《孔乙己》。这次参加七艺节的则是由茅盾文学奖获得者王旭烽编剧的《藏书之家》，展示的是中国现存最早私人藏书楼――天一阁的传人守护藏书的悲喜人生。上海东方青春舞蹈团用大投入来打造精品，创作演出的大型原创舞剧《霸王别姬》投资近400万元，已进行了一系列成功的商业演出。据悉在国内的演出费为10万元一场，国外一场演出至少需要1.5万美元，在日本卖出了2万美元一场，市场运作良好，订单络绎不绝。在七艺节上，东部的观众为中西部的精彩剧目惊叹、叫好，中西部的文艺工作者纷纷观摩东部剧团的演出，各地在演“对台戏”中互相学习，在融合中产生新的思路。这种交融正在孕育着文艺舞台多姿多彩的新花季。（完）