撰稿／钱亦蕉（记者）
“中国功夫电影对世界的影响”成为本届上海国际电影节金爵国际电影论坛的第一场议题，功夫巨星成龙、著名导演何平、香港影评人李焯桃、日本武侠电影研究者宇田川幸洋、美国影评人大卫·舒特和《南方周末》记者李宏宇一起交流了对功夫电影的看法。
容易懂，所以流行
目前，华人电影能走出国门，风靡世界的仅功夫电影一个片种。成龙认为，“功夫片容易看懂，仅靠身体语言就能传达信息，不需要像文艺片那样理解长篇对白，所以功夫片会流行。动作片类型可以把我们的文化最便捷地输送出去。”
简单，才能让包括美国在内的更多观众接受，大卫·舒特也同意这个观点，他还解释了为什么李安的《卧虎藏龙》能让中国功夫电影的影响力大大增强。他说：“功夫电影的历史是很长的，但在美国，我们对功夫电影却不甚了解。美国观众只是看热闹，把吴宇森的枪战片也当作武侠片来看。直到《卧虎藏龙》的出现，大受欢迎，彻底改变了美国人对武侠片的观感。美国人对功夫片的理解其实很肤浅，邵氏的那些中国武打片对美国人来说太难了，也太复杂了，几乎看不懂。但是《卧虎藏龙》这个电影比较简单，大家能看懂，而且比较漂亮，所以大家就更加能够接受。”
不过，同时大卫·舒特也指出，中国功夫片影响着世界电影，而美国（世界）电影市场也反过来改变中国功夫电影。就好比《卧虎藏龙》，李安把它改编成西方观众能看懂的故事，打斗场面也更趋于观赏性。中国功夫电影正在朝西方观众的口味靠拢。
要真打还是要特技？
李焯桃回顾了香港武侠打斗电影的历史，认为功夫片走过了从戏剧式花拳秀腿到讲究真功夫实打，再到强调表演性、娱乐性的杂耍式功夫，最后运用电脑特技的过程。虽然，中国的武师被不断引进到西方电影工业，担任《黑客帝国》、《霹雳娇娃》等电影的武术指导，但西方对电脑特技的大量运用也慢慢影响到中国功夫片。比如周星驰最近的影片《功夫》，就大量运用了好莱坞式的打斗特技。
大卫·舒特指出，《功夫》在美国市场并不成功，美国观众不能欣赏周星驰的喜剧元素，他们更喜欢硬打硬拼。同时他也提出，中国功夫片学习外国元素，究竟度在哪里。现在功夫电影越来越依靠视觉效果和特技，不再坚持真实性，真功夫还重要吗？
对于这个问题，成龙表示，“拍武打镜头，美国人根本不会功夫，全用电脑特技。而我们，演员还吊在40尺的高度拍，很危险，但成本比他们低很多。以前我一直以为不懂功夫的导演拍不了武打片，但看了李安的《卧虎藏龙》和张艺谋的《英雄》后，我发现他们能把他们的意念表现得很出色，成了一种新的功夫片，与我拍的完全不同。所以我现在觉得，只要导演有好的想法，加上武术指导，就能拍摄武打片。现在好多中国功夫片，特技都要到好莱坞做，我和他们不一样，我还是要坚持自己的特色——杂耍式的真功夫。”
宇田川幸洋则认为，像《黑客帝国》这一类“超现实”电影，虽然演员不会真的武术，只是在演出前接受短期训练，但也有吸引观众的一面。“《黑》向世界各地的观众展示了这个时代的武术电影的魅力，导演从李小龙身上学到了很多的拳法，他们把李小龙特有的拳法应用到当代电影里面去，与其说是格斗，还不如说是通过动作来表达电影思想，我认为这是香港武打片与美国武打片最大的不同。”
李宏宇以李连杰为例，认为真功夫当然需要，但光依赖硬功夫表演，没有动作设计，也不行。李连杰去香港后，香港武术为他设计动作，更具表演性和观赏性，他才成功。至于美国武打片，他们的优势就在特技上，若论打斗，他们的动作与香港片不可比拟。不会功夫的人拍功夫片，总有一些做不到，真功夫与特技表现总归还是不同的。
盗版影响未来发展
中国功夫片确实已冲出国门，现在面临的问题是，冲出去之后，我们又应该怎么发展。
成龙认为，中国并不缺武术人才，真正的问题出在盗版上。“没有新的武侠领军人物出现，是因为年轻的武侠人才没有人投资。目前的电影环境不好，比如在香港，以前一部片子随随便便就有四五千万的票房，现在能达到一千万就要摆庆功宴了。所以投资人都小心翼翼，只敢投资已经成名的人。”成龙认为这都是盗版ＤＶＤ惹的祸，“盗版猖獗，观众不去电影院的话，买ＤＶＤ的钱全流入那些不法分子的手中。衍生产品也是如此，我花十几万成本设计生产Ｔ恤，3天后深圳就有同样的盗版货，而且卖3元一件。你说还有谁敢做衍生产品？你不能要求投资人都为电影艺术做贡献。现在的问题是，中国对于反对盗版的教育力度尚待加大，在美国，买盗版货人们羞于启齿；而在中国，有人以买到便宜盗版货互相炫耀。另外，我希望不同的地方有不同的电影票价，大城市还是60元一张，但有的地方可以20元甚至2元一张，让不同阶层的人都能进电影院，培养他们的观片习惯。”
大卫·舒特则呼吁，“未来电影只有一个市场，即全球市场。好莱坞的电影越来越没有个性，但我希望中国的片子保持自己的个性，中国功夫片还是要保留自己的特色。”
转自搜狐
搜狗(www.sogou.com)搜索:“功夫片”,共找到
24,440
个相关网页.
-- 给编辑写信
