今年是香港电视连续剧《上海滩》“抢滩”内地20周年。20年过去了，荧屏上的那对神仙眷属，记忆里的那种万人空巷，以及一曲“浪奔、浪流”，依然可以让我们心潮澎湃。20年后的今天，《环球》杂志记者走进了《上海滩》的制造基地——香港“无线”，也采访到了依然美丽的“冯程程”……
《环球》杂志驻香港记者/廖翊
《上海滩》的故事，由远离上海的香港人叙写。1980年，香港电视广播有限公司倾情演绎了这个荡气回肠的故事。
香港电视广播有限公司简称香港“无线”，位于九龙将军澳，数十年来，她以每年五、六百集的自拍剧，牢牢占据港剧播出市场；以一部部精彩的作品，影响着所有港人、千万海外华人，及至亿万内地观众。
《上海滩》，就是其中最传奇的一个。
赵雅芝：“难忘《上海滩》”
20年前，《上海滩》让内地观众认识了潇洒的周润发，也结识了美丽的赵雅芝。
“《上海滩》这部戏对于我来说，有着特别的意义，正是因为这部连续剧，我与内地观众结下了缘分。”20多年过去，扮演剧中女主角冯程程的赵雅芝在香港接受《环球》杂志记者采访时说。
仍然年轻美丽，仍然柔弱温婉，一口标准的普通话，这是赵雅芝留给记者的最深印象。她的娓娓叙说，让人感到电视剧《上海滩》的影响力：
“内地观众让我感到像一家人。有些观众甚至从另一个城市赶来看望我，我当时眼泪不自觉地流了下来。我感到心很痛，我感谢他们对我的爱，但我也希望他们好好地爱自己。当一些观众写信给我，说从剧中学到了积极的生活态度，并寄来了他们的成绩单和奖状，我真的感到分外开心。”
她简单概括了《上海滩》的成功因素：“除了剧本非常写实、情感十分真实外，每一个创作人员都在各自的岗位上尽了最大努力，都做到了位。”
她还谈到一些难忘的拍摄经历：“当时的制作环境是有限的，还没有开放香港影视剧回内地拍摄，很多戏只能在香港或澳门找些接近上海的地方拍摄，连最经典的‘雪中相遇’那场戏，竟然是在九龙塘的一条小巷里拍完的……”
赵雅芝没有过多谈她在《上海滩》的出色表现，在充满感情的叙说中，更多的是理性的思考：
“我向来认为，演出只是我的工作，也是一份使命，时下，有不少制作单位将商业利益放在最前面，我真的希望他们能在顾及商业利益之余，能够将影视拍摄当作艺术创作，能让观众从中感悟一些正面的人生道理。”
这位以美丽著称的女性至今仍然活跃在演艺圈，并且继续用她的行动诠释着美丽的涵义。
梁家树：“故事，是电视剧成功的关键”
20年的时光，足以将一部经典变为传奇，然而传奇的，不仅仅是《上海滩》而已。
“‘无线’早已是我们生活中的一部分。”一位香港朋友这样对《环球》杂志记者说。而记者在采访完这个“梦工厂”后也感到，制造了《上海滩》、《霍元甲》、《射雕英雄传》等大批精彩港剧的香港“无线”，何尝不是一个令人感叹的传奇！
“‘无线’电视剧的成功取决于一个个好的故事。”香港“无线”助理总监梁家树说。
从1973年起就服务于香港“无线”的梁家树，曾监制过《创世纪》、《寻秦记》等多部影响甚广的电视连续剧。在他来到“无线”后两年，“无线”制作了第一部电视连续剧《狂潮》。这部由当时新人周润发参演的电视连续剧风靡香港，“无线”开始加大电视连续剧的拍摄力度，收看以香港“无线”为标志的港产电视剧，成为最受香港市民欢迎的娱乐方式。
上世纪80年代，“无线”电视剧的制作进入鼎盛时期，历史题材的《霍元甲》、《陈真》，改编自金庸原著的《射雕英雄传》、《倚天屠龙记》、《鹿鼎记》，现代题材的《上海滩》……无不获得巨大反响。
“《上海滩》拍摄于1980年，完全是原创剧本。该剧表现的是一个变化的时代和人物的命运，创作空间很大。她具备了一个电视剧所有成功的元素：浪漫的爱情情节，豪迈侠义的男子情怀，细腻温情的人物刻画……最主要的，是有一个极好的故事。”
找寻、构思好故事，于是成为香港“无线”人拍摄电视剧的最大着力点。“尽管电视剧是娱乐，但必须与市民感情产生共鸣。我们有许多普通朋友、媒体朋友，并时刻关注香港的经济、政治状况。脱离活生生的生活，就是脱离观众。”
“演员不是皇帝”
再好的故事，也需要精彩的演绎。很难设想，没有周润发，没有赵雅芝，《上海滩》能否风采依然。明星对于一部电视剧的成功的意义不言而喻。从周润发、赵雅芝，到尔冬升、翁美玲、梁朝伟、刘德华、刘嘉玲、周星驰、古天乐……几乎所有当红港星都从香港“无线”发迹，代代相承，连接不辍。
著名的香港“无线”艺员培训班开办几十年来，成为一代代香港明星的摇篮。
“最多的时候，我们拥有香港90%以上的明星。这不仅保证了我们有足够可供使用的演员，同时保障了我们制作的合理投资。”梁家树说，“由于与艺员签约在先，基本上杜绝了档期、报酬的困扰和纠纷，减少了冲突，使我们的拍摄预算保持合理的比例，确保了制作质量。”
他认为，大凡成功的电视剧，其制作都是合理地控制了成本，“演员的报酬占全剧投放资本的1/3为宜，这样的制作成本才基本健康合理。”
而这正是目前内地电视剧制作的最大困扰。内地电视台基本依赖制作公司提供片子，大部分制作公司尚处招兵买马阶段，无法形成对演员乃至导演等主创人员的制约，往往是“大腕”一张狮口，吞走大半资金，让摄制组捉襟见肘，电视剧品质概可想见。
“还有一点必须明白，演员不是皇帝，他永远是为故事服务的。”梁家树对内地一些演员可以按自己想法随意改本子感到不可思议，认为这将造成恶性循环，排斥导演的主导性，影响电视剧品质。
梁家树认为，香港“无线”之所以数十年来保证着高品质，赢得香港观众的信任和青睐，有赖于“无线”所建立的较为完善的运作模式和机制。
“除了拥有基本演员外，我们还有自己的编剧和剧本部门。每年的拍摄计划由剧本部门和监制共同订立。每部戏都有一个统领和总监制，下面另有若干监制，总监制负责整部戏的运作及成本预算，监制负责控制成本。”梁家树形象地比喻道，“所有拍电视剧的都是‘无线’的固定长工！”梁家树每年监制的电视剧达300集左右，收视率是他可以干到今天的唯一通行证。
李启昌：“《大长今》对我们是一种鼓励”
时至今日，《上海滩》的时代早已过去。随着内地电视剧制作的蓬勃兴起以及韩剧在亚洲的风靡，一直引领风骚的香港“无线”，将面临何种考验？
事实上，香港“无线”所受冲击远没有想像的那么严重：近年来，“无线”的外销、自播量没有减少，“无线”的《金枝欲孽》仍是去年全港收视冠军。
“这首先取决于我们的制作品质，以及多年来香港市民对我们品牌的认可，也取决于我们成熟而完善的外销和播出市场。”“无线”翡翠台节目采购及编排经理李启昌说：“我们每年可制作五、六百集的电视剧，全部外销到世界各地，在北美、澳洲、欧洲、新加坡等地都有‘无线’的频道，可以在世界各地落地。”
李启昌介绍，香港“无线”并不排外，有专门频道播出外国和内地、台湾的电视剧，“我们对外采购非常严格，这些年来，我们采购并播映了内地拍摄的《走向共和》、《铁齿铜牙纪晓岚》、《笑傲江湖》等精品；今年播出的韩剧《大长今》，创下今年最高的收视率。”
“《大长今》的成功对我们是一个鼓励和刺激，当然，也是一种挑战。有竞争才有进步，才有利于电视剧品质的提高。”李启昌说，“《大长今》为‘无线’带来了可观的广告收入，而同时播出的‘无线’自制的几部电视剧也创下了高于平均收视率的好成绩，令人欣慰。”
梁家树则认为，《内地与香港关于建立更紧密经贸关系的安排》(CEPA)落实后，香港“无线”与内地的合作更为密切。“内地可为香港拍戏提供广阔的采景，场地及雇员价格相对较低，可降低制作成本，有利于提高制作品质。”梁家树表示，“无线”本身有一套完善的体制，过去与内地的合作一直限于技术层面。但他相信，与内地同行合拍、协拍电视连续剧，取长补短，将是未来“无线”发展的方向。
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