ＢＹ 西 路

　　在本年度的艺博会上，最受欢迎的展品可能就是陈文令的雕塑《幸福生活》了。过去几年里，陈文令以系列雕塑作品《红孩儿》亮相中国美术天地，并得到了民众的大声喝彩。这次，他的作品体现了新的向度，《幸福生活》的形象，是一群乐不可支的猪，公猪像英雄那样站着，母猪亲密地依偎着它，脚下一群更为肥胖的小猪则滚作一团。这一幕，非常传神地表现出市场经济时代中国一般家庭的常见情景。我在现场观察过不下一个小时，每个观众在这组雕塑前经过，都会哈哈大笑，然后争相与猪们合影。应该说，虽然在民间话语体系中，猪代表了贪婪和愚蠢，但此刻，大家却认同了它的出镜，从它们粗率的形象中，发现了一种世俗的可爱。

　　雕塑中的猪是拟人化的，戴着耳环、鼻环，看起来很欢快的样子。而猪的主人是穿西装、打领带，着拖鞋，手上戴的大金戒指上刻着“发”……作品有着令人忍俊不禁的调侃、诙谐与幽默。陈文令的观点是，艺术作品不一定要正经，只要明辨是非，这是艺术家对社会问题的思考和抽取。

　　陈文令说，《幸福生活》系列雕塑中的“幸福”是带有批判和嘲讽意味的。它是“对当下消费社会中，流行文化所表达的‘幸福’含义的再表达和再阐述”，作品的构思依然来自于陈文令的生活经验。

　　中国自上世纪90年代初从计划经济转型到市场经济以后，许多人有发财的梦想，连空气中都飘散着钱的味道。这一时期的人们朝着欲望狂奔，都成了“物质人”和“经济动物”。无数人在一夜之间暴富起来进入所谓的“新贵”行列。这一特殊的社会族群在消费社会中，终日制造着各式各样的“趣味”和“幸福”，过着一种极端人工趣味的生活，处处被自己所制造的趣味包围。

　　陈文令将他的问题用很夸张的方式表现出来，是一种警醒。艺术就是把社会的种种现象加工、放大、强调，引起震惊，《幸福生活》没有用说教的传统方式，用的是大众化通俗化的方式，用搞笑、幽默、调侃来说一个严肃的问题，好处是让人们在轻松愉快中进入作品的情境，具有开放以及更深一层的意义，使其包蕴的思想更丰富。

　　在前几年的《红孩儿》中，陈文令以孩子来表达对经济特区边缘化生活的反思，还有对处于经济焦点中青年人被物化后的关怀与悲悯。而此次，陈文令干脆以猪来影射当下的人群。《幸福生活》是对当代消费社会中，人的异化的批评。从这一点上来讲，两个作品系列是有连续性的。

　　《幸福生活》系列从2003年春节期间开始创作，包括还未完成的两套作品，整个系列共有40多件作品。《幸福生活》创作完成后，陈文令的大猪小猪们在厦门、珠海等城市展出过，有一次还被评为最受观众欢迎的十件作品之一，日前在欧洲展出时也造成极大轰动。