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有奖评新闻
美如天籁的宫廷古乐为何深藏广东偏僻小山城？
绝迹中原的三大稀有剧种为何活跃广东海陆丰？
一项世界性文化遗产调查揭开鲜为人知现象：历史上广东就是文化大省！
根据联合国《保护非物质文化遗产公约》,中国国务院发文要求开展申报国家级非物质文化遗产代表作的工作。广东省成立了省级非物质文化遗产保护中心，完成了首批75项省级非物质文化遗产项目的审查工作。2005年12月7日起，由羊城晚报与广东省非物质文化遗产保护中心共同组成联合调查组，对全省非物质文化遗产展开全面调查。
从民间传统文化的角度讲，广东在历史上本来就是一个文化大省，对于这一点，很多人不知道。两个月的调查，记者发现这样一种现象，我们广东人羡慕丽江的纳西古乐，却不知道自己也藏有美如天籁的宫廷古乐———广东汉乐和笛套音乐。广东还保留了三个来自中原的稀有剧种———正字戏、西秦戏、白字戏，而这些剧种在它们的输出地早已绝迹。还有更多的艺术种类进入岭南，它们同本地文化融合后，就标本般地保存下来…… 图：头弦在组合演奏中属领奏乐器，是广东汉乐特征之一 本报记者林桂炎摄
1 两大广东古乐
广东汉乐笛套音乐“前世今生”
汉乐私伙局
全县廿多个
广东梅州大埔县。农历正月初七，星期六。
入夜时分，小城上空弥漫着优雅的旋律古汉乐，如丝如缕：《百家春》、《小桃红》、《绣荷包》……十五乐友又开始了合练。沿用古时习惯，他们称合练为合弦索。地点在十五乐友家中轮流进行，当晚轮到在罗甘霖家。罗原是一位局长，但在十五乐友中没有“官”，只有汉乐的忠实“臣民”。
“合弦索这东西，越到夜深越好，各种乐器合得更准了。深夜的小城十分安静，这时的古乐非常清净，非常好听。”说这话的是大埔县广东汉乐研究会的会长饶宝尤，十五乐友之一。
十五乐友每周三和周六的两次和弦索，已经坚持8年。地处贫困山区的大埔没有专业汉乐团，类似的“私伙局”全县约有二十多个，成员320人，有公务员、个体户、教师、农民、学生……其中一些是汉乐传人。几百年来，大埔人就这样生活在汉乐中。
大埔县城的西湖公园，有座白色圆形建筑———汉乐厅。乐手们端坐台上，十五乐友位列其中。他们演奏了三首古乐：《迎宾客》《翡翠登潭》、《怀古》。当演奏到丝弦曲《怀古》时，竟是十分熟悉。坐在一旁的饶宝尤说，人们熟悉《怀古》的旋律，是因为民乐《采花扑蝶》的普及。1954年，福建举办民间舞蹈会演，与大埔紧邻的福建永定县演出《采花扑蝶》，采用了大埔汉乐《怀古》的中板作为舞蹈音乐。《采花扑蝶》乐曲从此一举成名，数十年不衰。
客家三次迁徙
汉乐随宋南迁
小小山城边远偏僻，距离京城几千里，怎会有宫廷古乐静悄悄地留存？
饶宝尤说，汉乐属“随宋南迁”，同客家人历史上的第三次大迁徙是一致的。旋律悲凉壮烈的《崖山哀》，正是取材于宋末陆秀夫抱帝籨在广东新会崖山跳海的史实。南宋王朝消失了，留下汉乐在广东客家山区代代相传。而大埔县素有山中山之称，交通闭塞，居民性情淡泊，视古乐为地方文化骄傲。
据饶宝尤介绍，汉乐不仅是古乐谱的活化石，同时也保留了中国早期的乐器，如徽胡。汉乐有种类似胡琴的乐器叫头弦，是领奏乐器。关于头弦的来历，1978年梅县地区广东汉剧音乐唱腔编写组曾派人到安徽、江苏、浙江等地调查，查明汉乐的头弦正是徽戏早期使用的“徽胡”，以后徽戏不用徽胡改用京胡了，汉乐和汉剧仍在使用。徽胡就是头弦，是汉乐的标志性乐器。
丝竹过招斗技
以乐会友成风
大埔民间有以乐会友、丝竹过招的风俗。上个世纪20年代，茶阳县城某店铺正办儒乐琴会，忽来一陌生人，取下壁上头弦，加入和阵，以一曲震服四座；又来一人，取下壁上竹笛，以笛斗弦。但见弦刃笛锋，声光音电，高手过招，顿起风雷。两人足足斗了一个月，最终成为挚友，这就是汉乐前辈何育斋和饶托生的故事。
在大埔县递交的《国家级非物质文化遗产代表作申报书》上这样注明广东汉乐的学术价值的：广东汉乐在几百年的传承发展中，既传承了我国中原地区的宫廷音乐、民间音乐的精华，又吸收兼容了客家地区传统的民间音乐，同时还吸纳了潮乐的一些成分，形成了独特、完整的音乐体系，在中国民间音乐史上具有研究价值。
“华夏正声”
或成“绝响”
旧历年的年底（2005年12月12日傍晚），调查组来到汕头市潮阳区棉城平和东小学旁，找到了潮声丝竹社。
暮色当中，林立言老先生拄杖立于庭院，他已是76岁高龄，不久前刚做了心脏搭桥手术。当他听说记者是来调查非物质文化遗产情况的，二话不说就去召集老哥们。二楼等着一群老人，均是苍苍白发，他们分别手持不同的乐器。林老先生手一挥，老人们各就各位，感觉竟然有些悲壮。乐声响起，是传统笛套古乐《雁儿落》，乐曲的旋律沉稳、庄重而典雅，于慢板中飘出悠然深远的意境。
潮阳也没有专业笛套音乐团体。这群老人平均年龄60岁，是潮阳最老资格且是最好的丝竹艺人。
笛套音乐也同梅州大埔的汉乐一样，与“随宋南迁”有关。当年文天祥的勤王之师来到潮阳，行列中有一宋室驸马吴丙，他是宫廷乐宦，带来了乐工歌伎和礼乐资料。宋亡后，吴丙定居潮阳棉城，也就为潮阳民间留下了笛套音乐。
林老先生说，今天演奏的《雁儿落》正是原生态的笛套音乐，完全按照当年的乐谱，没有一点装饰音，称为华夏正声。“一个板四个眼十八拍，方、正、大、直、雅，完全是宫廷音乐的特点。”
笛套音乐中,最为宝贵的是软硬套乐,现在留存有清末马基进和肖韵阁先生的抄本和藏谱。随着能够演奏的人越来越少，以后在没有前辈指导的情况下，这些乐谱在后来人的眼里就可能只是一部天书。
一场争论
持续廿年
东信文艺协会是由企业刚刚创办几个月的新乐社，乐社演奏了两支新创作的作品。记者发现首席大笛和司鼓面孔熟悉，原来是从潮声丝竹社那边过来跑场的。潮阳从事笛套音乐的就这么些人，东信企业组织新乐社，主要乐手还是要请潮声丝竹社支援。
东信乐社不仅演奏新作，而且增加了扬琴、大提琴和唢呐，还将击鼓不能过眉的传统改了，大鼓敲得震天响，笛子也增加了装饰音。对于这些创新，引起了一场争论———
前来支援的首席大笛林仲伟说：“对于笛套音乐，不要忽视传统的东西，尤其是技巧上的好传统，即使创新也要源于传统，否则就是创作而不是创新了。”主乐手郑相明似乎持的是不同意见：“在笛套音乐的曲调上要有突破，当务之急是以创作改编为主，古韵今调，才能更接近时代和生活。”这些话题已经争论20年了，看来要继续争论下去。
广东汉乐三百首
汉乐传人李德礼
饶宝尤送记者一本《广东汉乐新三百首》，这本书同之前曾出版过的《广东汉乐三百首》，都同一个人有密切关系，他就是李德礼。
李德礼今年74岁，是大埔县双溪镇人，自幼喜爱汉乐，曾师从汉乐家罗九香、饶碧初学习古筝、琵琶。他一生搜集和整理的广东汉乐曲调达到上千首。文化大革命时，就因为他收藏了许多汉乐谱，被作为“四旧”人物遭到打击，造反派勒令他交出了一大麻袋收集来的传统剧本和曲艺资料，并付之一炬。如此恶劣的条件下，他还是保存了汉乐曲谱资料。已经出版的两本“三百首”都以他收藏的古乐谱为主，仍在整理中的乐谱也还有数百首。图：潮阳笛套音乐的演奏者基本上是老人 本报记者颜长江摄
2 三大稀有剧种
输出地绝迹海陆丰活跃
春节期间，汕尾海陆丰的140多个专业和业余剧团全在乡下大演社戏，演的全都是稀有剧种正字戏、白字戏和西秦戏。陆丰县正字戏剧团，海陆丰三个稀有剧种中的老大。地方上凡演庙会神诞戏，必定要请正字戏班，当然同时还请西秦戏和白字戏，但正字戏必在正台，另两戏在偏台。
正字戏：明清“军队文工团”
正字戏唱正台的规矩已有几百年了。当地民俗专家吕匹先生说，作为专业剧团的陆丰正字戏剧团创立于清乾隆42年，有229年历史。可是，正字戏种在陆丰已经存在600余年。
据他介绍，正字戏曾经是明清时期的“军队文工团”。从朱元璋开始，为抵御倭寇，朝廷就在陆丰的碣石镇设卫，长年有5000余军人驻扎。这些军人经常在当地闹事，为安抚军心，军方就从他们的家乡弋阳、泉州、温州等地聘来正音戏班，专门为军队演出。历史上碣石卫曾有戏台五个，其中的玄武山戏台，从清乾隆15年起，年年铁定在二到四月间举办大庙会，号称演三月大戏;从清光绪22年起又增加了一年一度的元山寺重光大庙会，时间在11月份，要演五到七台大戏。这年头年尾两个大庙会，一直延续了200多年，唱戏的传统也一代代留传下来。
保留中国戏剧古老元素
正字戏在中国戏剧界的地位如何？老团长林木燕说：1958年，中国戏剧学院的院长罗合如，曾经叫他的女儿罗娜辉来陆丰，向正字戏当家花旦王黛珠学戏三年。
正字戏用“中州官话”唱念，有传统剧目2600多个，分12行当，脸谱200多种。它不仅有一批非常古老的剧目，而且唱腔也保留着古老的面貌，很多曲牌直接继承了弋阳、青阳古调，充分体现了北曲严格、完整的组织形式。正音曲声腔向来未有曲谱，全靠师承关系口口相传。正是上述种种原因，它被认为保留了中国古代戏剧的许多古老元素。
业余一剧团年入几百万
在陆丰正字戏剧团散伙20年后的2003年，陆丰组建了抢救稀有剧种小组，政府拨出40万元启动资金，香港的企业家也捐了几十万元，剧团重新恢复。但由于陆丰正字戏剧团面临历史上最为困难的时期，最大的困难是如何把老艺人的绝活留下来。
市场是存在的，前途是可见的。据汕尾文化局局长黄智雄说，汕尾正式注册的民间业余剧团有140多个，从业人员达8000人，全部是正字戏、白字戏、西秦戏这三个稀有剧种，汕尾人一年看戏达到26400多场，有的业余剧团一年有240万元的收入。可见陆丰正字剧团只要捱得过眼下阶段，把新人培养起来，就有可能渡过难关。
所有绝活都是珍贵遗产
春节从初三起，海丰县白字剧团就到陆河县连演四天戏，之后各村订的大戏一直排到年尾。记者在海丰县西门村看白字剧团演社戏时，被这次调查活动的领队杨明径的一句话所触动：“这个折叠衣服的本领，也是非物质文化遗产。”
在后台的一个角落，有位老人正默默收拾服装，取衣、晾挂、折叠、入箱，周而复始。他叫余贵印，在剧团管理服装已50年。今晚，经他手的服装有七八十套。演员场场要换衣，他总是提前准备好。一批演员换好衣服又上场去，余老师开始整理服装，只见他拎起衣襟，巧力一抖，衣服就伏贴在了长桌上。他先叠袖子，再叠衣摆，双肩一对，横腰一折。捧去入箱，大小尺寸同箱子规格不差一分。大家都为他的精彩表演鼓掌。
后台还有一位正默默化妆的老艺人，提起他的名字徐再明，海陆丰无人不晓。他的绝活是南拳短打，擅长文武小生，曾经获得广东省艺术节的表演奖。记者跑到台口看他演出，一个不到10分钟的小配角，他落足功夫去做，比主角还受欢迎。他为人所津津乐道的戏是《燕青打擂》、《武松》和《金叶菊》，都以短打见长，尤其是腰腿功，年轻演员无法同他比。
杨明径领队说：一项非物质文化遗产的内容，是由方方面面构成的。比如戏剧，不仅是古老的剧本、曲牌、唱腔、道白，还包括师徒相传的各种巧夺天工的绝活，所有装在老艺人肚子里的绝活都是珍贵的文化遗产。图：2005年12月陆丰白字戏团下乡演出 本报记者宋金峪摄
3 与专家对话
从民间传统文化角度看广东历史上就是文化大省
对话人物：
康保成（中山大学中国非物质文化遗产研究中心主任）
叶春生（中山大学民俗研究中心主任）樊克宁（本报首席记者）
樊克宁：从去年12月7日起，我参加省非物质文化遗产田野调查组，在广东乡村走了将近两个月，看了近40个项目，发觉广东的非物质文化遗产相当丰富。在一些地区，中原文化进入后就一直朝精致化方向发展，并且完整地保留至今，这一点只要到潮汕地区走一走就很明白。岭南很多地方都完整保留了“十里不同风、百里不同俗”的地域文化特征，此村的文化同化不了彼村，你玩你的龙舟说唱，我玩我的泥塑，他玩他的铁枝木偶……品种样式的丰富多样，艺术水准之高，不断令前来采风的艺术家们倾倒。从民间文化的意义上说，广东历史上本来就是一个文化大省。
叶春生：我同意这个说法，广东历史上是一个移民省，土著只占20%-30%，大部分人是在历史上的四次大移徙中来到广东的。他们带来了丰富的精英文化和民间文化，比如潮汕地区史称“海滨邹鲁”，就是因为从韩愈当潮州刺史起，潮人争相以读书为荣，实现了儒雅文化的本土化。宋代，广东进士及第528人，之后历朝历代人才辈出。这些都对民间文化产生了深远影响。
康保成：我也同意这个说法，广东的情况特殊在哪？从精英文化的层面来说，广东出的人才不如中原，但从民间文化的层面，广东从明清以来一直非常活跃，这部分一直没有被充分发掘。如果说通过保护非物质文化遗产能够挖掘出来的话，是建设文化大省非常重要的方面，尤其对广大农村意义重大。因为民间文化就在广大农民的身边，是他们实际能够享受到的，这是盖多少大剧院都没有办法做到的。所以，我建议广东省的十一五规划中关于文化的部分，应该加上非物质文化遗产保护的内容。
樊克宁：广东人对自己祖先的文明史了解得太少，学术界在这方面的研究也很不够，比如宋室南迁对广东文明史所产生的影响，很少有人研究，这完全可以开辟一个学术研究方向。我们这次在广东乡村，看到大量民间艺术品种都同那次大迁移有流向关系，尤其是殿堂文化对地域文化所产生的影响是深远的，在音乐、手工艺制作等等方面都可以找出许多实例。历史上多次大移民，每次迁徙都实现了文化融合，形成了很有特色的乡土文化。比如明朝在碣石卫驻军，直接把戏剧引入，现在这些戏剧品种还保留着，而在输出地却已经消失。“礼失求诸野”，中原许多失传的东西可以来广东民间寻找。
康保成：是的，我们有经学传统，有史学传统，但很少有研究民间文化的传统。但也不是没有，五四时期胡适、周作人、顾颉刚、钟敬文这些人，在学术界把最俗最土的东西看成宝贝，把它们纳入研究视野。但是这个传统不断被打断、不断变型。打倒四人帮后，学术界还是搞经典，没有把民间文化上升到应有位置。民间的东西，非物质文化遗产这部分东西，本身是有雅俗的。中国民俗学会会长刘魁立说：大学要重构知识体系，不能只有经学研究，非物质文化遗产这块应该进入到大学的殿堂中来。
·岭南风雅篇·
文/本报首席记者 樊克宁
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什么是非物质文化遗产？
非物质文化遗产是指各族人民世代相承的、与群众生活密切相关的各种传统文化表现形式（如民俗活动、表演艺术、传统知识和技能，以及与之相关的器具、实物、手工制品等）和文化空间（即实期举行传统文化活动或集中展现传统文化表现形式的场所、兼具空间性和时间性）。
非物质文化遗产范围
1、口头传统，包括作为文化载体的语言。
2、传统表演艺术。
3、民俗活动、礼仪、节庆。
4、有关自然界和宇宙的民间传统知识和实践。
5、传统手工艺技能。
6、与上述表现形式相关的文化空间。
———摘自《中国民族民间文化保护工程普查工作手册》图：高州木偶戏俗称“鬼仔戏” 本报记者 邓勃摄
首批国家级非物质文化遗产名录推荐项目名单（广东）
音乐类：梅州客家山歌、中山咸水歌、广东音乐、潮州音乐、广东汉乐
舞蹈类：湛江人龙舞、汕尾滚地金龙、广东醒狮、揭阳英歌、汕头英歌
戏剧类：潮剧、正字戏、粤剧、西秦戏、白字戏、花朝戏、陆丰皮影戏、高州木偶戏、潮州铁枝木偶戏
曲艺类：龙舟说唱
美术类：佛山木版年画、广东剪纸、粤绣、象牙雕刻、潮州木雕、东莞千角灯
手工技艺：石湾陶塑技艺、端砚制作技艺
民俗类：瑶族盘王节、小榄菊花会图：笃鼓是广东汉乐特征之一 本报记者林桂炎摄
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