“山东美术发展论坛”6月16日在山东师范大学举行。中国艺术研究院研究员李一博士，以“中国画在新时期的发展趋势及其与艺术市场的关系”为题作了专题演讲。

　　山东收藏家不能老是交学费

　　新时期中国画坛出现了空前繁荣的局面，尽管问题还很多，但主流与趋势都让人期待。李一说：“我是一个在北京打工的山东人，从一个旁观者的角度看，山东美术市场起步早，发展快，可以说是得风气之先。我在北京经常对一些画家说，回头看看，你们的‘第一桶金都是在山东捞上来的，没有山东艺术品市场的繁荣，没有山东人民的支持，很难想象你们的作品今天会有这么好的市场。所以，你们都要感谢山东人民。”

　　李一认为，山东有全国最大最好的艺术品市场，不仅启动得早，而且市场规模大，但山东艺术品市场发展到今天也出现了一些问题，需要慢慢地改变。李一说：“山东的收藏家有豪气，但问题的反面是，他们掏钱太随便，花了不少冤枉钱。相比于江浙一带收藏家的理性，我建议山东收藏家要增强眼力，不能老是交学费，要让自己理性起来，也让山东的艺术品市场理性起来，这样，山东的艺术品市场才能健康持久。”

　　市场化与精品意识

　　李一将中国新时期美术发展的面貌概括为多样化、专业化、市场化。多样化表现在美术创作手法、风格、展览类型多样化等多个方面；专业化则直接表现为画家的职业化趋势，专业画家越来越多，美术门类的学生也越来越多，现在甚至出现了“体制外”的画家群体。画家们往大城市聚集，出现了“城市集群化”趋势，像北京等地的“画家村”就是这样。他认为，这印证了“国盛方有画运昌”这句话。李一说：“如果问新时期中国画最大的变化是什么，那毫无问题是市场化。艺术品进入市场后，直接改变的是画家们的心态，画家们的日子好过了，对市场越来越看重，对艺术却越来越麻木，大量画家是在重复制造，缺乏创造性、创造力。所以说，市场是一把双刃剑。”

　　艺术品的商品化是大势所趋，李一认为，在市场化的大潮中，画家不能乱了方寸，要坚守自我，这其中的关键问题是，要树立精品意识。李一说：“现在有个很不好的情况，就是展览多而精品少。要明白，没有精品再好的市场也难以长久支撑，画家们需要经常自省的是：我出了多少精品，而不是挣了多少钱！”

　　山东好画家多但宣传不够

　　李一说：“在北京时经常听到这样的论调，说山东画画的人多，但画得好的人少。其实，这种说法是不对的，山东的好画家很多，但没有宣传出去。就拿已经去世的黑伯龙先生来说，他的山水画造诣很高，境界不同寻常，1998年黑老的展览在北京举行，就曾让很多人对山东画家刮目相看。但如果没有那次展览，北京画界恐怕没有几人知道黑老。还有关友声先生，他的国画和章草书法都别具一格，去世多年后名声也没有传扬出去。外省则有一些成功的宣传，像江西宣传黄秋园就很有成效，在黄秋园去世多年后还能让他声名远播。”

　　李一认为，山东是美术大省，需要树立自己的文化品牌。当有听众提出齐鲁画派问题时，李一说：“现在很多地方提出打造各自的画派，像陕西的黄土画派，广西的桂林画派，辽宁的关东画派等，但要明白，画派不是打造出来的，而是自然‘长出来的，不能拔苗助长。一个画派的形成要看这个画派有无特点、历史和现时有无代表性画家，以及今后的发展方向等。就目前而言，山东画家要沉潜下去，多作努力，让山东画坛真正光耀全国的时刻早日到来。”