 |
| |
《葵园十二景》——信天游
《葵园十二景》——花田错
《葵园十二景》——水云间
《葵园十二景》——西风瘦
《葵园十二景》——秋风过
远游给了他远望的眼睛，他却用它寻找返乡的路。
“远游者返乡”，许江简简单单地用五个字，就给了这次在北京中国美术馆的个人画展“远望”一个自我定语。
“被切割的远望”，这是展览的一部分，被安置在中国美术馆中厅。这是许江最新创作的一组描绘向日葵的作品。《葵园十二景》，光是名称就很有趣味，《西风瘦》、《秋风过》、《水云间》隐含着古风词牌诗意的韵味，《东风破》、《花田错》、《信天游》又分明印上了流行文化时尚的记号。十二幅葵园风景，每一幅都是被切割后的片段，组成一件作品，站在每一幅作品前都能眺望到遥远的地平线。这表达了许江对历史、自然的一种理解，对人和人的生命力量的一种理解。
十二幅葵园风景，似乎一首首行吟的诗章，那已经熟透了的葵花并不朝阳，仿佛承受了太多的阳光，低垂着头，褐色面庞的后边，卷起几片黄叶，响应着太阳的辉煌。大片的葵花像列阵的士兵，条条垄垄，布展开去，这葵花仿佛要永远地站下去，如士兵一般忠诚，直至干枯倒下。葵花以这种表情沉默着，就站在那里，成千上万默默地站在那里，仿佛已经站了很久，已经与大地化成了一片。
透过葵园，许江望到了什么？山水、家园、远方的地平线。透过葵园，他望到了一个自己之外的自己，一个返观自照下的自己。
寻找是困难的，多少人找了一辈子，也没有找到自己……可是他知道，那个灼热的种子很可能在地平线的那一端，不过它的确存在，并无时无刻不在准备着萌发。
如今，许江把这“葵园”“种植”在了中国美术馆里。专门搭建的平台，把美术馆中厅布置得更像一个剧场。十二幅葵园十二种情境，它们的共同点是在时间的迷惘和空间的寥阔之中，成熟的生命在经历过青春的辉煌之后所展示的光华。
多年来，许江一方面关注和思考世界当代艺术的发展动态，另一方面又潜心研修中国传统文化，他是一位历史意识极为浓烈的当代艺术家，具有出众的思想力度与美学素养。他的作品蕴涵着丰富的文化内涵，蕴涵着东西方两种文化之间的一场旷日持久的对话。
“远望：许江的绘画”展日前在北京中国美术馆举行。此展共展出许江的200余幅绘画作品，是他从艺三十余年来举办的首次大型个展，也是对许江艺术面貌和学术之路的最集中的展示。
许江，1955年出生于福建，现为中国美术家协会副主席、中国油画学会副主席、浙江省文联主席、浙江省美术家协会主席、中国美术学院院长。 | |
|
精彩生活 
