现状：时代的晚上

　　10年来，中国的音乐环境发生了很大的改变，玩音乐逐渐成为一件平常的事。几乎每个城市都有一些乐队，玩各种风格的音乐。广州、武汉、西安、南京、上海、成都等城市都有不错的音乐氛围，但中心还是北京。

　　也有乐队开始去国外发展，其中“脑浊”就很成功，他们现在基本上一年中有半年时间在美国巡演。“pk14”的MV在MTV台播出也很受欢迎，有一个加拿大的DJ是他们超级歌迷，经常在节目里放他们的歌曲。

　　现在，北京有几百支乐队，几十种风格，但真正重要的乐队没有多少——其实很正常，在上世纪70年代的旧金山有500~1500支乐队，大部分是迷幻摇滚，而真正在摇滚史上留下痕迹的只有几支而已。

　　但这些摇滚乐队却面临着同一个致命的问题，没有听众！

　　北京如今有6、7个专门办演出的酒吧，很多时候乐队演出是不收门票的，因为有名的乐队，观众一般也只不过是二三百人。

　　而在中国本土，真正能产生影响的乐队也少之又少，根本无法和流行音乐抗争——虽然那几个大的音乐榜中偶然也会有一些乐队出现。

　　没有什么好奇怪的，从商业环境上看，中国摇滚的生存空间已经所剩无几。

　　随着网络时代的到来、mp3的下载和传播，加上中国特色的盗版业，我们的音乐市场一片没落气象。十几年前，滚石要以几百万的费用来制作和推出乐队，保证音乐的质量，现在的摩登天空签约的专辑通常只有几万元的制作费。

　　其实，1995年后的头几年里，经营摇滚专辑还是一项赚钱的生意，可是越来越低的制作成本和急功近利的拼盘操作、低质量的创作，几乎终结了这个市场。发行专辑之后，唱片公司无力继续进行宣传推广，中国摇滚乐就在这样尴尬的境遇里苦苦挣扎。

　　从文化角度看，现在玩摇滚的这些乐手，也注定是错失的一代。

　　现在的重要乐队基本由70’一代构成，因为接触音乐晚，他们一般都是20岁左右才正式开始玩乐队，等到能进行自我表述已经是7、8年后，而同代人很多却都已结婚生子进入了社会化角色，不再关注摇滚而更愿意在KTV中消磨时光。

　　摇滚乐的听众通常为青春期到25岁左右的青年人， 现在的80’一代正是这种音乐的听众，他们却没有相同的背景和心境。口水歌、超级女声、日韩剧是他们的生活环境；周杰伦、“简单爱”，更能代表他们的价值取向。

　　除了相关的音乐人，没有共鸣者，这就是时代的晚上。酸溜溜，软绵绵，却实实在在，愤怒绝望理想热血扎在一片死去的灰色纤维之上，我们也只能茫然的在路上，继续发出奇怪的声音。

    颜闲

　　环球杂志授权使用，其他媒体如需转载，请与本刊联系。