近日举办的“宝岛风情·中国画写生作品展”已圆满落下帷幕。此次参展的65幅作品是从送展的200余幅作品中精选出来的，它们带着海南山水特有的韵味，是我省中国画家多次深入生活，在写生的基础上，创作出来的一幅幅生动作品。他们中既有笔力老到的知名画家，也有锋芒初露的年轻画家，作品题材广泛，形式多样，有浓墨重彩的勾勒，有轻描淡写的描摩；有物种丰富的热带雨林，有涓涓细流的河汊溪流，也有描画文明生态村的可喜变化......此次展览，是对我省中国画写生创作最新成果的一次集中展示。

　　画海南山水没有模式

　　立足海南、写生海南风物的中国画家群的悄然崛起，日渐受到了大家的关注。

　　“我一直推崇画中国画要注重写生，对景写，用心写。”海南省美协主席、画家邓子芳在接受记者采访时如是说。在自然面前，人就是一粒尘埃，国画传承下来的“笔墨技巧”、“构图法则”等，在大自然面前，尤其面对海南这样一块神奇的热土，所谓的“画理画论”都难于将其精髓概括和发扬。

　　海南的山水与国内其它地方的山水相比，反差太大。内地如松树、柏树、牡丹及崇山峻岭等等，千百年来都有国画大师的精典之作可供临摹和参照，而海南的山水、植物，却少有前人留下的国画印迹可供借鉴。

　　在中国画界里，有一个很奇特的现象，那就是历史上，关于海南的山水画，从来找不到一个范本。“正因为如此，海南的中国画既无成法，只能大胆自创。只要瞅准这一空间，潜心摸索，将来定能填补国画的这一空白。”

　　鼓励扎根海南的中国画家画出各自的风格，彰显个性，是省美协近年的工作重点之一。海南的地域特色非常明显，体现在中国画里，则是苍莽蓊郁的热带雨林、蔚蓝无垠的海洋，或者是独一无二的黎寨风情，既彰显了画家的画风和个性，又达到了宣传海南的目的，也为后来的中国画家留下一笔研究海南的宝贵资料。

　　邓子芳认为，年轻的中国画家不要太拘泥于条条框框，在画海南时，为了切合某一个特定的主题，为了表达对各种生存状态的感受，有时就需要“百花齐放”。每个画家的作品都各自有特色，都有自己独特的艺术符号，比如大海，黎寨，河流、植被，有的作品凸显油画的语言，有的作品体现出版画的特色，还有的作品则体现出现代派的象征，这有什么不好？

　　培养海南中国画家新生代

　　据介绍，省美协正在尝试走一条可能更符合培养年轻的中国画家的路子。传统的国画人才培养方式是师傅带徒弟，容易造成学生眼光和思路狭隘、不能突破等缺陷；而艺术院校的艺术教育对普及有明显作用，但有时会遏制了年轻人对艺术创作的个性挥发。要着力提高年轻画家们的艺术原创能力，把传统的师傅带徒弟和专业艺术院校的教学优点结合起来，博采众长，帮助海南年轻的中国画家探索一条具有个性的艺术创作之路。据悉，在海南的中国画家群中，近两年来崭露头角的大都是30—45岁这一群体的年轻画家。

　　邓子芳认为，一个画派的形成，要看这个画派有无特点、有无代表性画家，以及今后的发展方向等。就目前而言，海南的中国画家要沉下去，多作探索和研磨。现在很多地方都提出打造各自的画派，像广西的桂林画派，陕西的黄土画派，辽宁的关东画派等。“海南也终将要形成自己的画派，但这需要几代画家的努力才行。”

　　市场化与精品意识

　　海南美协自建省初期成立，时间不长，起步晚，中国画家的整体绘画水平与国内同行相比，还有一段距离。现在的关键是，要让画家多出精品，没有精品，再好的市场也难以长久支撑。

　　据介绍，山东有全国最大最好的艺术品市场，不仅启动得早，而且市场规模大。海南省美协也将有意识地帮助画家们寻找市场，开拓内地市场，把海南画家的中国画推向全国，尽快与国内的艺术品市场接上轨，“让海南画坛的辉煌时刻早日到来。”在画界，也要树立自己的文化品牌。邓子芳认为，艺术品的商品化是大势所趋。在市场化的大潮中，画家不能乱了方寸，要坚守自我，这其中的关键问题是，要树立精品意识。