名著重拍之风一浪高过一浪，仅从各类媒体的报道即可窥“盛况”之一斑。先是电视剧《沙家浜》、《京华烟云》、《啼笑因缘》、《红色娘子军》等轮番播出，后是新版电视剧《三国演义》的筹拍，接下来是金庸武侠戏的数次翻拍。近日，又有《红楼梦》重拍消息，且拍摄尚未开始，就大张旗鼓地搞出一台以企业冠名的所谓“全球选秀晚会”，重金聘得群星云集，其声势之大、场面之壮观、气氛之热烈，令人咋舌。透过这些表面的喧嚣和热闹，人们看到的是艺术的悲凉和无奈。

　　名著是历经时间淘洗的经典之作，往往拥有广泛的群众基础，有让人耳熟能详的故事情节和人物形象，自然也就具备了巨大的市场号召力。因而，改编名著也确实具有“先天”的观赏认同，名著改编也通常是不少艺术创作获得成功的重要途径。像改编自《早春二月》和《青春之歌》的同名电影，改编自《三国演义》、《水浒》、《西游记》、《红楼梦》以及《围城》、《四世同堂》等的同名电视剧，至今仍不失其经典本色。然而，重复拍摄特别是近距离翻拍的成功者却甚为寥寥，因为嚼别人嚼过的剩馍是肯定没有滋味的。这里既有艺术自身规律的制约，也与主创人员对名著的态度密切相关。

　　假如翻拍者对名著有新颖的见解和独到的发现，给名著一次全新的合逻辑的艺术诠释，重拍或许能让受众多一回审美享受；假如出于对名著的尊重，公益性地为文化普及献一份爱心，或者花自己的钱投资艺术，而不是将募集来的资金大量用于自己和明星的出场酬劳，无论成功与否，人们尚可予以谅解。然而，现实恰恰相反，名著重拍在某些人那里，不是对文化经典的珍视，而是抬高自己的手段。这些文化含量普遍不高、商业气味极浓的重拍，充斥着名目繁多的选秀活动和别有用心的花边新闻，无例外地变成恶俗的商业炒作。

　　我国是个发展中国家，经济基础还比较薄弱，社会用之于文化建设的经费也十分有限。当许多群众还在为基本温饱奋斗，为几十块钱的文化消费而发愁的时候，我们的艺术家们却随意动用数百万甚至数以千万的资金，制作和生产一堆拙劣的仿制品甚至是毫无价值的文化垃圾，说轻了是社会资源的不合理配置，说重了是对资源的严重浪费。如果这些资源用于文化原创，说不定还能为文化史留下点什么，而重复制作的文化赝品，除了给名著抹黑以外，不会留下任何有益的东西。

　　事实上，伴随愈演愈烈的重拍风，观众的兴趣却愈见低落。翻拍浪费的是宝贵的文化资源，挤占的是社会的公共空间，破坏的是受众对名著的尊崇之情。这在一个特定的层面上，反映出文艺界坐享其成急功近利的浮躁之气，印证了文化原创力的薄弱和匮乏，也折射出文化人对把握文化市场趋向的不自信。

　　艺术的制胜法宝在于创新。名著是全社会的精神财富，需要悉心保护和传承。改编如果不能创新，名著就可能随之贬值，阻断正常的文化传承。而没完没了的恶意翻拍，让名著在毫无深度的摹仿和重复中陷于平庸，既糟蹋了文化资源，损害了前辈的盛誉，也败坏了观众的口味，到头来受害最深的还是艺术本身。

　　重复是艺术的天敌，重复的翻拍多半是影视剧的滑铁卢，无休止的重拍风理应叫停。（黑龙江日报）