本报讯(记者牛春梅李洋)冯小刚新作《夜宴》昨日全面公映，虽然不是周末，但北京观众颇为捧场，影院晚场票房喜人，叫好的观众也很多。

　　据UME华星影城宣传主任邢雁介绍，零点首映447人的大场，卖了329张票，上座率达八成，白天的上座率比平时多了三成。晚场的情况更好，18时以后安排的11场基本场场都是满座。而首都时代影城，白天观众虽然少，但下班后比平时多了很多。

　　“我觉得歌舞不错！”“画面真是太美了！”“故事也挺好的！”来自观众的声音褒多于贬。影迷王先生，看上去像是冯小刚的铁杆“粉丝”。“我觉得冯导是中国最棒的喜剧导演，他拍悲剧也很棒，那些文白相间的台词让整部影片更有深度。”对演员，他也不吝惜赞美之词，“葛优演得最好，他完全可以演悲剧，章子怡的那股劲拿捏得不错。”

　　冯小刚曾多次说过自己要在影片中表现中国的古典美，观众敏锐地感觉到了这一点。“我喜欢茜素红与灰暗阴沉的宫殿的对比，那种美不抢眼，但很有韵味，是真正的中国味道，比起有些影片里强烈对比的大色块要好多了。”时髦的女观众爱上了影片中出现的“茜素红”。

　　还有不少观众是有备而来的，对影片剧情有了一定了解，也更能体会冯导的用心。肖先生就表示:“导演已经注意到了台词半文半白可能会带来节奏上的不统一，因此全片的台词速度都非常慢。不过，影片前半部分因为这种迁就显得有些拖沓，我看到有些观众都伸懒腰了。”“影片故事非常精彩，一杯毒酒就让观众的心几起几落，编剧和导演是花了心思来设计的。”观众刘先生细细分析了影片高潮“饮毒酒”那场戏。“先是厉帝险些喝了，尔后转到青女以为她要喝时，她没喝，以为她不喝时，她却喝了，觉得她喝了不会死，可是她却死了。”

　　相比之下，提意见的观众成了少数派。他们意见主要集中在葛优身上，认为如果厉帝不是他来演，可能效果会更好，因为习惯了他以往的喜剧形象，总容易笑场。还有，影片中血腥的镜头太多了，一些女观众都闭起眼来不敢看。

　　也有观众表示，《夜宴》虽然要比近年来的其他几部影片大餐味道好，但是冯小刚让人觉得有些陌生。深刻弘大的主题似乎并不是他最擅长的，有些说教意味，而以往他影片中那些平凡的小人物更可爱，也让人更轻松。他们觉得冯导没有必要拍这样一部影片来证明什么，能拍好平民喜剧的也是大导演。RJ189RJ188

　　冯导演盛编剧冤枉啊！

　　李红艳

　　看完《夜宴》，想起孙悦的歌《心情不错》，“这一年总的说来高兴的事挺多，家人不错朋友不错自己也不错，身体不错工作不错心情也不错。”《夜宴》剧情不错，画面不错，演员不错，台词不错，歌舞也不错。导演冯小刚和编剧之一盛和煜辛辛苦苦献上的一席盛宴，在点映时却招来骂声一片，您说冤枉不冤枉？

　　有报道称，威尼斯电影节上外国记者评价《夜宴》“很西化”。否！影片展现的是一幅意味隽永的东方文化画卷，借鉴发挥了中国传统文化中服饰、歌舞、双簧甚至京剧的精髓，颇具中国气派、中国神韵、中国风骨。耗费如此心机却难觅知音，难怪冯导毫不客气:“《夜宴》很唐朝，西方观众对中国文化的了解太肤浅。”

　　还有人说:“葛优的台词太可笑了。”否！这更多是由于观众对葛优形成的“刻板印象”。一直以来，他是平民幽默的标杆儿，一旦说些柔情缱绻的真言挚语，就会惹人笑。观众如果抛开固定成见，跟随人物语言进入故事情境，深入角色内心，不但不会觉得“不对味儿”，反而“越看越不想笑”了。与其说台词好笑，不如说观众自己和自己较劲，自己跟自己捣乱。另外，媒体连日来对这一点的大书特写，某种程度上也对观众心理造成潜移默化的影响，使很多观众先入为主。

　　有人评价，影片台词游离于复古和现代之间，不伦不类。否！如果一味讲文言，观众欣赏起来肯定有难度；如果单纯说白话，与影片时代背景又不符。盛和煜老兄恰恰是把古汉语的韵味和当代观众的欣赏品位嫁接起来，同时有意让演员们娓娓细说、缓缓道来，如此意境谁说不符合《夜宴》整体风格呢？

　　回到冯导和盛兄，既然影片面对大众，就不要屏蔽大众的声音。面对一些媒体指责和批评，大可不必动肝火，不妨按北京话说“臊着他”！挺起腰杆，鼓足干劲，为中国和世界观众献出更好的影片，为中国电影的辉煌添上一抹“茜素红”。RJ197