全球出版项目“重述神话”已有四部作品出版成书。最早加入这一项目的中国作家苏童的作品《碧奴———孟姜女哭长城的传说》于上月底在北京全球首发，近日已在上海各大书店上架。昨天，苏童携新书来到上海，在下榻的酒店接受了早报记者的采访。今后两天，他将在上海开展一系列研讨、讲座以及签售活动。在随和幽默的气氛中，苏童和早报记者谈起了自己对于神话和新作的解读，坦言对市场和自身的认识。从1980年代成名，一路走至近日，苏童给自己的评语是：“折腾是我的天性”。

　　写《碧奴》想尝试不颠覆

　　在“重述神话”的项目中，大多数西方作家都选择了用后现代首发解构传统神话，但苏童却说，他写这部作品就是想尝试不颠覆。在他看来，孟姜女传说中最核心的精髓就是“苦倒长城”和“千里送单衣”。“如果把这两点都颠覆了，写这个故事还有什么意义？”苏童说，“我从来不认为，不颠覆就是不进步，所以我就是想试试怎么才能不颠覆地重述神话。”

　　对于这样一个半命题的作文，苏童自称最大的难题在于自己在玩一个“阳谋”：“因为故事的走向全国人民都知道，唯一的空间在于孟姜女是如何走到长城去的。”在苏童的眼中，中国神话和西方最大的不同在于它永远解决现实问题，书中的碧奴也许并不真实，却寄托着一种民间情感的乌托邦，也因为此，他把最大的写作热情倾注在铺陈“眼泪的仪式化”。

　　读者是最难取悦的

　　作为当代中国文坛先锋作家的代表人物，苏童的小说一直受到读者和市场的青睐，这很大程度也得益于他的作品多次被搬上银幕，《米》、《红粉》、《大红灯笼高高挂》以及《茉莉花开》等一系列小说改编的电影，让苏童成为当代最知名的作家之一。对此，苏童坦言，虽然很希望自己的作品能有人投资拍摄，但他在创作时从不考虑为影视剧写作：“电视剧是为别人写的，而小说是为自己写的，两者的创作规律完全不一样”。苏童坦言自己很关注市场，但对于自己的清醒依然怀有自信：“我们从1980年代走来的人对市场是很有感触的，读者是最难取悦的，所以我们唯一能把握的是自己，以不变应万变，是我固执的准则。”

　　折腾是写作的主要目的

　　第一个选择苏童作为“重述神话”的中国作家，出版方重庆出版集团的理由是“苏童是当代先锋作家中最善于‘虚构’的”。而在苏童看来，之所以参与这个项目，除了有很多自己心仪的西方作家参与，另一重要原因是长期在中国文学中处于边缘地位的“神话”基本在“处女地”的未开发状态。“我一直以折腾作为自己写作的主要目的，不管是题材还是文字形态，都希望能有变化，变化是我的惯性，这和我的‘以不变应万变’是一种矛盾的存在。”

　　对于《碧奴》，曾有过苏童走向“去中国化”的争议，对于参与这样一个国际性出版项目是否会考虑西方读者的口味，苏童表示这是一个多少有点“恶心”的提法：“小说的创作不存在世界读者，只存在读者。马尔克斯是个多么遥远国度的作家，但我的女儿却说，《百年孤独》太好看了，因此连看了两遍。所以我不主张面对外国读者如何如何，写作，最终是一个作家面对一个读者的问题。”