“搬张小板凳，嗑一把瓜子，摇头晃脑地听一段《魏征斩龙》，就像过年一样热闹！”满头银发的陶和之老人想起童年看过的洪山戏，脸上浮现出孩子般的笑容。起源于南京六合的洪山戏，最早的雏形可追溯至周代，上世纪曾红极一时。到如今，只有七八十岁的老人们还有些印象，曲调高亢的洪山戏已经哑了嗓子。

　　香火会唱出地方戏

　　“摆上一张长条桌，洪山戏就可以开锣了！艺人站到桌上，就是楼上；旁卧桌面，又变成了卧床。”80岁的陶和之闭上眼睛，依稀还能记起儿时看洪山戏的情景。

　　退休前，陶和之在六合县文化馆工作，1981年至1986年间，他收集整理了数万字的资料，还为当时仍健在的几位洪山戏老艺人录了音。可惜的是，当年的手稿早已不知去向，四盘磁带几经辗转也没了踪影。

　　陶和之介绍，洪山戏是由洪山香火神会发展而来，形成于清末民初。20世纪初有了专业戏班，其中，八百桥大营郝的郝玉洲,还有彭宪章等都是红极一时的领班艺人。“演员大多数都是‘香火’艺人，唱调也是从‘香火’调发展来的，所以洪山戏又叫‘香火戏’，”陶老解释道。

　　鼎盛时期已成追忆

　　“抗战时洪山戏的戏班子规模很大，我见过有个戏班总共100多人！不像最早的‘香火戏’，只有两个人说唱。”陶老说，当时还借鉴扬州花鼓戏，加入了弦乐伴奏，二胡是必不可少的，规模大些的还有四弦。

　　“虽然曾经盛极一时，但洪山戏的流行仅仅局限在六合周围这一带，后来又跟扬州花鼓戏融合，形成了扬剧。洪山戏本身却没有人继续传唱，那批老艺人早就不在人世，太可惜了！”陶和之无奈地摇摇头。

　　民间艺术后继乏人

　　记者辗转找到了郝玉洲的长孙郝同刚，今年55岁的他小时候曾听爷爷哼过“洪山调”，却没有亲眼见过老人家唱戏。郝同刚12岁那年，爷爷曾让他跟着一位姓龚的老师学习武生。“每天早上起来就吊嗓子，还要拿大顶、下腰、压腿，练不好师傅就会用黄藤鞭子打手心，很苦！我只学了半年就回家了。”郝同刚对那段往事记忆犹新。“如果当时爷爷在身边就好了，可能我就会坚持下来。现在想起来觉得太遗憾！”

　　在郝同刚的家里，郝玉洲的遗物只剩下一枚扳指。“在我印象里，爷爷一直把它戴在大拇指上。”郝同刚说，“这枚扳指见证了洪山戏的历史，要好好珍藏。但爷爷唱过的洪山戏却几乎没人会唱了，可惜啊！”